Magisterské studium Studium výtvarného umění - Magisterské studium Studium výtvarného umění hledejte zde!

Magisterské studium Studium výtvarného umění - Zde naleznete magisterské studium Studium výtvarného umění

Studium výtvarného umění

Pro mnoho vysokoškoláků, pán 's titul je dalším logickým krokem. Studenti si mohou vybrat sledovat vysokoškolské vzdělání v širokém spektru oborů, vybavit je pro specializovaných profesí.

 

Jeden program, focus, že magisterské studium studenti 's můžete vybrat, je výtvarné umění studia. Co je mistr ve výtvarném umění studia? Tato cesta studia seznamuje studenty pro jemné techniky, Umění a teorie, to vše s cílem připravit je na kariéru umělce. Celoroční může být docela mladý. Například, může student se zaměřením na figurální malba vzít třídu anatomie lépe pochopit lidskou podobu. Tímto způsobem jsou studenti vystaveni na širokou škálu témat, které jsou určeny pro podporu tvořivosti a zlepšit technickou umělecké dovednosti.

 

Hlavní výhodou sledování hlavního 's titul ve výtvarném umění studií je, že tato cesta studia otevírá profesní dráhu pro začínající umělce.Studenti příležitost musí pokračovat ve své umělecké vzdělání může mít obrovský rozdíl, pokud jde o jejich vystavení dalších umělců a rozvoj vlastního uměleckého stylu.

 

Existuje mnoho programů po celém světě, které nabízejí Master ve výtvarném umění studií, a náklady na zápis se liší v závislosti na mnoha faktorech. Pro zájemce, informace o konkrétním programu 's náklady lze zjistit, kontaktujte školy "přijímací kancelář S.

 

Tento pán 's stupně lze přeložit do několika různých kariéry. Absolventi často chodí se stát profesionální umělce v celé řadě oborů. To vyplývá především z toho, že osnovy většiny programů umožňuje studentům, aby se specializují na umělecké médium, jako je například barvy nebo jílu, ale neomezuje je na toto médium. Studenti jsou pravidelně vyzývají ke studiu výtvarného umění v mnoha podobách, a multimediální umění vzkvétá jako výsledek.V podstatě stejným způsobem, absolventi jsou schopni přinést svou kreativitu a umělecké zázemí pro libovolný počet profesních oblastech.

 

Mistr ve výtvarném umění studia je opravdu stojí za další krok po vzdělání vysokoškoláka. Pokud doufáte, že pokračovat v kariéře ve výtvarném umění, existuje mnoho programů po celém světě, z nichž si můžete vybrat. Naší databáze může pomoci dostat jste začali. Hledat pro váš program dole a kontakt přímo vstup kanceláře školy dle Vašeho výběru vyplněním v hlavní formě.

 

Čtěte více

Magistr Výtvarného Umění

William Paterson University of New Jersey
Campus forma Denní studium September 2017 Spojené státy americké Wayne

Mistr výtvarných umění (MFA) stupeň je navržen jako profesionální titul pro jemné umělce, návrháře, a mediální umělce. Je to poslání programu poskytnout kandidáta MZV s důsledným prostředí, v němž se zaměřují na profesní cíle a umělecké dokonalosti. Důležitým aspektem tohoto prostředí je vytvoření společenství vrstevníků a mentorů všech usilují o posílení imaginace prostřednictvím vytvoření a interpretaci smysluplné práce. Členové fakulty mají značné odborné a vzdělávací zázemí a jsou určeny podle nejvyšších standardů uměleckého snažení. [+]

Magisterske studium Studium výtvarného umění - Magisterske. Mistr výtvarných umění (MFA) stupeň je navržen jako profesionální titul pro jemné umělce, návrháře, a mediální umělce. Je to poslání programu poskytnout kandidáta MZV s důsledným prostředí, v němž se zaměřují na profesní cíle a umělecké dokonalosti. Důležitým aspektem tohoto prostředí je vytvoření společenství vrstevníků a mentorů všech usilují o posílení imaginace prostřednictvím vytvoření a interpretaci smysluplné práce. Členové fakulty mají značné odborné a vzdělávací zázemí a jsou určeny podle nejvyšších standardů uměleckého snažení. MFA je nabízen jako tříletý, full-time programu, nebo jako pětiletý, part-time studijní program pro práci profesionální. Studenti si vybrat z nabídek, které zahrnují počítačové umění a animace, malba, grafika, sochařství, a digitální sochařství, keramika, fotografování, grafický média a design nábytku. Plně vybavená studia ve všech oblastech poskytnout prostředky nezbytné pro aktualizaci z široké škály dvourozměrného, ​​trojrozměrné, a časově založené na práci. Požadavky na přijetí: Kromě požadavků pro přijetí na univerzity: Minimálně 60 kreditů v studiových umění, 12 kreditů v dějinách umění a umělecké kritiky, včetně alespoň 3 kreditů v současném nebo dvacátého století umění. Ti žadatelé, kteří nemají takové zkušenosti, může být požadováno, aby se vysokoškolské kurzy v těchto oblastech předtím, než oficiálně zahájením absolvent titul. V určitých případech, kdy žadatel má řadu let odborné umělecké činnosti, výbor, na základě kvalitativního hodnocení práce a sponzorování člena fakulty, může udělit povolení. Kumulativní stupeň průměr bodu na ne méně než 2,75 na stupnici od 4.00. Portfolio který demonstruje umělecké úrovně, která implikuje rozvinutou schopnost pro pokročilé studium ve vizuálním umění. Toto portfolio musí být podány přímo k výtvarnému umění postgraduální programový ředitel k přezkoumání výboru. Portfolio by se měl skládat ze složky dvaceti obrázků na cross-platformní CD nebo DVD. Snímky musí být doprovázeno samostatným tištěné titulu seznam jmenování kusu, data, média, a velikosti (je-li to vhodné). 500-slovo prohlášení o záměru, které se musí diskutovat o estetické zájmy, citovat historické a současné vlivy na práci, a naznačují, profesních cílů. Pokračovat dokumentující chronologii všech vzdělávacích a pracovních zkušeností, včetně uměleckého zážitku, pedagogické zkušenosti, granty, vyznamenání, ceny, výstavy a publikace. Ústav umění informace formulář. Dva doporučující dopisy Požadavky programu: 60 kreditů pro postgraduální studium Kromě splnění studijních povinností MZV 60 kreditů, každý kandidát musí vytvořit a předložit projekt práce, což je skupina práce vytvořené speciálně pro tuto práci pod dohledem práce poradce a která není souhrnem dříve práce. Projekt Práce je doprovázena písemným důsledek dokumentu. Volba média, rovnováha písemné a tvůrčí práce, a způsob prezentace musí mít předchozí souhlas absolvent přezkumného výboru. Absolvent přezkum výbor zakládá konečné udělení stupně MZV k vyhodnocení a přijetí konečného projektu práce, písemné důsledek, prezentaci práce, a požadované dokumentace projektu. Umělecké oddělení si vyhrazuje právo držet studentské práce pro účely výstav až po dobu dvou let. Struktura programu MZV kurikulum se skládá z devíti potřebných základních kurzů: dva semestry Graduate interdisciplinární fóra, dva semestry Studio praxe a kritiky I a II, tři semestry dějin umění a současného studia (dva požaduje, jeden volitelný), a vrcholí dvou semestrů z vyvrcholení absolventské práce I a II. Jádrem programu jsou 33 kreditů ateliéru volitelných, které jsou vyrobeny z médií specifických studiových kurzy, nezávislé studie a stáže, které poskytují studium a rozvoje odborných znalostí v určitých médiích. [-]

