Kombinované Umění programy, vyhledejte nejlepší Umění programy zde! - Umění

Kombinované Umění programy, vyhledejte nejlepší Umění programy zde! - Umění

Umění

Master 's titul je udělen akademický titul jednotlivcům, kteří podstoupili studii prokazující mistrovství nebo vyššího řádu přehled o určitém oboru nebo v oblasti odborné praxe.

Kombinované Umění programy: Hledat zde pro programy Umění . Získejte všechny školy a on-line Umění directely informace, ušetřit čas a obraťte se na přijímací Umění zde!

Čtěte více

Master Of Arts (MA) V Obraze

University of Arts in Poznań
Campus forma October 2017 Polsko Poznań

Student může vybrat nejvhodnější z několika tříd umění malby a tkaniny.Učební osnovy se liší od třídy do třídy, a to od těch tradičních malířských technik výuky [+]

Master of Arts (MA) v malířství

Student může vybrat nejvhodnější z několika tříd umění malby a tkaniny. Učební osnovy se liší od třídy do třídy, a to od těch běžných výukových malířské techniky na experimentální studie zahrnuje nejmodernější pojetí malby. Stejně tak se studenti vybírají třídy kreslení, které se cítí nejvíce způsobilé pro. Rozsah čerpání třídy osnov zahrnuje pravidelné povahy studie, stejně jako experimentální vnímání výkresu jako samostatný umělecký jazyk. Kresba je povinný předmět pro všechny naše studenty.

Studio textilní umění 1

Vedoucí: profesor Anna Goebel ... [-]


Magistr Fotografování

Avans University of Applied Sciences
Campus forma 2 let September 2017 Nizozemsko Breda

Master of Photography vyzve studenty, aby myslet a jednat mimo tradiční definice média. Kritickým a podpůrném prostředí, účastníci zemi svou praxi v rámci historického i současného diskurzu. [+]

Master of Photography je dva roky, na plný úvazek program. Nabízí Ambiciózní umělcům kritický kontext, ve kterém se mohou prohloubit svou praxi a položit základ pro dlouhodobé, udržitelné kariéru v umění. Angažovaný a tekutina pozice Jako jediný magisterský program v Nizozemsku věnovaná fotografii, působíme od nejširší definice média. Dokument diskurz a čočka na bázi teorie médií jsou výchozí body pro neortodoxní nejrůznějších kulturních produkcí. Studenti a schopnost pracovat v široké škále kontextů, včetně filmu, performance, psaní, aktivismu a curation. Osnovy Jádrem programu je self-řídil výzkum a studio praxe studenta. Silný teoretický složka v kombinaci s mentoring z fakulty renomovaných umělců, vede studenty k rozvoji procesního přístupu založených na umělecké tvorby. Kvality a problémy specifické pro média čočky na bázi jsou zkoumány v rámci konceptuálního sféry. Co můžete očekávat Jeden den v týdnu je věnován prezentaci nedokončené výroby a individuální i skupinové zpětné vazby. Přibližně dva dny v týdnu jsou věnovány teoretickým a akademických studií. Stejné množství času (2-3 dny v týdnu) je pro samostudium potřeby. Po každých třech týdnech, je osnovy bez týden s cílem usnadnit práci na svých samostatných projektů Kde budete studovat Fotografování Oddělení sídlí v budově bývalého semináře v historickém Breda. Zasazen do malého lesa na okraji města, tento inspirující lokalita nabízí prostor a zaměřit nutné prohloubit své praxi. Budete mít přístup k rozsáhlé síti akademie ze zdrojů a dílen. To zahrnuje fotografování a úpravy studia, knihařské dílny, temnou komoru pro speciální procesy a analogový tisk a mnoho dalšího. Mezinárodní síť Program udržuje silné vazby ke klíčovým institucím v Nizozemsku i v zahraničí. Nedávné partnerství patří: Oko (Amsterdam), Garapa Collective (Sao Paulo) a Parsons School of Design (New York). K dispozici je živá seznam hostujících učitelů a reproduktory, a studenti se pravidelně aplikovat svou praxi v odborném kontextu o realizaci projektů v institucích a umělec-run prostorách mimo akademie. To zahrnuje finální absolventskou výstavu, která je doprovázena práce. Charakteristickým znakem tohoto programu je roční studijní cesta. Nedávné výlety patří Teherán (2016), Bělorusko (2015) a Sao Paulo (2014). Přijímací řízení Program je otevřen pro Bachelor of Photography a absolventů filmových a cvičí profesionály v oboru, a v některých případech i zájemcům z dalších příbuzných oborů a oblastí. [-]

MFA / Ma Ve Studiu Umění

Burren College of Art
Campus forma 2 let September 2017 Irsko Galway

MZV poskytuje dokonalý vzdělání ve vývoji odborné praxe jako umělec. Jako absolvent MZV budete produkovat finální výstavu, bude kvalita což dokazuje, že jste vyvinuli znalosti a dovednosti potřebné k přežít a prosperovat, protože praktikující umělec. [+]

. Cíle MFA / MA ve Studiu umění MZV poskytuje dokonalý vzdělání ve vývoji odborné praxe jako umělec. Jako absolvent MZV budete produkovat finální výstavu, bude kvalita což dokazuje, že jste vyvinuli znalosti a dovednosti potřebné k přežít a prosperovat, protože praktikující umělec. Budete také demonstrovat schopnosti kritického zkoumání prostřednictvím výtvarného umění, se schopností vyhodnotit svou práci prostřednictvím informovaného pochopení sociálních, kulturních a teoretické obavy formujících pojednání o současného výtvarného umění výzkumem a praxí. MA poskytuje vzdělání na magisterské úrovni v umělecké vhodných pro pestrou škálu aplikací. Jako MA absolvent bude vyrábět finální výstavu, bude kvalita což dokazuje, že jste získali na magisterské úrovni v umělecké praxi. Budete také demonstrovat schopnosti kritického zkoumání prostřednictvím výtvarného umění, se schopností vyhodnotit svou práci prostřednictvím informovaného pochopení sociálních, kulturních a teoretické obavy formujících pojednání o současného výtvarného umění výzkumem a praxí. Struktura kurzu Studio Research tvoří jádro MZV a MZe a skládá se ze studio na bázi individuálního poradenství a rigorózních skupiny kritiky. Studio Výzkum moduly poskytují pro studiové založené na experimentování a inovaci, což vede k produkci značného dílu. Historické a kritických studií moduly vás zapojit se do intenzivní kritické diskuse o současném umění. Odborné studie moduly mají usnadnit rozvoj osobních, koncepčních, technických a organizačních dovedností potřebných pro odbornou praxi jako umělec. Jsou dodávány prostřednictvím seminářů, sympozií a vzdělávacích návštěvy Dublinu, Londýně a Berlíně. MFA / MA Studio Art - Přijímací Žádosti jsou přijímány průběžně. Uzávěrka přihlášek je 1.února ročně, ačkoli pozdní žádosti mohou být přijaty, pokud nebyly vyplněny všechna místa. Všechny způsobilé žadatelé jsou dotazováni osobně nebo telefonicky. Žadatelé by měli mít bakalářský titul s prvními nebo druhými horními vyznamenáním ve výtvarném umění; nebo bakalářský titul se zaměřením na výtvarné umění s GPA nebo 3,50 nebo vyšší; nebo důkazy o rovnocenných úspěchu. V případě významného portfolia, bakalářský titul s nižší druhé třídy / 2.2 vyznamenání / GPA 3,0, mohou být přijaty. zámořské Žadatelé Zámořské žadatelé ze zemí mimo EU musí být v souladu s irskými imigračních předpisů týkajících se cestovního pasu, víza, finanční životaschopnost a evidentní ze statutu studenta (např dopisu o přijetí od College). Anglický jazyk Požadavky na non-rodilí mluvčí angličtiny: Žadatelé v této kategorii by měli mít pravomoci v angličtině, která je jazykem výuky. Ty budou muset dodávat IELTS, pokud jejich primární stupeň byl vzat do angličtiny, certifikace, který musí být dodán. Pro více informací o tom, jak se přihlásit, naleznete na webových stránkách College v http://burrencollege.ie/content/graduate-programmes-master-fine-art-admissions-fees~~HEAD=pobj Kontakt: Lisa Newman lisa@burrencollege.ie~~dobj [-]

