Strana 2 z 3, Magisterské studium Divadlo v Evropa - Zde naleznete magisterské studium Divadlo v Evropa

Magisterský titul v Storytelling pro značky vám nabízí znalosti a techniky, které vám umožní nasměrovat audiovizuální díla zaměřená na komerční svět v jakémkoli formátu. -

Magisterský titul poskytuje studentům znalosti a techniky potřebné k řízení audiovizuálních děl v jakémkoli formátu. Studenti se naučí o práci režiséra a budou vykonávat tuto roli i role ostatních členů režijního oddělení během předprodukčních, natáčecích a postprodukčních procesů. -

Kurz si klade za cíl poskytnout 360stupňový pohled na výkon, aby odrážel potřebu portfoliové kariéry v 21. století, se zaměřením na dramaturgii. MA Theatre klade důraz na širokou škálu nedávného vývoje v dramatu, divadle a performativní praxi a výzkumu. Program plně využívá odborných znalostí zaměstnanců školy výtvarných umění a múzických umění, která ztělesňuje hluboké znalosti současného divadelního umění. -

Kurzy Voice Studies na Central jsou celostátně i mezinárodně uznávané a poskytují specializované vzdělání ve studiu a praxi mluveného hlasu. Tyto kurzy jsou určeny pro absolventy příslušných oborů, kteří chtějí pokračovat v kariéře v hlasové výuce a kteří hledají specializované studium a praxi v oblasti hlasu a řeči. Studujte s mezinárodně uznávanými hlasovými lektory a profesionály. Naučte se pedagogické dovednosti pro výuku hlasu na tomto předním světovém kurzu. Propojte se s herci, přízvukovými trenéry, logopedy a zpěváky a zapojte se do vzdělávání a stáží v oboru. -

Režie vymyšleného a objektového divadla si klade za cíl poskytnout studentům prostor pro objevování nových způsobů tvorby a provádění současné performance. Program se zaměřuje na výzkum a vývoj materiálů, vytváření specifických struktur představení a navrhuje nové způsoby, jak mohou diváci vnímat/prožívat představení. Zaměření na předměty a další materiální aspekty představení vede studenty k tomu, aby zkoumali existující materiál a nepohlíželi na něj pouze jako na něco, co má být v představení použito, ale také jako něco, co je třeba prozkoumat. Studenti budou mít příležitost setkat se s širokou škálou přístupů k současné performance (učitelé a umělecké workshopy), aby pochopili různé metody současné performance. Kromě toho budou studenti během 4 semestrů vedeni k rozvoji vlastního performativního jazyka, strategií a poetiky – což dohromady tvoří jeden sjednocený výzkum. Studenti budou vedeni tak, aby byli schopni formulovat své vlastní zájmy, silné a slabé stránky, což povede k performativnímu výzkumu a představení. Studenti jsou dále vyzýváni, aby používali teorii jako silný inspirativní a podpůrný prvek svého výzkumu a prolínali praxi a teorii. Dále se studenti naučí hrát, vytvářet prostor, používat materiál i základní produkční strategie k plnění mnoha funkcí a přežít tak podmínky nezávislého divadla. -

Program autorského herectví na DAMU vychází z humanistických a dialogických tradic. Výkon vnímá především jako kreativní veřejné chování. Pěstujeme psychosomatický stav, tj. tvořivost těla, hlasu a mysli v reálném čase zkoumáním schopnosti být ve veřejné situaci optikou různých disciplín, jako je pohyb, hlas, řeč a divadelní představení. Studenti jsou vedeni k tomu, aby překročili tradiční formy divadla, překračovali hranice a čerpali z osobních zkušeností v oblastech, jako je vzdělávání, sociální práce a psychologie. Studium na naší katedře je zaměřeno na psychosomaticky orientovaný přístup k dramatické kultuře a tvorbě, k autorství a pojetí hry. Klíčovými disciplínami jsou Dialogické jednání s vnitřním partnerem, Autorské čtení a Autorská prezentace. Katedra rovněž provádí výzkum ve spolupráci s Ústavem pro výzkum a studium autorského herectví. Pořádají se zde povinné semináře, kurzy, workshopy a praktická cvičení a různé volitelné kurzy a workshopy s hostujícími pedagogy a odborníky. Program Autorské herectví úzce spolupracuje s FAMU International a podporuje studenty v účasti na filmových projektech. DAMU International také poskytuje širokou škálu volitelných předmětů, průzkumných kurzů, nekreditových přednášek a kulturních exkurzí, které představují zásadní aspekt vzdělávací zkušenosti každého studenta. -

Dvouletý program režie je zaměřen na rozvoj individuálních talentových vloh studentů a na samostatnou uměleckou tvorbu s cílem přejít od nastudování kratších činoherních inscenací k režii celovečerní hry ve vlastním Divadle Disk DAMU nebo v jiném divadle. prostor, který umožňuje rozvíjet spolupráci všech produkčních složek za okolností odpovídajících nárokům profesionálního divadla. Od svého vzniku v roce 1946 se katedra drží tradice nabízet studentům ucelený program, který klade důraz na úzkou spolupráci herectví, režie, dramaturgie a scénografie. -

Jako student režie se naučíte vytvářet vlastní témata, formy, pracovní postupy a dramatický jazyk v neustále se měnící oblasti divadla. Zde na Divadelní akademii Uniarts v Helsinkách je dílo režiséra vnímáno jako nezávislá umělecká forma, jejíž médiem je jeviště. Režisér vytváří umělecká díla pro jeviště v úzké interakci s ostatními tvůrci performance a s vědomím okolní reality. Ústředním bodem umění režie je artikulace postřehů zrozených ve vašem vlastním vnitřním světě a jejich uvedení do dialogu s vnějším světem. Režie je kladení otázek, vizualizace vlastních vjemů a myšlení na jevišti. Rodí a vede umělecké procesy a pracovní skupiny. Jde o pochopení kontextů, ve kterých se dělá performance. Připravuje představení, která jsou ukotvena ve své vlastní době a konkretizují nevyslovené, ale pravdivé porozumění zprostředkované uměním. Studium režie znamená rozvinout vlastní vnímání a kritické myšlení, procvičit si, jak verbalizovat a reflektovat vlastní tvorbu a myšlení, a také převzít odpovědnost a zapojit se do umělecké skupinové práce. Studium režie začíná seznámením se s teoretickými a praktickými východisky vámi zvoleného uměleckého oboru. Tradiční a moderní způsoby přístupu k režii jsou aplikovány na cvičení, z nichž některá jsou silně řízena pedagogickými cíli, zatímco jiná umožňují studentům větší svobodu prozkoumávat umělecké zájmy a rozvíjet svůj vlastní jazyk jevištního vyjádření. Přemýšlením o svých vlastních myšlenkách a činech si stále více uvědomujete, jak je strukturován váš pohled na svět. O studiích Dvouleté magisterské studium poskytuje větší svobodu než bakalářské studium a poskytuje možnost samostatné umělecké tvorby. Budete se aktivně podílet na plánování a realizaci vlastního studia i na rozvoji oblasti umění, kterou studijní program představuje. Určujícím tématem probíhajícím magisterským studiem je umělecká otázka nebo oblast zájmu, kterou jste si formulovali do konce bakalářského studia nebo do přihlášky do magisterského studia. Magisterské studium je završeno projektem diplomové práce, který představuje individuální uměleckou otázku každého studenta. Učitelé Naši učitelé jsou zkušení odborníci ve svém oboru. Kromě stálého pedagogického sboru program pravidelně jako hosty vítá špičkové odborníky z Finska i ze zahraničí. -