Magisterský Titul V Oboru Kulturního Dědictví

University of Minho - Institute of Social Sciences
Campus forma Kombinované 4 semestry October 2017 Portugalsko Braga

Master in kulturního dědictví z University of Minho si klade za cíl zvýšit tréninkový profil s vysoce specializovanými dovednostmi, které umožní jejich absolventům plnit výzkumné úkoly, koordinace a řízení projektů ", které oceňují historické a kulturní bohatství, vytváření sítí s místními a regionálními strukturami vývoje, vhodně zasazena do právního hlediska a s vědeckou a odbornou etického povědomí. [+]

Titul: Mistr ECTS: 120 Doba trvání: 4 semestry osnov Režim: po pracovní době Místo: Gualtar Campus, Braga Hlavní vědecký plocha: History The Master in kulturního dědictví University of Minho si klade za cíl zvýšit tréninkový profil s vysoce specializovanými dovednostmi, které umožní jejich absolventům plnit výzkumné úkoly, koordinace a řízení projektů ", které oceňují historické a kulturní bohatství, propojení s místními a regionálními strukturami vývoje, vhodně zasazena do právního hlediska a vědecká a odborná etické uvědomění. Vnitřní mezioborovost diplomové konceptu odůvodňuje použití nejrůznějších vědních oborů, od archeologie antropologie, procházející školství věd, mezinárodních vztahů, veřejné správy, geologie, geografie a nových informačních technologií, kromě historie, hlavní vědecký plocha. Tato rozmanitost přístupů poskytne studentům dovednosti k řešení problémů v širší a vhodnější souvislosti, co se týče požadavků realitě na trhu práce. [-]

Evropská Fotografování Výtvarného Umění

IED – Istituto Europeo di Design Madrid
Campus forma Denní studium Kombinované 12 měsíců April 2017 Španělsko Madrid + 1 více

Evropská Master of Fine Art Photography je v současné době, nejambicióznější návrh školení v oblasti umělecké fotografie a má za cíl stát se místem setkávání umělců a odborníků, obohacuje tuto oblast ve Španělsku. Praktický a inovativní, to je unikátní program, založený na excelenci jeho fakulty (Martin Parr, Elger Esser, Joan Fontcuberta a Alejandro Castellote, mezi ostatními). To se objevil na základě předpokladu, že existuje evropský koncepční a tvůrčí identity, které mohou a měly by být důležitým referenčním bodem v oblasti vědy a kultury a na trhu s uměním. V tomto smyslu, účast studentů z řady kontinentů je obzvláště zajímavé a obohacující. [+]

Magisterske studium Studium výtvarného umění - Magisterske. Tento program je vyučován v anglickém jazyce CÍLE: • Chcete-li se seznámili s dnešní fotografické tvorby, jeho subjekty a repertoárů, umělecké praxe, kulturní hodnotou, kořeny v historické fotografie a dějin umění, jeho diskurzů a omezení z hlediska významných fotografů a teoretiků. • Chcete-li se dozvědět hlavních současných teorií o evropské fotografování. • Chcete-li se dozvědět přímo a osobně z nejprestižnějších mistrů ineach oblasti. • Chcete-li se seznámili s kurátorské praxe, collectionism, konzervace a způsoby prezentace / šíření současné umělecké fotografie. • Chcete-li uvažovat o úloze fotografů na trhu s uměním, obor evropské fotografie, obchodní volného času, a svět zábavy. • Chcete-li zažít, a to prostřednictvím osobního projektu, jaké to je vytvořit originální dílo, které je vhodné a hodný byl představen fotografické výstavy. • Chcete-li vystavovat a publikovat konečný projekt v mezinárodně uznávanou prestižní centra / časopisu, a to prostřednictvím našich evropských partnerů. • Chcete-li proniknout do světa umění, a to prostřednictvím sítě tvořené vysokoškolského profesorů a studentů, spolupracujících institucí, kurátory a režiséry. METODOLOGIE: Spoléháme se na tři typy profesorů: Masters, kteří jsou hlavními postavy v Evropském photography scéně; profesoři, kteří jsou mezinárodními umělci a teoretici renomované akademické kvality v oblasti fotografie a výtvarného umění; andtutors, kteří představují novou generaci fotografů s akademické a projektové zkušenosti. Základním prvkem akademiků na studia je jeho orientace na osobní projekty a výstavy, jakož i osobní pomoc. V průběhu tohoto procesu, v blízkosti zkušenosti s profesory a lektorů, je jedním z nejvíce obohacujících aspekty programu. Akademici programu jsou charakterizovány jejich povahy zahrnující a concretizing na objekt od počátečního nápadu, podporovat výzkum, úvahy a diskuzi, a zhmotnění celý proces vytváření uměleckého kus být uvedeny v kolektivní výstavy a katalogu. Stejně tak budou tři studenti se rozhodnou vystavovat své práce v jednom z evropských center a festivalů spojených s průběhem. Třídy zahrnují diskuse textů; projekce autorských obrázků a videí; návštěvy výstav a ateliérů umělců; a individuální a skupinové cvičení. Význam osobního projektu v magisterském vyžaduje účast specializovaných lektorů pomoci studentům rozvíjet jejich práci v osobním způsobem. Technická výuka zahrnuje ve velkém měřítku, digitální laboratoře, analogové laboratoře, tisk, a trénovat v oblasti výzkumu a komunikaci uměleckého procesu. PRO: Fotografové s profesionální kariérou, stejně jako umělci ve fotografickém průmyslu, kteří chtějí proniknout do světa umění. Lidé s mírami v Fine Arts, audiovizuální komunikace, reklamu, žurnalistiku, dějiny umění a humanitních věd, kteří si chtějí prohloubit své znalosti o uměleckou fotografii. Je zapotřebí vyšší středně pokročilé úrovni angličtiny. [-]

Magistr Výtvarných Umění Ve Fotografii

Brooks Institute
Campus forma Denní studium September 2017 Spojené státy americké Ventura

Mistr výtvarných umění v míře fotografie Brooks Institute je navržen tak, aby připravit studenty, aby významně přispět k rozšiřující se role vizuální zážitek v současném životě. Program zkoumá obrazu-výroba jako kulturní síly, stejně jako způsob sebevyjádření. [+]