Mistři Výtvarného Umění: Kreativní Writing- Bluegrass Spisovatelé Studio

Eastern Kentucky University
Campus forma 2 let September 2017 Spojené státy americké Richmond

Tento program je pro všechny osoby s bakalářský titul snaží zlepšit svá tvůrčí psaní schopnosti v beletrii, poezii, nebo kreativní literatura faktu pro účely zveřejnění nebo jen pro osobní naplnění. [+]

Studijní možnosti: MFA v tvůrčím psaní (důraz na literární beletrii, Popular / žánr Fiction, Creative Odborná literatura, a / nebo poezie) Kdo by měl zájem o tento program? Tento program je pro všechny osoby s bakalářský titul snaží zlepšit svá tvůrčí psaní schopnosti v beletrii, poezii, nebo kreativní literatura faktu pro účely zveřejnění nebo jen pro osobní naplnění. MZV tvůrčího psaní je také terminál stupeň, který může vás nárok na podporu v angličtině nebo jazyk-Arts související sekundární pozice vzdělávání (poraďte se se svým školní čtvrť pro své politiky). MZV tvůrčího psaní je také terminál stupeň, který může vás nárok vyučovat v angličtině, složení a tvůrčí psaní v souvislosti s programy na vysokoškolské úrovni, jako doplněk, instruktor, nebo profesora držba-track. Mělo by však být poznamenáno, že trvalý pracovní poměr držba-dráha jsou neuvěřitelně konkurenceschopné v této oblasti, a obecně závisí na významných úspěšných publikací a učitelské praxe, než bude považováno za absolventů. Bluegrass Spisovatelé Studio je low-rezidenčního programu a, což znamená, většina našich kurzů jsou převzaty online. Nicméně, studenti musí dokončit 12 kreditů rezidencí, nebo in-osoba workshopy. Residencies vyskytují dvakrát ročně, s lednu zimní Residency v Lexingtonu, KY a červen-červenec Letní Residency zámoří v portugalském Lisabonu. Studenti si mohou vybrat, které residencies zúčastnit. Jaké jsou požadavky, které mají být přijat do programu? Žadatelé by měli předložit portfolio práce v jejich preferovaném tvůrčí žánru (poezie, beletrie, kreativní literatury faktu). Vzorek psaní by mělo sestávat z: Dva-strana prohlášení o účelu řešit důvody žalobce pro aplikaci do programu. Přibližně 15 stran poezie nebo 20 stran prózy (beletrie nebo literatura faktu kreativní). Žadatelé by měli mít ukončené bakalářský titul bakaláře, se (ve většině případů), alespoň menší v angličtině, i když výjimky mohou být pro studenty s vynikajícími vzorky psaní. Obvykle by měl stát 3,0 GPA bylo dosaženo v horní-divize kurzů angličtiny na bakalářské úrovni. Žadatelé musí splňovat obecné požadavky na EKU Graduate School, a musí dosáhnout uspokojivé skóre na Graduate Record zkouška (400/146 v ústní a 4.0 v analytické). Žadatelé, kteří dosáhli vysokoškolák GPA 3.0 nebo vyšší, nejsou povinny předložit GRE skóre. Žadatelé, kteří dosáhli vysokoškolák GPA menší než 3,0 jsou povinni předložit, GRE skóre. Výbor MFA Přijímací si vyhrazuje právo vzdát se některý z výše uvedených požadavků v případě, že vzorek psaní je považována za výjimečné. Tam, kde jsou čerství absolventi Programu zaměstnaní? MZV tvůrčího psaní je obecně považován za program, který studenti zavazují ke svému osobnímu naplnění a nikoli žádné zvláštní kariérních cílů. Mnozí z našich studentů se již používají v široké škále oblastí, když začnou program, a tato pole jsou často nesouvisí s tvůrčí psaní. Mnozí z našich absolventů pracuje ve školství, zpravidla na střední nebo vysoké škole úrovni. Přídavné nebo instruktor učitelská místa na vysokých školách po celých Spojených státech. [-]

MFA / MPhil Art & Design - Výtvarné Umění

Cardiff Metropolitan University
Campus forma Kombinované 1 - 5 let August 2017 Spojené království Cardiff

Každý program se zaměřuje na konkrétní aspekty současné umělecké praxe. [+]

. Výtvarné umění Masters v ČSAD Výtvarné umění oddělení Cardiff School of Art & Design nyní nabízí tři programy ve výtvarném umění na magisterské úrovni: MFA, MA a MPhil. Každý program se zaměřuje na konkrétní aspekty současné umělecké praxe. Mistr výtvarných umění (MFA) K dispozici na plný úvazek a částečný úvazek. Vstupní požadavky: dobrý BA (Hons), nebo BSc (Hons) v příslušném předmětu. Mezinárodní žadatelé, jejichž mateřským jazykem není angličtina, budou muset poskytnout důkaz o IELTS skóre, které je více než 6,00 MPhil Prostřednictvím svého výzkumu, ČSAD si klade za cíl vytvářet nové znalosti a chápání umění a designu, a přispět tak k tvůrčí odvětví, v kulturním odvětví, výroby, povoláních a komunity. Kromě toho škola je spoluzakladatelem instituce (s Newport školy umění, médií a designu), Wales institutu pro výzkum v umění a designu (WIRAD), umožňuje výzkum zkušeností svých studentů a dohledu, které mají být posílena prostřednictvím křížové Spolupráce školy a výměna. ČSAD poskytuje příležitost provádět pod dohledem výzkum, který vedl k ocenění Master of Philosophy (MPhil; 1-2 rok na plný úvazek, 2-5 rok na částečný úvazek), nebo doktor filozofie (PhD; 3-4roky na plný úvazek, 4 -7rok částečný úvazek). Ceny MPhil a PhD je dosaženo trvalé kus původní investigativní výzkum vedoucí k práci, která může být teoreticky nebo prakticky založené. [-]