Mistr výtvarných umění ve fotografii Stupeň Brooks Institute je navržen tak, aby připravit studenty, aby významně přispět k rozšiřující se role vizuální zážitek v současném životě. Program zkoumá obrazu-výroba jako kulturní síly, stejně jako způsob sebevyjádření. Studenti, kteří sledují magisterský titul ve fotografii může růst intelektuálně i tvořivě přes živé výměny názorů z různých zdrojů a rozsáhlých pohledů, který kombinuje estetický průzkum ve všech formách médií objektiv-based a lehký-založené s akademickým šetření prostřednictvím výzkumu. Mistr výtvarných umění ve fotografii Nabízí přísný program studia pro studenty, kteří touží objevovat nápady a technologie v různých přístupech k vytváření obrazů, které vyjadřují jejich osobní vizi. Práce s instruktory, kteří jsou zkušení profesionálové, mohou se studenti učí prohloubit jejich koncepční komunikaci, rozšířit své umělecké porozumění, a formulovat koherentní a přesvědčivé prohlášení o své práci. 61-úvěrový program zahrnuje ročníkovou práci v oblasti dějin umění a kritiky; historie, věda a psychologie obrazu procesu; a komunikace, podnikání, a vzdělávání, které umožňují absolventům pokračovat v širokou škálu možností kariéry, včetně výuky na vysokoškolské úrovni. Základní kurzy Brooks ústavu MFA ve fotografii se skládá z dvouletého sérii ateliérových seminárních a kurzy, které kladou důraz na kreativní růst a vývoj vizuálního slovníku. Další kurzy zapojit studenta v teoretické, psychologické a estetické zkoumání uměleckého vyjádření. Základní kurzy zahrnují: Dějiny umění: Renaissance do roku 1900 Dějiny umění: 1900 do současnosti Fotografická Teorie Psychologie Obrázky Metody ve Imaging vzdělávání Dějiny fotografie Optika ve výtvarném umění Interdisciplinární aspekty komunikace Současná Kritika Současné zobrazovací systémy Podnikatelské dovednosti pro výtvarných umělců Volitelné možnosti Vedle základních kurzů, MZV ve fotografii curriculum Brooks Institute zahrnuje výběr zaměřených, příslušných volitelných předmětů. Mezi těmito volitelných možností, samozřejmě, jsou *: Výukové Stáže: Studenti pracují s učitel / mentor, aby získali ve třídě a vzdělávací zkušenosti. Grant Psaní: výzkum a vypracovat návrhy pro udělování grantů, rezidencí a stipendií. Self-navrhl stáže a speciální témata. Program Cíle MZV ve fotografii z Brooks Institute poskytuje komplexní program studia jsou určeny k rozvoji výjimečné umělce, kteří se snaží prohloubit své znalosti a povědomí o vizuální komunikaci. Absolventský by měly být vybaveny tak, aby: Vytvořit soudržný tělo původního díla integruje zvládnutí materiálů, metod a konceptů. Formulovat informované perspektivu, která zahrnuje definování estetický přístup, přezkoumání metod a postupů, a poskytnout širší kulturní kontext, ve kterém pochopit tělo z práce. Syntetizovat znalosti získané prostřednictvím různých výzkumných činností vykazující standard akademického integrity a úroveň absolvent kritické analýzy. Zapojit se do tvůrčí spolupráci jako efektivní člen týmu. [-]

Magistr Ve Výtvarném Umění

Bath Spa University
Campus forma Denní studium 1 rok September 2017 Spojené království Bath

MFA je studio program založený na řešení celé řady výtvarných umění, od malířství a sochařství na video a živé umění, každý je podpořen dobrými zařízení ... [+]

Mistr ve výtvarném umění

Výtvarné umění je široká oblast činnosti, od obrazu k elektronické a živé umění, a roste v posledních letech rychle, aby se stal klíčovým kulturním faktorem čemž svědčí růst v publiku pro umění a mediální pozornosti upoutá. MFA je studio program založený na řešení celé řady výtvarných umění, od malířství a sochařství na video a živé umění, každý je podpořen dobré vybavení a učil na národní i mezinárodní cvičení umělce a včetně diskuse umělců "praxe, výstavní a Kurátor.

Předmět Struktura a obsah

Na této praxe založené na Mistra 's programem individuální program studiové práce, dle dohody se zaměstnanci, bude obnovena a poté budete rozvíjet svou práci, případně na profesionální, vystavování úroveň.Pokrok je vedena jak pravidelné a volitelné individuálních konzultací, a skupinové kritiky práce. Kontext pro práci ve studiu je informován a upřesněn program seminářů a diskusí, které stanoví širokou škálu postupů, a to jak z hlediska jednotlivých umělců "práce a moderní muzeum, galerie, výstavní a kurátorem činnost. Tento program je vyučován s příspěvky z pracovníků a umělců a ředitelů a kurátorů galerií národního a mezinárodního postavení. Obsah programu se liší rok od roku podle dostupného materiálu v výstavě v Bristolu, Londýně a dalších centrech, na které studijní návštěvy dochází pravidelně - v současné době existují šest až osm studijní návštěvy do Londýna každý rok mezi říjnem a červnem, jakož i volitelná účast ve dvou zámořských studijních pobytů každý rok, v současné době se do Paříže a New Yorku či Berlíně.... [-]


Magistr Výtvarných Umění Programů (MFA)

California Institute of Integral Studies
Campus forma Denní studium 2 let September 2017 Spojené státy americké San Francisco

Jako umělců, spisovatelů a umělců v centru San Francisca, naše práce je ovlivněna technologické inovace, kulturní transformace, a městské redesign. Náš vzdělávací program dává studentům možnost zaměřit se na své vlastní praxe v mezioborovém prostředí. [+]

Mistr výtvarných umění programy (MFA) Vítejte na programy na KII MFA! Jako umělců, spisovatelů a umělců v centru San Francisca, naše práce je ovlivněna technologické inovace, kulturní transformace, a městské redesign. Náš vzdělávací program dává studentům možnost zaměřit se na své vlastní praxe v mezioborovém prostředí. V našich dvou let, 48 jednotek intensives budete absolvovat jednu nebo více z následujících možností: kniha-délka rukopis nebo chapbook večer-length tanec, divadelní nebo hudební vystoupení vizuální umění výstava v hlavní galerii na úrovni ulice sociální spravedlnost / komunitní projekt umění Nabízíme: Intimní počet žáků ve třídě Instruktáž s vynikající, spáchal fakulty Víkend intenzivní formát, který je ideální pro práci dospělých, Různorodé pohledy a mezioborových přístupů k umělecké tvorbě Přímý a stálý přístup k bohatému Bay Area umělecké scény Art-výroba může být průkopnický, transformační zákon, který mění, a někdy i převrat v-kulturu. Studenti v tomto programu se více self-reflexní a zručný ve své praxi. Přes intenzivní a mezioborových dialogu, vidí svou práci v širším umělecké, filozofické a kulturní dialog a rozvíjet inovativní, experimentální, a smysluplnou práci, která napadá osobní a kulturní vyprávění a vnímání. Požadavky na přijetí Žadatelé musí splňovat obecné požadavky na přijímací ústavu. Studenti musí absolvovat jejich bakalářský titul před začátkem programů; není tam žádný požadavek, pokud jde o obor z bakalářského titulu. Studenti mohou prokázat odpovídající úrovně úspěch a závazek k jejich umění prostřednictvím pracovních vzorků a osobní prohlášení. Vítáme studenty ze všech prostředí; však může Přijímací výbor požádat studenty s omezenými umění nebo zkušenosti psaní doplnit své tituly s některými dalšími KII kurzu. Program připouští studenti na podzim (počínaje koncem srpna) a na jaře (začátek v pozdních leden) semestry. [-]