Master Of Arts V Arteterapie

The George Washington University - Columbian College of Arts & Sciences
Campus forma September 2017 Spojené státy americké Washington

Magisterské arteterapie je 61 kreditů 900 stáží hodin (400 Přímý kontakt klient) potřebných pro dokončení studia, která poskytuje maximální vzdělávací úvěr přijatý směrem credentialing jako registrovaný arteterapeut (ATR) s arteterapie Credentialing rady (BC) a celoroční potřebný pro arteterapii a poradenství státní licensure [+]

The Magisterský arteterapie je 61 kreditů 900 stáží hodin (400 Přímý kontakt klient) potřebných pro dokončení studia, která poskytuje maximální vzdělávací úvěr přijatý směrem credentialing jako registrovaný arteterapeut (ATR) s arteterapie Credentialing rady (BC) a celoroční potřebné pro arteterapii a poradenství státní licensure. Všechny naše třídy jsou na akademické půdě, nebudeme nabízet online třídy pro magisterský arteterapie. Magisterských arteterapie s opcí práce Tato varianta 63-úvěr práce je k dispozici schválením z programu pro studenty sledovat původní výzkum a produkovat diplomové práce. Option práce se aplikuje po 1. semestru. MA v oboru arteterapie praxi The MA v oboru arteterapie praxi Umožňuje Žadatelé s magisterský či doktorský titul v oboru příbuzném oboru k žádosti o povolení. Program vyžaduje 30 kreditů ročníkové práce a 700 stáží hodin (350 přímý kontakt klienta). Poradenství umožní substituce na nějakém kurzu by měl student již mají rovnocennou kurzu. Dodatečné celoroční může být požadováno, aby pokryla všechny oblasti požadovaný obsah sloupku magisterském studijním programu. (Všechny předpoklady pro uplatnění magisterského se bude vztahovat na žadatele všech post- vysokoškolského). Bachelor of Arts / Masters of Arts v arteterapie Program (BA / MA) Kombinovaný bakalářský a magisterský studijní program v arteterapii je určen pro širokou svobodných umění zázemí ve výtvarném umění a psychologii jako příprava na absolventské práci v arteterapii. To umožňuje studentovi studovat Arteterapie je dva nejdůležitější základy, zatímco dokončí bakalářský titul. Student může vztahovat na Graduate School of Arts and Sciences v průběhu druhého pololetí daného ročníku bakalářského studia. Pro vstup do absolvent část programu, přijetí musí být získána před začátkem čtvrtého roku programu. Vstupné závisí nejen na akademické a umělecký počin, ale také na odhadu arteterapie fakulty vyspělosti a kapacity pro rozvoj osobní vlastnosti, které ji nebo mu umožní fungovat stejně jako arteterapeut žadatele. Pokud se získá přijetí do MA programu v arteterapii, bude BA bude udělena po úspěšném dokončení čtvrtého roku programu. Studijní program pro vysokoškoláka segmentu umožňuje studentovi k významným buď ve výtvarném umění a psychologie. Ti, obor výtvarného umění bude muset trvat značné množství práce v psychologii (téměř menší), zatímco ti, kteří užívali psychologii major bude dělat značné množství práce ve výtvarném umění. V posledním ročníku, dva postgraduální kurzy v arteterapii, Arth 6221 Studio / Technika arteterapie a Arth 6210 poradenství / Arteterapie Process I, budou přijata během podzimního semestru a dvě postgraduální kurzy (budou určeny), bude přijato v průběhu letního semestru, spolu s těmi vysokoškolských kursů potřebných pro dokončení požadavků bakalářských. Oba vysokoškolák a absolvent úvěr bude mít pro tyto čtyři kurzy a tím výrazně snížit finanční náklady studentovi. Stáž celoroční nezačala až do jara semestru nebo možná již druhým rokem v programu. Obecné požadavky na přijetí Bakalářský titul z regionálně akreditované vysoké škole nebo vysoké škole s bodovým průměrem stupeň B nebo lepší. Prohlášení o účelu 2-3 doporučení dopisy Studio Art předpokladem celoroční Psychologie předpokladem celoroční Porfolio Online aplikace [-]

Master (MFA) Ve Studiu Umění (malování Nebo Kreslení)

Studio Art Centers International - SACI Florence
Campus forma 2 let September 2017 Itálie Florence

Sací je společenství MFA studentů pracuje v kreativním prostředí přísné kritické a technického šetření s využitím jedinečné umělecké a kulturní zdroje Florencie, Itálie připravit studenty na kariéru jako umělce a vysoké školy instruktorů. Bez dodatečných nákladů, studenti jdou na vícedenní exkurzí do evropských centrech ven z Itálie, jako je Berlín a Londýn. Další výlety jsou k ... [+]