Master Of Arts V Vizuální Kultury A Současného Umění - Vizuální Kultura A Současné Umění (vicca)

Aalto University
Campus forma Denní studium 2 let August 2017 Finsko Espoo

Vizuální kultura a současného umění je zaměřen na doučování studentům rozvíjet a souvislostí vlastní uměleckou, kurátorský a teoretická práce. Je otevřena umělcům a odborníkům z různých prostředí. [+]

Magisterske studium Studium výtvarného umění - Magisterske. Vizuální kultura a současného umění je zaměřen na doučování studentům rozvíjet a souvislostí vlastní uměleckou, kurátorský a teoretická práce. Je otevřena umělcům a odborníkům z různých prostředí. Program zkoumá nové formy umělecké tvorby a profesionální agenturou v rámci širší oblasti současného umění a vizuální kultury. Teorie a praxe jsou úzce prolínají, a důraz je kladen na rozvoj každého studenta umělecké, kurátorský a teoretické myšlení. Program má dva obory: vizuální kultury a současného umění (ViCCA) a kurátorem, správa a zprostředkování umění (CuMMA). ViCCA hlavní funguje prostřednictvím čtyř hlavních oblastí: Sites, Senses a situace; Slova a prostory; Bytosti a věci, a CuMMA, z nichž CuMMA je také samostatná major. CuMMA major se zaměřuje na odborných dovedností potřebných pro kurátorství a zprostředkování umění. V obou velkých společností některé z kurzů jsou k dispozici také pro studenty druhý major. Cílem vzdělávání (výsledky učení) ViCCA (Visual Culture a současného umění), je dvouletý major, který spojuje světy umění a non-art. Centrální pro program jsou nové a naléhavé profesionální praktiky, které se rodí a vyvinuté v tomto novém prostoru kulturní produkce. V hlavní, umění je vyrobena a nové profesionální agentury jsou zkoumány v rámci širší oblasti vizuální kultury. Aalto University nabízí velmi dobrý multi-vědecký kontext pro toto. Umění naší doby funguje stále v interakci s výzkumem, plánováním, aktivismu a veřejné debaty. Cílem ViCCA major je prozkoumat a systematicky rozvíjet tyto nové území a způsoby umělecké tvorby. Umění v supermarketech, umění prohlašovat, parky a experimenty umělecké výzkumu jsou například centrální pro mnoho umělců dnes. To motivuje mají učitelů v rámci programu a to nejen z oblasti umění, ale také například z filozofie, společenské vědy a výzkumu měst. Sensing, experientiality, a experimentality mají klíčovou roli ve studiích jako způsoby získávání znalostí a vytvoření umění. Silný teoretický základ spolu s multi-umělecké rámování tvůrčí práce poskytuje konkrétní nástroje pro práci v mnoha nových profesí v současné společnosti kromě těch v oblastech umění, výroby a kultury. Studenti se také naučí gramotnost a dovednosti v jiných uměních, než je ta, kterou původně byli odborníky v. Program nabízí holistické názory a schopnosti na to, jak získat poznatky z odborné praxe. Major je přizpůsoben pro umělce a odborníky umění a vzdělanosti, kteří chtějí rozvíjet své vlastní profesionální agenturu a rozšířit jejich způsob pohledu na svět a jeho jevů pomocí uměleckých nástrojů. Nabízí studijní cestu pro studenty přemýšlet o jejich profesní roli v nové způsoby, jak prostřednictvím umění a vizuální kultury. Major nabízí skvělé příležitosti k rozvoji výzkumných schopnosti a smysl a chuť uměleckého a kritického myšlení. Pro umělce, program nabízí možnost rozšířit své profesní identitu a vytvářet nové způsoby práce a nové formy profesionality. ViCCA Hlavní výsledky učení: Obsah výsledky: Studenti se učí, aby přehodnotili a přetvářet jejich vztah k světu a žil prostředí uměleckými prostředky Studenti mají k dispozici širokou pochopení současných a nově vznikajících uměleckých postupů Studenti pochopit vizuální kultury za hranice viditelné a teorie mimo akademické Studenti mají tvůrčí pochopit možnosti umění jako nástroj v sociálních kontextech a prostředích Dovednostní výsledky: Studenti se učí obohatit své pravomoci v jejich vlastní praxi, médií či oblasti Studenti se naučí přemýšlet o své vlastní praxi ve vztahu k těm z jiných oblastech Studenti získají experimentální přístup a nástroje pro využití ho Studenti mají konkrétní zkušenosti z projektů, kde teoretické myšlení a praxe sloučení umělecké Akademické dovednosti: Studenti mají komplexní výzkumné dovednosti, které je připraví i pro doktorské studium Obsah vzdělávání Studium v ​​ViCCA se skládá z teorie dílny, výzkumné laboratoře, konkrétní projekty a práce. Ve velkých zde jsou čtyři různé moduly pro pokročilé zvláštní studie: Stránky, smysly a situací, slova a mezery, bytosti a věci, a kurátorem, správu a Zprostředkování umění (CuMMA), Z nichž CuMMA je také samostatná major. Student může stavět jeho / její balíček studií zcela svobodně vybírat z různých modulů, nebo jen se zaměřila na jednu. Pokročilé zvláštní studie Místa, smysly a situace nabízí rámec pro zkoumání a projednání naší životností životní prostředí, se zaměřením na smyslovém vnímání a otázky týkající se prostoru, místo a sociálním kontextu. Prostory a prostředí jsou studovány prostřednictvím umělecké praxe z obou kontextových a zkušenostní hlediska. Sledujeme naše životní prostředí na několika úrovních a snaží se aktivně spolupracovat s ním. Intervence ve veřejném prostoru a institucemi, participačních projektů a prostorových experimentů patří mezi použitých metod. Prostřednictvím naší multidisciplinárního přístupu doporučujeme studentům zkoumat nové formy umělecké praxe a spolupráce. Slova a Spaces Výhled na teorii mimo akademické a jako něco vložené do uměleckých děl. Jak může filozofie, dobrodružství v umělecký výzkum, a pracovní ruce na se slovy a obrazy být nově význam v měnícím se světě, v němž žijeme? Jsme experimentovat s významnosti, transparentnosti a metaphorics jazyka a prozkoumat především svou úlohu a potenciál v současném umění a umělecký výzkum. Kritika, hrané, experimentální psaní textové a výkon jsou mezi metody, které používáme při zkoumání okraji společnosti, hranice a souvislostí umělecké práce. Bytosti a věci poskytuje platformu pro diskusi a vyšetřování na to, jak bychom mohli přehodnotit a přetvářet své připojení k živému světu - v rámci tohoto světa. My sondy, například, průsečíky objektů, mikrobů, rezonance, lidských a formy non-lidský život. Zaměřujeme se na inter-relační a senzorické úrovních života a jevů, které nejsou nutně vědomě zjištěných nebo snímaných. Mohli bychom mluvit o "estetiku prostředí" a "sense-koule". Bytosti a věci trénuje studenty, aby se stal prostředníky nových způsobů tvůrčího / umělecké praxe v rozmezí od budovy k dýchání, z kvašení roztříštěnost. Kurátorské, výkonný a zprostředkovatelské umění, CuMMAPoskytuje strukturu pro reflexi a hraní, učení a organizování v uměleckých institucí a veřejné sféry. Naším cílem je prozkoumat možnosti, jak pochopit a posunout paradigmata současného umění a svět kolem nás. Proto chápeme kurátorské, vzdělávání a organizování jako způsoby, jak být aktivní, vytvářet vztahy a být otevřený pro nečekaných setkání, myšlenek a znalostí. Major nabízí svým studentem širokou škálu menších studií, které jsou k dispozici ve škole umění, designu a architektury a jiné školy Aalto University. Tato kombinace designu, médií, ekonomiky a technologie jako součást vizuální kultury a současného umění hlavních otevírá nové profesní kariéry. Kariérní možnosti Studenti, kteří absolvují z programu mohou pracovat v různých již existujících profesí v oblasti umění a kultury. Kromě toho program podporuje studenty, aby budovat své vlastní tvůrčí postoje a profesionální agentury v multi-tváří, neustále se mění a multi-disciplinární svět. Studenti, kteří mají zázemí mimo vizuální kultury a současného umění obohatit své vlastní pole odbornosti s novým hlediska - a široké škály nových metod práce s ním. Tituly Absolventů programu ViCCA může pracovat jako umělci, výrobci, výzkumných pracovníků, vědců, aktivistů třetího sektoru a think tanků - a v rozsahu nových profesí ještě lze představit. Internacionalizace Major je mezinárodní a hlavní jazyk výuky je angličtina. Major má dobré spojení do mezinárodních sítí, které jsou neustále zastavěných a vyvinuté. Prostřednictvím těchto sítí mají studenti možnost dělat vzdělání v zahraničí, nebo studovat část svého diplomu v jiných zemích s pomocí výměnných dohod. Přijímací řízení Žadatelé o magisterském programu v vizuální kultury a současného umění; Vizuální kultura a současného umění (ViCCA) platí v úrovni přijetí jsou vysokoškolského studia v oboru umění a designu. Studenti jsou vybíráni prostřednictvím dvoudílného vyšetření, z nichž si podklady tvoří část 1, a rozhovory / prezentační část 2. Kritéria pro výběr, jsou dovednosti a znalosti pozadí, vhodnost pro program a pole práce je program postaven na, a vhodnost pro vysokoškolské studium. [-]