. Sací je společenství MFA studentů pracuje v kreativním prostředí přísné kritické a technického šetření s využitím jedinečné umělecké a kulturní zdroje Florencie, Itálie připravit studenty na kariéru jako umělce a vysoké školy instruktorů. Bez dodatečných nákladů, studenti jdou na vícedenní exkurzí do evropských centrech ven z Itálie, jako je Berlín a Londýn. Další cesty jsou provedeny bienále v Benátkách (každý druhý rok) a současného umění veletrhů a velkých výstav v Bologni, Miláno, Neapol, Řím, a jinde v Itálii. Studenti žijí a pracují ve městě, které, během renesance, revoluci umění a od té doby sloužil jako inspirace a katalyzátor pro generace umělců, z Macchiaioli do futuristy, ze Transavanguardia do současných umělců, jako je Bill Viola a Damiena Hirsta. Studenti se specializují na malířství nebo kreslení a věnovat se učební plán integrující praktické a kritických dovedností, která podporuje individuální inovace, tvůrčí spolupráci, mentorství, a poučení z Saci je vynikající fakulty. Oni také těžit z interakce s členy Rady Artists Sací a přátel Saci, mezi něž patří zavedených umělců, kritiků, teoretiků, kurátorů a vydavatelů, mnoho mezinárodních poznámky. MFA studenti Saci práci ve svých jednotlivých ateliérů v kompletně zrekonstruované renesanční paláci v centru Florencie. Studenti jsou jen pár kroků od velkých děl, které mají vypracované umělci minulost a současnost do Florencie hledat inspiraci a rozvíjet své vlastní obrazové jazyk-od Arnolda Böcklin do James Whistler a Mary Cassatt, Giorgio de Chirico a Max Beckmann se David Hockney. Ve svých postgraduálních seminářích, studenti zkoumat rozsah současného umění praktik, navštivte umělců v jejich ateliérech, a rozhovor muzea kurátorů, uměleckých kritiků, a další významné osobnosti v uměleckém světě. Studenti cestovat do významných uměleckých památek, účastnit se mezinárodních veletrzích umění po celé Itálii, a jsou podporovány, a to prostřednictvím individuálních a skupinových praxe kritiky, aby prozkoumala naplno jejich potenciál jako výtvarníci. MFA studenti navštěvují Saci ve Florencii na dvou po sobě jdoucích akademické roky a získat 60 kreditů. Během svého prvního roku, za mentorship jejich vybraných významných profesor, dali dohromady program, který vyvažuje nezávislou studii s třídě studie. Ve svém druhém roce, důraz je kladen na kariérní možnosti pro začínající umělce. Studenti získají praktické zkušenosti jako SACI pedagogických asistentů a jejich díla se objevuje ve velkých výstavách ve Florencii. Tím, že plně využije výhod k dispozici začínajících umělců přes pokročilé studium ve Florencii, SACI MZV studenti se mohou stát vysoce konkurenceschopný, když se snaží umělecké profesní kariéry a pedagogické vysokoškolské úrovni pozic. Po celý život, budou schopni realizovat práce odráží jejich jedinečné zkušenosti a hluboké porozumění italského umění a povahu úlohy umělcova ve společnosti. ŘEDITEL a absolvovat seminář INSTRUKTOR Ředitel MFA programu v Studio umění je Karen Yurkovich, který se učil malování a kreslení na Sací od roku 2004. Občan Kanady, Karen dostalo obě její BFA a MFA tituly z University of Alberta, a učil tam, stejně jako na Emily Carr University of Art & Design. Po mnoho let Karen bydlel ve městě Perugia, a nyní žije ve Florencii a Vancouveru. Její umělecká díla vystavoval po celém světě, naposledy v jedné osobě výstav Linda Hodges galerii v Seattlu, galerie Bau-Xi ve Vancouveru, a Studio d'Arte Raffaelli v Trento. MZV Graduate Seminář Studio výtvarného umění: Současná praxe I a II je vyučován Daria Filardo. Daria absolvoval s vyznamenáním v soudobé dějiny umění na univerzitě ve Florencii a dokončil postgraduální Specializace v oboru dějin umění na univerzitě v Pise. Od letech 1998-2000 pracovala jako kurátorka v Palazzo delle Papesse Contemporary Art Center v Sieně rezidenta. Na volné noze kurátorka od roku 2001, její nedávné projekty patří společně kurátorství loni oslavila Arte nahoru arte výstavu v Florencie renomované galerie Accademia, stejně jako pracuje jako jediný nebo spolukurátorství významných výstav současného umění v dalších uměleckých míst ve Florencii av Janově, Milán, a Prato. Její eseje se objevily v publikacích, jako je Flash Art, Arte e Critica a Rosso Fiorentino a v katalozích se zaměřením na umělecká díla mnoha italských umělců. [-]

Master Of Arts / Magistra Výtvarného Umění V Kresbě

Paris College Of Art
Campus forma 1 - 2 let September 2017 Francie Paris

Tento program je navržen s důrazem na odborné praxe a výzkumu, a pro program MFA, se zaměřením na výuku kresby, které poskytují studentům s možností k dalšímu svou práci mimo kontext školy. Studenti se učí, jak použít "výkres" ve svých mnoha formách neznámých a různých situacích, a jsou vyzýváni, aby vymýšlet projekty, které budou i nadále mimo rozsah MA / MFA. [+]

Master of Arts / magistra výtvarného umění v kresbě Práce, kterou studenti dělat ve svém ateliéru je zásadní pro obsah a strukturu kurzu. Každé jádro workshop čerpá jednotlivé vyšetřování a otázky vznikající a rozvíjející se ve studiu jako výchozí bod a poskytuje studentům nových souvislostech, aby přehodnotili svou práci - vyzkoušet metody, materiály a nápady. Cílem je prozkoumat současné a nově vznikající přístupy k čerpání podél nepřetržitému získávání a praxe akademických dovedností. Existuje předpoklad, že studenti budou zkoumat spíše než konvergenci opozici obojího. Na PCO Studenti si mohou vybrat buď 1 rok MA míra skladby nebo dva roky MFA (Terminal) míra Track. První ročník je společný pro oba stupně tratí s výjimkou jarní semestr bakalářské práce pro MA kandidátů. MA studenti, kteří se rozhodnou pokračovat do MZV by bylo potřeba k dokončení 3. a 4. semestry a celý projekt MFA práce. Tento program je navržen s důrazem na odborné praxe a výzkumu, a pro program MFA, se zaměřením na výuku kresby, které poskytují studentům s možností k dalšímu svou práci mimo kontext školy. Studenti se učí, jak použít "výkres" ve svých mnoha formách neznámých a různých situacích, a jsou vyzýváni, aby vymýšlet projekty, které budou i nadále mimo rozsah MA / MFA. Každý student se zúčastní ve formě spolupráce, kde přinesou jejich čerpáním praxi dialog / rozhovor / výměnu s umělci, designéry a kreativní profesionály z jiných oborů. Tyto spolupráce jsou navrženy podle potřeb každého studenta, aby zpochybnila každého jedince a očekává se, provokovat potenciálně radikálně odlišné odlety za jejich práci. Program je otevřen všem zájemcům, kteří úspěšně ukončili bakalářský titul (BFA, BA, BSC, BID, BArch, atd.) S ateliérem složkou nebo získány základní technické dovednosti (např kreslení) prostřednictvím jiných vzdělávacích nebo odborných zkušeností. (Žadatelé bez BFA musí mít alespoň dva semestry historie umění. Portfolio bude nutné demonstrovat výtvarný praxi). Osnovy ma Rok 1 Podzim Jarní Studio 1 + 2: Experimentování / Spolupráce 6 6 Masterclass série 1 3 0 Titul Project 0 3 Výzkum seminář 1 + 2 3 3 Disertační práce 0 2 Volitelné 2 2 Celkem kreditů 14 16 MFA Rok 1 Podzim Jarní Studio 1 + 2 6 6 Masterclass série 1 + 2 3 3 Výzkum seminář 1 + 2 3 3 Volitelné 3 3 Celkem kreditů 15 15 2. ročník Podzim Jarní Studio 3: Výkres v Art & Design školství 6 0 Masterclass série 3 3 0 Badatelský seminář 3 3 0 vzdělávací Zásady 3 0 Volitelné 3 0 Projekt práce 0 9 Výzkumný seminář 4 prací 0 3 Celkový 18 12 Přijímací řízení Kritéria Paris College of Art hledá vážné, zodpovědné a vysoce motivované uchazeče, kteří prokazují potenciál růstu. Potenciální budoucí student za umělecký počin je jedním z nejdůležitějších kritérií při hodnocení kandidátů pro přijetí, ať už je to na bakalářské nebo magisterské úrovni. PCA studenti pracují s odborníky na vysoké úrovni ve svém zvoleném oboru, a úroveň vyspělosti a samostatnosti se očekává od našich studentů. Angličtina znalost je požadavek, ale budeme snažit, aby sloužil mezinárodní studentský sbor, kde nikdo národní skupina je dominantní v číslech. Také jsme hluboce záleží na pocitu sounáležitosti, že instituce PCO velikosti je schopna nabídnout, a respektující spolupráce a týmová práce jsou důležité hodnoty na PCO. I když studenti mohou požádat před dokončením své vysokoškolské vyvození musí mít úspěšně přijat jejich bakalářské (nebo ekvivalent) se zapsat na PCO. znalostí angličtiny Všechny programy PCO je vyučován v angličtině a studenti musí mít vysokou úroveň znalostí angličtiny, aby byla úspěšná. Jako součást přijímacího řízení, non-rodilí mluvčí jsou povinni předložit výsledky zkoušky TOEFL nebo IELTS. takže můžeme hodnotit jejich úroveň znalosti angličtiny. [-]

Master Of Arts V Obraze

Hanze University of Applied Sciences - Groningen, the Netherlands
Campus forma 2 let September 2017 Nizozemsko Groningen

MFA obraz má osnovy dvouleté. První rok jste se zaměří na zkoumání své možnosti ve zvoleném oboru. Budete provádět svůj vlastní výzkum a studiovou práci v naší Hybrid Arts Lab. [+]

. Výtvarné umění - Malba: www.hanzegroningen.eu/mp Chcete růst jako umělec výtvarném umění? Chtěli byste rozšířit své dovednosti a rozšířit své znalosti a vhled do malířského umění? Chcete vědět, jak růst jako umělec umění, které bylo znovuobjevený po celém světě? Dnes je důležité pro umělce pokusy, aby pochopili, jak vnímání psychologie, poznávání a představivost práce. Chcete-li se dozvědět, jak převést myšlenky do obrazů a dostat své poselství pro veřejnost. Oder naši brožuru zde. To je důvod, proč budete trávit hodně času v průběhu tohoto programu na hledisek minulosti, přítomnosti a budoucnosti ao vztazích mezi vnímání a poznávání, obrazu a jazykem, stabilní a nestabilní médií, staré a nové technologie, umění a vědy. Dozvíte se také o místní a globální formy společnosti. Spolu s ostatními studenty budete zkoumat mapoval a neprobádaných území, sdílení názorů a nápadů a učení se od sebe navzájem. Ocitnete se v doprovodu studentů, kteří pocházejí z různých zemí a kultur a různých oblastí. Co vy všichni sdílejí je fascinace pro malování. Chcete, aby vaše umělecké dílo na vyšší úroveň. Společně budete rozvíjet kritický pohled na svět a svého vlivu jako umělec. To vám pomůže posílit svou uměleckou vizi stejně jako vaše chápání dopadu své práce na společnost. Budete pěstovat jako individuální malíře, stejně jako umělecké profesionála ve společnosti, která se rychle mění. Struktura MFA Painting Má osnovy dvouleté. První rok jste se zaměří na zkoumání své možnosti ve zvoleném oboru. Budete provádět svůj vlastní výzkum a studiovou práci v naší Hybrid Arts Lab. Budeme výzvou, abyste zkoumat, jak můžete inovovat a obnovit svou vlastní práci, povzbuzovat vás k překročení hranic a vidět za hranicemi jste zvyklí. To je také rokem reflexe: naučíte se vidět svou vlastní práci a to jiných studentů v jiném světle. Je důležité pochopit vztahy mezi malby a jiných médií a naučit se, jak můžete použít inovace zlepšit své vlastní uměleckou praxi. Je také možné se dozvědět více o mezinárodním uměleckém světě, vytvářet nové koncepty a objevovat možnosti uměleckého výzkumu. Během svého prvního roku budete rozšiřovat své znalosti a vhled do způsobu, jakým disciplíny jsou vztaženy během svých tříd pro výzkum a teorie médií. Budete chodit do skupinových sezení se svými spolužáky, odborníky a veřejností, předložení a projednání výsledků experimentů, dílen, výzkumných projektů a vaše vyhrál pokroku. K dispozici je také čas na individuální nebo kolektivní návštěv příslušných institucí, festivalů a výzkumných center. Po 1. ročníku Na začátku svého druhého roku, budete mít představu o tom, co opravdu chcete dosáhnout v průběhu tohoto mistra. Jste sestavil svůj individuální výzkumný záměr, který bude provádět ve druhém roce, což vede k vaší diplomové práce. Druhý ročník je zaměřen na výzkumném projektu promoci. Budete ještě jít do tříd, ale ne tak často, jak ve svém prvním roce. Povzbuzen svým dohledu budete provádět svůj vlastní výzkumný projekt a psát své diplomové práce. K dispozici bude spousta příležitostí sdílet svou práci s ostatními a přemýšlet o tom, co to je, co chcete dělat. Během série veřejných dialogů budete diskutovat o své práci s publikem hostujících lektorů a další s cílem zlepšit konečný výsledek. Additonional předměty a projekty Kromě pravidelných relací a tříd budete mít možnost zúčastnit sérii přednášek na univerzitě v Groningenu o historii, umění, psychologie umění a umění filozofie. Můžete se také zúčastnit společného výzkumného kurz pro výzkum a vývoj / umění nových médií Practices mistrovské studenty univerzity v Groningenu. Můžete také provádět projekty Centra aplikovaného výzkumu a dalšími partnery Hanze. Během svého druhého ročníku, můžete požádat o prestižní ocenění pro vynikající studenty výtvarného umění, jako je George Verberg stipendium. mezinárodní možností Tento pán má mezinárodní zaměření: mnoho z našich studentů ze zahraničí. Jejich vstup je velkým přínosem pro všechny studenty. Kromě toho během svého druhého roku můžete navštívit mezinárodní výstavy, bienále a triennals a spojit intenzivní studijní cestu do New Yorku. Po maturitě Jako mistr výtvarných umění můžete pokračovat nastavit vlastní uměleckou praxi jednotlivě nebo jako člen uměleckého kolektivu. [-]

Magisterský Program Ve Výtvarném Umění, Výtvarné Umění

Lund University
Campus forma 2 let September 2017 Švédsko Malmo

Program Magisterský ve výtvarných umění v Malmö Akademii výtvarných umění absolvoval dvouletý program v umění na Lund University ve Švédsku. Akademie nabízí výborné zázemí a každý student má přístup ke svému studiu z jejich prvního roku studia. [+]

Přehled programu

Program Magisterský ve výtvarných umění v Malmö Akademii výtvarných umění absolvoval dvouletý program v umění na univerzitě v Lundu. Magisterský program zahrnuje hloubkové výzkum v umění prostřednictvím individuálního studia praxi a kurzy v umění a různých souvisejících oborů. V prvním roce se školní výlet v ceně. Ve druhém ročníku se studenti soustředí na jejich diplomových prací, které zahrnují psaní eseje a představují samostatnou výstavu v galerii akademie.