Magistr V Kurátorské Praxi

IED – Istituto Europeo di Design Venice
Campus forma Denní studium 12 měsíců March 2017 Itálie Benátky

Master in Curatorial praxi prosazuje IED Benátek je program, zabývající se kompletní a pragmaticky s výstavní směru navrhování a správu vztahující se k oblasti umění a mimo ni, školení odborníků připraven vstoupit s plnými právy umělecký průmysl. [+]

TARGET Tato studie cesta je určen pro postgraduální studenty z celého světa, kteří se chtějí specializovat profesionálně v kurátorské sektoru, včetně muzeí, galerií, veletrzích nebo na aukčních domů. Předchozí studie v oblasti umění a managementu jsou žádoucí, ale ne zásadní. Metodika a struktura Osnovy kurzu se skládá z průzkumů moderního a mezinárodního současného umění, stejně jako pečlivém zvážení vizuálních institucí umění a postupů, školení v organizaci výstavy a veřejných programů v muzeích a ne-pro-zisk galerie, uvádění do provozu, psaní, publikování a obchodní galerie činnost. Výuka kombinuje přednášky na základě kurzů, z vlastní iniciativy v oblasti výzkumu, semináře, návštěvy na místě, a společné práce. To také zahrnuje realizaci projektu v partnerství s národním pavilonu na Bienále v Benátkách. Doba trvání programu Masters je rozdělen takto: sedm měsíců přednášek, laboratorní činnosti, muzeum a galerie návštěv, integrované s individuálním studiem, rozvojem projektu a tři měsíce věnovaná vypracování konečného projektu práce, které mohou být prováděny samostatně nebo v skupina. Program Masters má velmi pragmatický přístup, poskytnout studentům metodologii a krok za krokem cestu, která povede k realizaci výstavního projektu. Z tohoto důvodu je jeho konstrukce je rozdělena na 3 hlavní části: - AREA 1_THEORY První část poskytuje studentům pevné úvod do historie post-WW2 moderního a současného umění, a kritickou analýzu nových trendů. Historie výstav se analyzuje s ohledem na muzejnictví, což vede ke zvážení současných kurátorských strategií. - Plocha 2_SKILLS a odbornosti Druhá část se zabývá konkrétním odborných znalostí a dovedností potřebných k rozvoji efektivní pracovní postupy v oblasti organizace a řízení výstavě také klade důraz na rozvoj publika prostřednictvím marketingu a vzdělávání, psaní - jak je vyžadováno pro publikaci, fundraising ETC - a off-site aktivita. Vedený renomovaných odborníků, bude tato oblast mít význam stejně tak pro ty, kteří chtějí věnovat se kariéře buď v ne-pro-zisk nebo komerčních uměleckých světů, v aukčních domech či uměleckých veletrhů, uvedení do výroby nového uměleckého díla v muzeích nebo ve veřejné sféře , - AREA 3_PRACTICE Třetí část je realizace kurátorský projekt, počínaje od nápadu k jeho konkrétní realizaci. Navíc budou žít zkušenosti dalšího 57. Mezinárodní výstava Art spravuje La Biennale v Benátkách ze zvláštního hlediska, a zvláštní týden uvnitř hlavní kulturní instituce nacházející se ve městě. [-]

Master Ve Výtvarném Umění - Divadelní Režie

The Lir National Academy of Dramatic Art at Trinity College Dublin.
Campus forma Denní studium Kombinované 12 - 24 měsíců September 2017 Irsko Dublin + 1 více

Tento program je přizpůsoben poskytovat talentovaných lidí s potřebnou kvalifikací pro kariéru v profesionálním divadle a příbuzných odvětvích. [+]

Magisterske studium Studium výtvarného umění - Magisterske. Tento program je přizpůsoben poskytovat talentovaných lidí s potřebnou kvalifikací pro kariéru v profesionálním divadle a příbuzných odvětvích. Kromě hlavních tříd a workshopů, individuální a skupinovou výuku z LIR vedoucímu režie bude klíčovým rysem tréninku. Kromě toho budou master classes při návštěvě lékařů doplnit studentské praxe. Profesionální umístění jsou klíčovým prvkem tohoto programu a všichni studenti budou prezentovat svou práci ve veřejných vystoupení na vyvrcholení kurzu. Studenti se mohou rozhodnout k přijetí tohoto kurzu buď na částečný úvazek (24 měsíců) nebo na plný úvazek (12 měsíců). Na plný úvazek a částečný úvazek studenti budou trvat tři souběžné moduly v prvních dvou podmínek. Finální modul (modul 5) bude probíhat do třetího období a následné letních měsících (u studentů prezenčního studia), nebo ve druhém ročníku kurzu (na částečný úvazek studentů) a vyvrcholí profesionální výrobou představený v jednom z celkového počtu LIR Performance studií. Termín Tři doplní pokračující sérii mistrovských kurzů z odborných ředitelů a divadelníků. Po dokončení tohoto postgraduálního titulu, máte nárok a absolvovat Trinity College v Dublinu, The University of Dublin Podrobnosti aplikační Proces podávání žádostí o zápis do roku 2017 nyní otevřela. Kromě informací požadovaných v on-line formuláře, ty jsou také povinni nahrát kopii každé z následujících způsobů: a) dopisu, který nastiňuje divadelní vzdělání žadatele a zdůrazňuje divadlo žadatele režii dosavadních zkušeností. b) "prohlášení o účelu", který odkazuje na žadatele ambicí, pokud jde o divadelní režii. c) životopis (CV), d) portfolio své práce včetně kritického zhodnocení nedávno řídil pracovní e) dva odkazy / reference od těch obeznámeni s vaší prací a / nebo třetí úroveň vzdělání, f) osobní prohlášení s finančním plánem, který označuje jasně, jak máte v úmyslu financovat sami, pokud úspěšný v získávání své místo na hřišti. Moduly Současné divadlo Practice Tento povinný modul bude seznámit studenty s řadou současných divadelních postupů. Zaměří se na irských i zahraničních umělců a společností, se zvláštním důrazem na současné inscenacím v kinech Dublinu. Hlavním cílem kurzu je umožnit studentům, aby se stal zběhlý v stylů, forem, teorií a praktických postupů, které tvoří současnou divadelní tvorbu v Irsku a po celém světě. Modul Současné divadlo Praxe je sdílen všemi Master in výtvarného umění studentů (režisérů, designérů a dramatiků). dílna V tomto povinném modulu budou studenti zkoumat různé usměrnění procesů ve formátu dílny. Studenti budou pracovat s LIR vedoucímu režie a návštěva ředitele, jakož i profesních a studentských herců. Studenti získají i zpětnou vazbu skupinovou i individuální výuku v rozvoji svého řemesla. Workshopy budou pokrývat takové oblasti jako: text a kreativní světový názor; rozvíjení povědomí o profesionální režii kontextu; rozvíjení explicitní, osobní estetiku; pracovní spolupracovat s herci a dalšími umělci. Tento modul také nastiňuje profesní rozvoj a poskytuje konstruktivní rámec pro skupinové a samostatné kritiky. Zavádí výzkumných dovedností a zkušebnu etiketu tím, že pracuje v profesionálním prostředí. Celkovým cílem tohoto modulu je připravit studenty k přímému hru ve výrobním modulu divadla. divadlo Production Tento povinný modul má za cíl umožnit studentům aplikovat získané dovednosti v jiných modulů k rozvoji jejich individuální tvůrčí hlas a praxe, a ve směru z divadelního představení v rozmezí od 30 do 60 minut, které budou představeny na profesionální průmysl Rozdělte se LIR let probíhající program veřejných vystoupení a akcí. Každý student bude individuálně pod dohledem v pre-výroba, zkoušení, tech a veřejných vystoupení po celé Term tři a více letních měsících. Dva asistent režie umístění pracující po boku profesionálních divadelních režisérů tvoří klíčovou součást přípravy na finální produkce. Dramaturgie pro Divadelní režie Tento volitelný modul je vyučován profesionálním dramaturg. Jejím cílem je seznámit studenty s řadou dramatických textů pro divadlo s důrazem na dramaturgické složení těchto textů. Pochopení souvislostí, v nichž byly vyrobeny tyto dramaturgické strategie bude také podporována. Tento seminář na bázi modul vyžaduje, aby studenti zkoumat klíčové problémy související se vznikem a strukturou skripty pro výkon. Studenti se budou zabývat celou řadu teorií týkajících se dramatickou strukturu, zvažte požadavky na výzkum tvorby skriptů, prozkoumat různé přístupy k rozvoji scénářů a naučit se aplikovat dramaturgický slovní zásobu na řadu případových studií. Podobně jako u modulu Současné divadlo praxi, dramaturgie je sdílena s MFA dramaturgie studenty (pro něž je povinný modul) a studenty designu MFA (pro koho je to volitelný modul) a je podporován specifickými výukových programů zaměřených na každém jednotlivém vláknu Program MFA. Po celou dobu přípravy budou studenti rozvíjet dovednosti praktiků divadla jiného než divadelního režiséra, s ohledem na ně stávají zdatní v a obeznámený s kreativitou druhých, a posílit řemeslo režiséra studenta tím, že rozšíří své zkušenosti z divadla tvorba. Studenti budou zkoumat řemesla herce, návrháře, manažer etapa, vedoucí výroby a jevištní technik prostřednictvím workshopů s učiteli a odborníky v různých disciplínách. [-]

Magistr Umění V Digitální Umění

DigiPen Institute of Technology
Campus forma Denní studium Kombinované 2 - 4 let September 2017 Spojené státy americké Redmond + 1 více

Zaměřena na profesionální umělce a kandidáty s bakalářským titulem v oboru nebo příbuzném oboru, tento program spojuje výtvarných umění principy, včetně silným důrazem na postavy kreslení, sochařství [+]

Zaměřena na profesionální umělce a kandidáty s bakalářským titulem v oboru nebo příbuzném oboru, tento program spojuje výtvarných umění principy, včetně silným důrazem na postavy kreslení, sochařství a dějiny umění, s praktickým přístupem k výrobě studio umělecké, která pomáhá studentům rozvíjet jak jejich osobní dovednosti a umělecký hlas. Full-Time a možnosti na částečný úvazek Studenti mají možnost zapsat do tohoto programu na plný úvazek po dobu dvou let, nebo je zapsáno na částečný úvazek a šíření jejich náklad kurzu v průběhu čtyř let. Přijímací řízení Informace Žadatelé o Master of Fine Arts v programu Digital Arts by měl mít zkušenosti v těchto oblastech: kresba, obrázek kreslení, dějiny umění, složení, 3D modelování, animace, sochařství, teorie barev a digitální obraz. Uchazeči musí rovněž poskytnout umění portfolio o 15 až 20 vzorků uměleckých děl je třeba zvážit pro přijetí. Témata Kryté V době, kdy absolvent, budou studenti v programu makrofinanční pomoci mít následující kvalifikaci: - Rozsáhlý 3D výrobní zkušenosti, včetně schopnosti používat nejnovější 2D a 3D grafické aplikace v průmyslu, stejně jako tradiční jemné umělecké dovednosti, jako je kreslení , sochařství a malířství. - Hluboké pochopení tvůrčího procesu a 3D grafika výroba potrubí, včetně schopnosti řídit projekty z brainstormingu až do konce. - Silné výzkumné dovednosti, a to zejména ve vztahu k dějinám umění, design charakteru reference, a anatomie. - Specializace v modelování, sochařství, nebo znak umění, stejně jako unikátní a vysoce rozvinuté osobní hlas, jak vyplývá z jejich práce. Výhled Kariéra Absolventi programu makrofinanční pomoci budou způsobilé k výkonu řadu vstupní model a středně aktivní role při výrobě i akademické sféry umění, včetně: - 3D Modeler - animátor - Character Artist - Technická Artist - Texture Artist - Senior Artist - Senior Animator - Senior Character Artist - profesor výtvarných umění [-]

Magistr V Printmaking (ma)

Middlesex University London
Campus forma Denní studium Kombinované 1 - 2 let October 2017 Spojené království Londýn + 1 více