Malmö Art Academy se nachází v centru Malmö a nabízí výborné zázemí. Každý student má přístup k vlastnímu studiu z jejich prvního roku studia. Akademie má workshopy pro všechny relevantní výtvarných technik. Malmö Art Academy nemá samostatné oddělení. Studenti zorganizovat si své vlastní učební plán, výběr z široké škály technických a teoretických kurzů, z nichž mnohé jsou vyučovány mezinárodně renomovaných umělců.... [-]


Magistr Ve Výtvarném Umění

Academy of Art University
Campus nebo Online 3 let September 2017 Spojené státy americké San Francisco

Master of Fine Art program poskytuje studentům rámec pro pokročilé studium v ​​kreslení a malování, grafika, a sochařství. Studenti jsou zaměřeny na technickou a koncepční rozvoj v figurální, abstraktní nebo na šířku práci. [+]

. Master of Fine Art programu poskytuje studentům rámec pro pokročilé studium v ​​kreslení a malování, grafika, a sochařství. Studenti jsou zaměřeny na technickou a koncepční rozvoj v figurální, abstraktní nebo na šířku práci. Škola výtvarného umění poskytuje postgraduální studenty se studiovým prostorem, výstavní galerie, a světové třídy zařízení. Požadavky MFA výtvarného umění Unit Hlavní 27 jednotek Režie Study 18 jednotek Absolvent svobodných umění 12 ks Volitelné předměty * 6 jednotek CELKEM 63 jednotek * za schválení režiséra MFA výtvarného umění Titul Požadavky Úspěšné absolvování závěrečného projektu práce Minimální 2,0 kumulativní GPA Minimální stupeň C, ve všech požadovaných 63 jednotek MFA Program Studijní výsledky Postgraduální studenti budou splňovat následující kritéria Analýza výkonů studenta: MFA práce Project Prezentujte originální práce koncept hodnou stupně MZV Prokázat proveditelnost projektu práce Vytvořte tělo profesionální úrovni umělecká díla, která zaručuje profesionální galerie výstavu, prokazující osobní vizi, důslednost a soudržnost ve stylu, skupině a pojetí Vizuální komunikace Práce s vhodným odborníkům v vybraného média nebo médií. Plánování a koncepční rozvoj Chování projekt výzkum související Prozkoumejte nápady a formulování konceptů. Zvolte vhodných materiálů a techniky na podporu koncepty. kritická analýza Kriticky zhodnotit vlastní práce za použití objektivní kritéria: popisuje fakta, která analyzuje složení, tlumočení obsah, a souzení výsledky. Komunikační dovednosti Dejte jasné a stručné profesionální prezentace (verbální a vizuální). Profesionálně současné myšlenky písemně. Profesionální Připravenost Vytvářejte profesionální Portfolio Galerie-ready. Vytvářejte profesionální propagační materiály. Speciální dovednosti: Grafika Prokázat znalosti v příslušných grafiky technikách Prokázat editioning dovednosti Návštěva www.academyart.edu se dozvědět více o celkových nákladech, medián studentské půjčky dluhu, potenciálního povolání a další informace. Akreditovaným členem WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), Naab (B.Arch *, M.ARCH), CTC (Kalifornie učitel pověření). Úřadující studijní program není v současné době nabízejí on-line kurzy. ** B.Arch je v současné době ve stavu kandidátského. [-]

Ma Umění A Vizuální Kultury

University of Westminster - Faculty of Social Sciences and Humanities
Campus forma Kombinované 1 - 2 let September 2017 Spojené království Londýn

Tento multidisciplinární, vizuální kurz teorie založené je založen kolem přesvědčení, že vizuální gramotnost a dopad vizuálních forem myšlení a práce nyní hrají významnou roli ve společnosti. Kurz vás seznámí s celou řadou historických i současných debat, které informují teorie a praxe vizuální kultury, a umožňuje vytvořit koncepční rámec, jehož smyslem je zhodnotit roli ... [+]

Tento multidisciplinární, vizuální kurz teorie založené je založen kolem přesvědčení, že vizuální gramotnost a dopad vizuálních forem myšlení a práce nyní hrají významnou roli ve společnosti. Kurz vás seznámí s celou řadou historických i současných debat, které informují teorie a praxe vizuální kultury, a umožňuje vytvořit koncepční rámec, který pro hodnocení role výtvarného umění a jiné formy vizuální výroby, v současné společnost a kultura. Získáte tvůrčí a odborné výzkumné dovednosti, jako je schopnost pracovat z výstav, výtvarných děl a institucionálních archivů, aby bylo možné pracovat v rámci různých uměleckých a koncepčních rámců. Obsah předmětu Tento Masters vyrovnává historickými a teoretickými debaty v oblasti vizuální kultury studií s důsledným výslechu kulturních praktik v celé řadě témat, včetně: aktivismu a populární politice; současného výtvarného umění, kapitalismus a kultura; globalizace a nových mediálních technologií; instituce a jejich archivy; a hmotná kultura města. Kurz rovněž čerpá z kulturních institucí a intelektuálních zdrojů centrálního Londýna, a navázala kontakty s dalšími galeriemi a organizacemi pro pracovní stáže. Hlavní moduly DISERTAČNÍ PRÁCE Tato rozšířená kus výzkumné práce je příležitost pro vás sledovat téma individuálního zájmu, a provádí se pomocí individuálního studia a režie dohledu. Modul obsahuje také přípravu podrobný výzkumný projekt. Výzkumné metody: Znalosti, kulturní paměti, ARCHIV A VÝZKUM Tento úvod do výzkumných metod v záběru s kritickými důsledky poznání v humanitních oborech, přes interdisciplinární přístupy k literatuře, vizuální, materiálu a prostorové kultury, tak jak je chápe, interpretovány, a mobilizoval. Zvýraznění otázky vznesené v diskurzu o epistemologie, paměti, archivy, a výzkum sám, modul se zaměřuje na komplexní propojení mezi: organických a technických forem paměti; veřejné i soukromé kulturní instituce znalostí, paměti a identity; a shromažďování informací, získávání a analýzy. Teoretická a KRITICKÉ PERSPEKTIVY Tento modul vám představí teoretické debaty, které přispěly k oblasti vizuálních studií kultury, včetně zvážení politiky reprezentace, reprodukce obrazů, publikum recepce, mužského a ženského pohledu, a diskurzu "jiný". Můžete se také zaměří na zkoumání způsobů, že teorie a předměty představují navzájem. Vizuální kultura: VÝROBA DISPLAY A diskurzu Tento modul poskytuje úvod do dějin a teorie vizuální kultury. Filosofické a teoretické pohledy slouží k prozkoumání vizi jako sociální a kulturní proces, vyšetřování, jakým způsobem významů "vidět" jsou prozkoumány, konstruovány a napadené ve stavebnictví, displej a diskurzu. Vstupní požadavky kurzu specifické Měli byste mít dobrou první titul v dané oblasti, jako je historie umění, kulturních studií, výtvarné umění nebo design, angličtina, historie, média a komunikace, architektura a obchodní studie. Ty mohou být pozváni k pohovoru, nebo předložit předchozí písemné práce. Pokud je vaším rodným jazykem není angličtina, budete potřebovat IELTS skóre 6,5 s 7,0 písemně (nebo ekvivalent), a budou požádáni o poskytnutí exampled předchozí písemné práce. Univerzita nabízí před zasedáními letní programy, pokud potřebujete zlepšit svou angličtinu před zahájením kurzu. Přidružené kariéry Absolventi budou vybaveni pro role v kreativních odvětvích, včetně Muzeum a galerie práce, vzdělávání, správy a marketing umění, nebo mohou pokračovat ve studiu na úrovni PhD. Kurz je vhodný pro nácvik umělce, kteří chtějí podporovat jejich výzkumu také. [-]