S state-of-the-art zařízení a odborným vedením od některých z předních britských akademiků a technických specialistů, bude náš kurz umožní prozkoumat oba experimentální a tradiční přístupy k grafiky. [+]

Magisterske studium Studium výtvarného umění - Magisterske. Proč studovat MA Printmaking na Middlesex University? Na Middlesex bereme velmi praktický přístup k grafika, která vám umožní prozkoumat své zájmy a zlepšit své dovednosti prostřednictvím experimentování, výzkum a kritické analýzy. Pružně navrženy tak, aby splňovaly ambice studentů z celé řady kreativních prostředí, včetně ilustrační, výtvarné umění a designu, náš kurz zařídíme s pokročilými dovednostmi, současných znalostí a průmysl postřehy, které potřebujete vytvořit si vlastní praxi profesionální norma. Umístěný v našem 80 milionů liber umění a designu školy a učil rozmanitých grafiky akademiků a profesionálů, náš kurz nabízí world-class zařízení a odborné semináře vybavené nových i tradičním zařízením. S možností, jak budovat obchodní kontakty a vykazují svou práci na dálku, budete také získat zaměstnatelnosti dovednosti, expozici a zkušenosti, které potřebujete k navigaci úspěšnou kariéru v dnešním konkurenčním kreativních průmyslů. zdůrazňuje předmětu - Naše zařízení patří mezi nejlepší ve Velké Británii s leptem, hlubotisku, lina, knihtisk, kamenné litografie, sítotisk, keramických obtisků a glazury transferů k dispozici ve vyhrazený tiskový dílny s odborným technickou podporu - Přístup k inovativnímu softwaru a zařízení v celé škole Art and design včetně 3D tiskárny, velkoformátové digitální tiskárny, tmavé místnosti, fotografických ateliérů, laserové nože a zámečnické dílny - výstava vaší práce v centru Londýna vytvořit navazování kontaktů a vybudovat obchodní kontakty v profesionálním prostředí - Přímý přístup ke Londýně umělecký svět s cennými průmyslu odkazy na celé řadě galerií, grafiků, obchody, knihovny a sbírek, které zvýší váš výzkum a informovat své praxi - Přístup k navazování kontaktů, předního světového výzkumu a znalostí prostřednictvím Art & design Research Institute (Adri) na akademické půdě - Jako student tohoto kurzu budete dostávat zdarma elektronický učebnici pro každý modul. [-]

Ma V Umění Výzkumné Spolupráce

Dun Laoghaire Institute of Art, Design and Technology [IADT]
Campus forma Denní studium 2 let October 2017 Irsko Dublin

Program ARC MA je otevřena umělců, spisovatelů a kurátorů, nebo těch, jejichž výzkum zaměření identifikuje umění myšlení a praktiky, jako významné součásti. [+]

MA v umění Research Collaboration (dříve s názvem Vizuální umění Practice) IADT je ​​v současné době vyvíjí tato dva roky učil Master of Arts program, s názvem MA Art Research Collaboration (ARC), na zahájení v září 2014. Tento program nahrazuje MA ve výtvarném umění praxe (2004-2014). Pod vedením Dr. Maeve Connolly a Dr. Sinead Hogan, nové ARC MA je výzkum zaměřený vyučují mistři programu doručena více než dva roky, běží od září do června, s plánovaným příjmem cca 10-12 studentů ročně. Program bude zahrnovat výzkumné skupiny vyvinuté ve spolupráci s partnery projektu, například Irské muzeum moderního umění (Imma) a Irish Film Institute (IFI). Program ARC MA je otevřena umělců, spisovatelů a kurátorů, nebo těch, jejichž výzkum zaměření identifikuje umění myšlení a praktiky, jako významné součásti. Samozřejmě má v úmyslu podporovat silně interdisciplinární vyšetřování oblastech, které prostřednictvím výzkumu by mohly být spojeny a / nebo mohou být použity k umění, jako je filozofie, psychologie, mediální produkce, film, vzdělávání, historie, literatura, archeologie, geografie, publikování, designu a architektura. Moduly budou vyučovány převážně mimo areál, ale studenti budou mít také přístup k umění výrobních dílen a rozšířených zařízení na hlavním IADT areálu. Cíle a cíle vzdělávání Jaké moduly budu studovat? V prvním roce, studenti dokončili sérii vyučovaných modulů, účast na seminářích a kritiky, jejichž cílem je podporovat rozvoj jejich vybraných výzkumných projektů, a také pracovat v malých skupinách k realizaci veřejných orientovaných projektů. V roce dva, mohou buď pracovat samostatně, podporované pravidelných setkání, nebo jako součást výzkumných skupin vyvinutých ve spolupráci s Imma a IFI. Jaké jsou vstupní požadavky? MA Art Research Collaboration je otevřen pro čerstvé absolventy z jakéhokoliv oboru oblasti, jejíž současný výzkum zaměření určila umění myšlení a praktiky jako významné součásti a ty s dosaženým výsledkům uměleckého výzkumu a / nebo praxí. Žadatelé musí prokázat, informované zapojování se umění výzkumu, a identifikovat potenciální prostor pro další studium předložením buď: 1. Návrh projektu se skládá ze 4 x A4 stran zahrnuje plány a představy o navrhovaném projektu praxe založené na práci a vysvětlujícím textem, v případě, že výzkum se počítá jako jsou dodávána především prostřednictvím praxe pod vedením vyšetřování. Pokud projekt zahrnuje výrobu uměleckých děl, žadatelé musí předložit dokumentaci předchozí kresby (max. 10 obrázků, na DVD nebo USB flash disk / Memory Stick). Pokud praxe zahrnuje výrobu psaných textů, žadatelé musí rovněž předložit vzorky předchozího psaní. NEBO 2. Návrh projektu 3000 slov, V případě, že výzkumný projekt je zamýšlen jako jsou dodávána především prostřednictvím teorie a písemné textové dotazu. Všechny Návrhy projektů by měly zahrnovat následující prvky: - Nástin hlavních problémů nebo otázek, které mají být prozkoumány v navrhovaném projektu (což by mohlo vést k výrobě uměleckých děl, publikací a / nebo organizaci projekcí, výstav, diskusí, výzkumné texty a / nebo události) - diskuze o všech aspektech z předchozí zkušenosti umělecké praxe a / nebo výzkum relevantní pro váš projekt. - Zkoumání kontextu pro váš projekt, včetně strategií a přístupů vyvinutých jinými praktiky a / nebo výzkumných pracovníků, v rámci a / nebo mimo umění pole. - potenciální spolupracovníky na projektu, jako je umění lékařů (umělci, spisovatelé, kurátoři), výzkumných a / nebo organizacemi a institucemi v rámci nebo mimo rámec umělecké oblasti. - Seznam zdrojů výzkumu (např. publikace), nejvíce relevantní k vašemu projektu (max. 10). [-]

Magisterský Program V Sklářského Umění

Accademia Riaci
Campus forma Denní studium 1 rok October 2017 Itálie Florence

Absolvent programu skla na Accademia Riaci snaží studentům s výrazným vysokoškoláka pozadí do tradic oboru. Studenti se očekává, že k prokázání ... [+]

Master Program v sklářského výtvarnictví

Učil v italštině nebo angličtině

Absolvent programu skla na Accademia Riaci snaží studentům s výrazným vysokoškoláka pozadí do tradic oboru. Studenti se očekává, že k prokázání koncepční i technické dokonalosti v oblasti skla, stejně jako hluboký zájem na hledání a experimentování.

Program filozofie klade důraz na šetření a artikulace konceptů vede k vysoké úrovně ochrany osobních šetření a výsledkem práce, která výzev a rozšiřuje tradiční hranice médií a jejich přijaté definice. Jako takový, je vzdělávací program rozšířen o umělce seminář, vynikající zdroj, který přináší národně renomovaných umělců a kritiků pracují v různých médií a míst, do školního areálu pro přednášky, workshopy, a student cvičení. ... [-]


Magistr V Choreografii

Fontys University Of Applied Sciences
Campus forma Kombinované 2 let September 2017 Nizozemsko Tilburg

V září 2011 Dance Academy začala s dvouletým na částečný úvazek anglického mistra HBO v choreografii.Kurz je navržen tak, aby vyšla vstříc potřebám choreografů působících v amatérských, vzdělávací a profesní oblasti, osoby samostatně výdělečně činné, na volné noze, nebo jako [+]

Mistr v choreografii

Taneční akademie

Fontys škola výtvarných a múzických umění v Tilburgu

V září 2011 Dance Academy začala s dvouletým na částečný úvazek anglického mistra HBO v choreografii. Kurz je navržen tak, aby vyšla vstříc potřebám choreografů působících v amatérských, vzdělávací a profesní oblasti, osoby samostatně výdělečně činné, na volné noze, nebo jako zaměstnanci odborné firmy, akademie, agentury, organizace nebo vysoká škola. Program je zaměřen na výuku teorie pojmů, a zásad na podporu tvůrčích procesů a nabízí jedinečnou příležitost rozšířit tvůrčí, koncepční a intelektuální dovednosti, znalosti a postoje.... [-]


MZV Tvůrčího Psaní

University of East Anglia Faculty of Arts and Humanities
Campus forma Denní studium 2 let August 2017 Spojené království Norwich

Psaní Program Creative na UEA byla první svého druhu ve Velké Británii, a vyznačuje se bezkonkurenční úspěch jejích absolventů. Zavedli jsme první MA v roce 1970, první titul PhD v roce 1987, a studenti se nyní připojte se k nám z celého světa. [+]

Magisterske studium Studium výtvarného umění - Magisterske. Psaní Program Creative na UEA byla první svého druhu ve Velké Británii, a vyznačuje se bezkonkurenční úspěch jejích absolventů. Zavedli jsme první MA v roce 1970, první titul PhD v roce 1987, a studenti se nyní připojte se k nám z celého světa. V roce 2011 jsme získali jubilejní Cenu královny pro vyšší a další vzdělávání jako uznání naší neustálé excelence v poskytování inovativních kurzů na světové úrovni. Náš MFA Tvůrčí psaní Vychází z naší rozsáhlé spojení s vydavateli a agenty, což znamená, že naši studenti budou absolvovat plně vybaveny, aby zahájila svou kariéru jako publikování spisovatelé, a bude mít dostatečné vzdělání a zkušenosti k podpoře jejich psaní kariéry jako učitelé psaní. Po dobu trvání dvou let, bude prvním rokem MZV bude hraničit s naší stávající MA Tvůrčí psaní próze, nabízí všechny výhody přístupu dílny bázi pro výuku psaní, zatímco druhý rok bude strukturována na modelu PhD, nabízí one-to-one dohlížet na provádění prací-v-pokrok a kulminovat předložení plné délky práce pro posouzení. Navíc, MZV je entry-level kvalifikaci pro kariéru v akademické obce v USA, což mnoho absolventů možnost okamžitě vykonávat roli při výuce na bakalářské úrovni. MZV představuje alternativu k PhD, vyžadující méně letech z pracovního poměru, a nabízí možnost dokončení práce publikovatelné délky (60,000 slov nebo déle) pod dohledem, což vám umožní plně využít vynikající spojení udržujeme s literárními agenty a vydavateli, z nichž mnozí navštíví areál mluvit ke studentům v průběhu programu. Kolik tříd budu navštěvovat? V jarních a podzimních semestru prvním roce, budete navštěvovat týdenní workshop a průvodní volitelný modul. Vaše práce bude peer-review šestkrát v dílně, a to při každé příležitosti to bude následovat tutorial one-to-one s vaší dílně lektorem. V návaznosti na individuální setkání s lektorem bude příležitostí k diskusi svou práci a své ambice pro vaše psaní ve větším detailu. Váš volitelný modul může být také praxe na bázi, které nabízejí další možnosti, aby předložily tvůrčí práci v kritické kontextu, nebo může být vybrán z celé řady vědeckých a kritických moduly nabízeny ve škole literatury, dramatu a tvůrčího psaní. V období po velikonočním disertační vám bude přidělen individuální školitele pro řadu one-to-one výukových programů, a se zúčastní sérii týdenních prezentací z hostujících agentů a vydavatelů. Druhý rok je vyučován na modelu PhD a obsahuje řadu pravidelných redakčních setkání se svým nadřízeným, aby projednali svou práci-in-progress. V podzimním semestru bude rovněž sledovat průběh výuky přípravu, doplněnou s pozorováním ve třídě, a na jaře vám bude nabídnuta možnost učit na vysokoškoláka literatury a tvůrčího psaní programu. Budu dostávat individuální konzultace? Ano, v prvním roce budete mít individuální schůzky s vaší dílny tutorem pokaždé, když vaše práce je recenzovaný, následuje série one-to-one výukových programů vedoucích do letní přestávce. Druhý rok je rozdělen do série jedenácti individuálních konzultací. Tato setkání umožní váš nadřízený poskytnout konstruktivní zpětnou vazbu na redakční vaší práci-in-pokrok a odpovědět na jakékoliv dotazy můžete mít. Jak často bude moje práce je vidět mé lektory? Včetně seminářů, konzultací a double-značení úkolů, bude vaše práce bude číst a komentované členy fakulty asi 35x více než v průběhu MZV. Často bude také příležitostí, jak ukázat svou práci návštěvou spisovatelů, takový jako našich profesorů UNESCO, kteří v poslední době zahrnovaly romanopisce Ali Smith, James Lasdun a Margaret Atwoodová. Už jsem vzal BA v literatuře a tvůrčího psaní, a navštěvoval jiné psaní workshopy. Co může tento kurz nabídnout? Během kurzu si work-in-progress budou pravidelně a konstruktivně critiqued jiné psací studentů mimořádně vysokou kalibru a zkušených lektorů na nejúspěšnější psaní programu ve Velké Británii. V přezkoumání svými spolužáky děl-v-pokrok, stanete se cvičil v klíčových kritické a redakčních dovednosti, které vám pak přinese k medvědovi na vlastní práce-v-pokrok. V průběhu dvou let budete mít mnoho příležitostí setkat literárních agentů a vydavatelé, a po dokončení MZV budete připraveni k nim přistupovat s kompletní návrh románu nebo sbírky povídek. Budete také absolvent se zkušenostmi výuky na bakalářské úrovni. [-]