Magistr Ve Výtvarném Umění (ma)

Middlesex University London
Campus forma Kombinované 1 - 2 let October 2017 Spojené království Londýn

MA výtvarného umění v Middlesex nabízí umělcům čas a prostředky zkoumat a vyvíjet svou uměleckou praxi v rámci flexibilního kurzu výzkumu-vedl představovat některé z nejlepších uměleckých zařízení v Londýně a odborným vedením z řady předních umělců, akademiků a kurátorů připojené k chod. [+]

. Proč studovat MA výtvarného umění na Middlesex University? MA výtvarného umění v Middlesex je výzkumný program založený na postup vedený který podporuje studenty, aby prozkoumala tvůrčí, kulturní, politické a sociální otázky umělecké praxe. To nabízí studentům možnost prohloubit své znalosti a dovednosti provedením systematické a komplexní velkou skupinu práce. Kurz vítá studenty, jejichž poptávka se koná v celé řadě oborů, které zahrnují malířství, sochařství, fotografii a film, instalace, performance, "událost" dělat i jiné relační postupů. Kreslení na místní, národní i mezinárodní úrovni, studenti jsou požádáni, aby zvážila současnou úlohu výtvarného umění praxi, kování externí odkazy a zkoumá, jak umělecká díla se vztahují k publiku. Kurz poskytuje příležitost pro dlouhodobé a vážné přehodnocení stávajících postupů v rámci kritickým a podpůrném prostředí. V Middlesexe bereme velmi praktické a kritický přístup k výtvarnému umění, které zajistí, že budete trávit většinu svého postgraduálního studia na výzkum a výrobu. Tato kombinace in-hloubkové analýzy a hands-on zkušeností vám umožní čerpat z nejrůznějších odborných znalostí a zdrojů, zatímco výslechu a rozvíjet své praxi v současném kontextu pro stimulaci a úspěšnou kariéru. Se sídlem v našem 80 milionů liber Art University and Design School, náš kurz je vybaven state-of-the-art zařízení s vyhrazeným studio prostor pro každý z našich magisterských studentů (včetně částečný úvazek studentů), abychom zajistili, že uspokojit pestrou škálu zájmy a ambice. Díky možnosti spolupracovat se studenty z celé školy, budete součástí podpůrného a interdisciplinární prostředí umělců, kteří jsou utváření budoucnosti tvůrčích odvětví na celém světě se svou oceněnou, inovativní práce. zdůrazňuje předmětu - Světová třída výuku specializovaný tým vedoucích umělci, kurátory, lékařů, kteří mají značnou národní a mezinárodní zkušenosti v praxi, výuku a výzkum - Inovační vybavení, které vám umožní experimentovat a rozvíjet svou individuální přístup k výtvarnému umění pomocí širokou škálu soudobé a tradiční zařízení, prostory a software - výstava příležitosti off-site, takovéto projekty na ArtLacuna nebo pobytů na Blyth Gallery, Imperial College vytvořit navazování kontaktů, stavět odkazy průmyslu a umožní prozkoumat, jak umělec-run organizace působí - přímý přístup k londýnské umělecký svět s cennými průmyslu odkazy na celé řadě galerií, vysoce postavených umělců, knihoven a sbírek, aby posílily své výzkumné a informovat své praxi - Flexibilní struktura modul k uspokojení potřeb, ambice a schopnosti každého studenta bez ohledu na fázi jste v oblasti Vaše tvůrčí kariéry - Přístup k síťovým příležitostí, předního světového výzkumu a znalostí prostřednictvím Art & design Research Institute (Adri) a dalších výzkumných iniciativ a klastrů na akademické půdě - Jako student tohoto kurzu budete dostávat zdarma elektronický učebnice pro každého modul. [-]

Magistr Výtvarných Umění Ve Fotografii

International Center of Photography
Campus forma 2 let September 2017 Spojené státy americké Hell's Kitchen

ICP-Bard MFA program nabízí pečlivý průzkum všech aspektů fotografování prostřednictvím integrovaného programu profesního a studiové praxi, kritickou studii, a Resident Artist projekty. [+]

Přijímání žádostí pro podzim 2017 ICP-Bard MFA program nabízí pečlivý průzkum všech aspektů fotografování prostřednictvím integrovaného programu profesního a studiové praxi, kritickou studii, a Resident Artist projekty. O programu Program ICP-Bard MFA nabízí průzkum do způsobů, ve kterých snímek působí ve společnosti. Mezi 60 kreditů potřebné pro mistra míry umění jemného pokrytí výroby finální sólové výstavy originálních uměleckých děl, účast na výstavě finálové skupiny, kumulativní publikace, stejně jako dokončení úkolů a stáží třídy. Přístup ICP-Bard zdůrazňuje tvůrčí vize a otevřenost pro zkoumání vysokého počtu iterací obrazu, od fotografování na digitální imaging, instalace a video. Tím, že zvažuje, jak jsou fotografie vytvořen, předložena, prodiskutována, použitý, a zdokumentováno, studenti získají intimní znalosti o způsobu, jakým obrazy stále více strukturovat moderní společnosti a vědomí. Tyto absolventů seminářů, které jsou vedené členy jádro fakulty ICP-Bard, směs in-hloubkové studie, intenzivní jednání a individuální práci. Studenti také získají znalosti o úloze historiků umění tím, že pracuje s kurátorský tým ICP a Muzejní rozsáhlých archivech. Přitom se studenti učí, jak jsou výstavy kurátor, archivy jsou udržovány a výzkum prováděl. V Resident umělců projektů a stáží se studenti učí z první ruky od současných umělců o praktických podmínek pro výrobu umění a inovativní přístupy k fotografické praxe. Se svým silným důrazem na psaní a publikaci, program podporuje studenty, aby artikulovat vztah mezi jejich praxí a že dalších umělců. Přes pokračující práci ve studiu, kritiky a stáží studentů napadat své nápady a testovat nové přístupy k tvorbě obrazu, syntetizovat rozmanité zkušenosti programu a definovat své vlastní způsoby práce. V celém programu, studenti obdrží individuální pozornost a podporu od význačného a vyhrazené jádra fakulty, stejně jako si poznamenali hostujícími umělci a instruktory, s nimiž studenti stážista. Visiting Faculty patří procvičování umělce, vědce, kritici, historici a měnit z roku na rok CURRICULUM Studio praxe Základem programu, studio praxe je seminář, ve kterém studenti integrovat to, co zažívají a učení do své vlastní tvůrčí práci. Přes pokračující úkoly ateliérových, skupinové kritiky a setkání one-on-one s fakulty, studentům rozvíjet své fotografické práce a definovat osobní přístup ke své praxi. Finální výstava originálního díla, představil na konci druhého roku, je nutné pro dokončení studia povinné. Kritická studie V těchto tematických seminářů, studenti zaměří na teoretické a kritické problémy v historii fotografie. Práce s historiky, editorů, fotografů a ICP kurátorské zaměstnanců, studentů zapojit se do výzkumu, psaní a kurátorské činnosti. Studentské vlastní psaní mapuje vývoj svých představ o fotografování ve vztahu k práci jiných fotografů. Písemné práce, které slouží jako antologie dva roky kritické kurzu a odborné praxe, je nutné pro dokončení studia povinné. Odborná praxe Stáže jsou nedílnou součástí programu, který umožňuje studentům získat praktické expozici různých aspektů oboru. První rok studenti jsou povinni stáž pro jednotlivé fotografy / umělců. Druhý rok studenti jsou povinni internovat s fotografickým a miss organizací založených, jako jsou muzea, fotografických agentur a časopisů. Všichni studenti se očekává, že zprávu o své stáži v diskusi ve třídě a zaznamenávat tyto zkušenosti jako součást své závěrečné písemné práce. Rezidentní umělců Projekty Každý semestr, významní fotografové a kritici pracují s MFA studenty v soustředěný, projektově orientované semináře, vystavovat studenty pro širokou škálu stylů a profesní dráhy. Každá třída poskytuje důkladné vyšetření fotografické techniky a vznikajících problémů ve fotografii, stejně jako skupiny a one-on-one kritiky studentských prací. Zapojením do projektů, které odrážejí estetiku hostující instruktorský, studenti přicházejí do pochopit důsledky umělecké tvorby v různých kontextech. Poté, co připustil, ICP-Bard studenti musí získat celkem 60 absolventů úvěrů v průběhu dvou let, 30 kreditů za rok, s cílem získat mistr jemného míry umění. Na konci každého roku, deska z členů ICP-Bard fakulty recenze úspěchy každého studenta. Kredity jsou uděleny nebo zadrženy na základě uvážení komise. [-]

Ma Ve Vizuální Antropologii

Goldsmiths, University of London
Campus forma Kombinované 1 - 2 let August 2017 Spojené království Londýn

MA v vizuální antropologii nabízí jedinečnou kombinaci antropologické teorie a vizuální praxe. To vám poskytuje pevný základ pro výrobu vizuální dílo informován o antropologii. [+]

. The MA v oboru vizuální antropologie Nabízí jedinečnou kombinaci antropologické teorie a vizuální praxe. To vám poskytuje pevný základ pro výrobu vizuální dílo informován o antropologii. Tento program trvá široký přístup k definici vizuální antropologii - to se blíží k sub-pole přes studii o politice a estetiku reprezentace, dokumentární a etnografického filmu, a antropologické pohledy na umění. Jako MA je prakticky orientované, existuje jasný důraz na uplatňování antropologické znalosti skutečné tvorby vizuálních artefaktů, a ne jen jejich analýza. MA je otevřen pro studenty s řadou pozadí v antropologii a příbuzných oborů. Jako absolvent, budete mít dobré předpoklady pro kariéru v vizuální antropologii (ať už je to na výzkum nebo prakticky orientované), jakož i podat antropologickou citlivost k vizuálním do jiných oborů. Ty budou vyučovány formou přednášek, seminářů a praktické školení v používání digitálních videokamer, zařízení pro záznam zvuku a střih videa. Posouzení zahrnuje písemného eseje pro teorii modulů, praktické úkoly, a závěrečné vizuální projekt v podobě 20-ti minut filmu. Kariéra Jedinečná kombinace teorie, výzkumu a praxe, která strukturuje MA ve vizuální antropologii vás připraví na pestrou škálu pracovních příležitostí. Minulé absolventi pokračovali v práci v: video produkce, a to jak komerční a nezávislé editace film a videography Výroba a programování filmových festivalů Etnografické a vizuální výzkum v akademické i komerčním prostředí učení Kromě toho můžete použít tento program jako odrazový můstek pro další studium, a to buď odborné nebo duševní (včetně vstupu / PhD programů MPhil). Stručně řečeno, rozmanité dovednosti - intelektuální, kritické a tvůrčí - budou vyvinuté MA v vizuální antropologii poskytnout vám flexibilitu myšlení a přístupu nezbytného pro kreativní vložení do globálního trhu práce. Vstupní požadavky Měli byste mít (nebo očekávat, že bude udělena) bakalářský stupeň alespoň vyšším standardu druhé třídě v příslušném / související téma. Ty by mohly být také považována u některých programů, pokud nejste absolvent nebo váš titul je v nepříbuzné poli, ale mít odpovídající zkušenosti a může prokázat, že máte možnost pracovat na postgraduální úrovni. Rovnocenné kvalifikace Přijímáme širokou škálu mezinárodních kvalifikací. Zjistěte více o kvalifikaci přijímáme z celého světa. Požadavky na anglický jazyk Pokud angličtina není vaším rodným jazykem, budete muset splnit naše anglické jazykové požadavky ke studiu s námi. Z tohoto programu požadujeme: IELTS 6.5 (s minimálně 6,5 v písemném testu a žádná osoba testu nižší než 6,0) Pokud potřebujete pomoc s vaší anglického jazyka, nabízíme širokou škálu kurzů, které mohou pomoci připravit se na postgraduální úrovni studie. [-]