Hledat Umění zde!

Najděte nejlepší Umění zde!

Umění

Obecně platí, že umění rozumí nejstarších forem umění. Patří mezi ně například oblastech, jako je malířství, sochařství, architektury, hudby a poezie. Jako první forem umění a má velkou historii, která sahá tisíce let, jsou považovány za nejrozvinutější.

Hlavní rozdíl mezi Master výtvarných umění (MFA) a Master of Arts (MA) je, že i výtvarnému umění programů studijních programů, se soustředí na jeden konkrétní oblasti jen. Programy, které vedou k Master míry umění, na druhé straně, obvykle uprostřed Více o vědecké a akademické části pole, nebo se soustředit na kritické studium oboru.

Magisterského výtvarných umění (MFA) je obvykle dané pro absolventy z těchto fascinujících oblastech, jako je rozmanitost výtvarného umění, filmu a videa, tanec, divadlo, scénické umění, tvůrčí psaní a mnoho dalších. Můžete si také vybrat ke studiu grafiky, fotografie, konceptuální umění, textilní umění, stejně jako ilustrace, komiksy a kaligrafii.

Chcete-li zjistit více o různých zajímavých oblastí, které na poli výtvarného umění může nabídnout, přejděte dolů a přečíst si informace o různých MFA, MA, magisterské studijní programy a doktorské programy, které jsou k dispozici pro studenty výtvarného umění. Najděte program, který vás zajímá nejvíce, a obraťte se na příslušné osoby ve škole jedním kliknutím!

Čtěte více

Magistr V Reklamě

Academy of Art University
Campus forma Denní studium September 2016 Spojené státy americké San Francisco

Čerpat z vašich životních zkušeností, spolu s umělecké a technické dovednosti, které získají, budete připraveni na kariéru jako umělecký režisér, textař, nebo kreativní stratéga. Zvládnutí pokročilých principů reklamních a koncepty ožívají tím, že pracuje nezávisle a spolupracovat na své jedinečné portfolio. [+]

Umění - Umění . Čerpat z vašich životních zkušeností, spolu s umělecké a technické dovednosti, které získají, budete připraveni na kariéru jako umělecký režisér, textař, nebo kreativní stratéga. Zvládnutí pokročilých principů reklamních a koncepty ožívají tím, že pracuje nezávisle a spolupracovat na své jedinečné portfolio. MFA Reklamní Požadavky Unit Hlavní 27 jednotek Režie Study 18 jednotek Absolvent svobodných umění 12 ks Volitelné předměty * 6 jednotek CELKEM 63 jednotek * za schválení režiséra MFA Reklama Titul Požadavky Úspěšné absolvování závěrečného projektu práce Minimální 2,0 kumulativní GPA Minimální stupeň C, ve všech požadovaných 63 jednotek MFA Program Studijní výsledky Postgraduální studenti budou splňovat následující kritéria Analýza výkonů studenta: Strategic Communication Rozvíjet strategické prvky zaměřené na cílového zákazníka, produktu / služby, a na trhu Shromažďovat, posoudit, aplikovat a relevantní informace, včetně historického výzkumu, do strategické práce Vizuální komunikace Používejte vhodný vizuálních médií, včetně kreslení od ruky, zprostředkovat základní prvky aplikovat příslušnou konstrukční principy strategické a tvůrčí práce Verbální komunikace Convey kreativní nápady, koncepty a značky tón prostřednictvím poutavý a sofistikovaného jazyka v každé fázi tvůrčího procesu Komunikujte ústně i písemně s unikátní a univerzální hlas Koncepční myšlení Komunikovat relevantní cíle prostřednictvím využití atraktivní esteticky Myslíš, že koncepčně a realizovat projekty mimo tradičních reklamních médií Zvažte různých úhlů pohledu, a dosáhnout dobře odůvodněné závěry jako součást koncepční a procesu navrhování Profesionální Připravenost Prezentujte sofistikované a originální portfolio získat zaměstnání v rámci odvětví. Artikulované kariérní cíle a plán, jak jich dosáhnout Komunikujte strategických koncepčních a uměleckých cílů na profesionální úrovni Odeslat práci podle profesionální prezentace standardy Spolupracujte s ostatními členy tvůrčího týmu Speciální dovednosti: Kreativní strategie Analyzovat sociální a kulturní trendy identifikovat vzory a potenciální důsledky Vyhodnotit pozici dané značky z různých perspektiv Academy of Art University výsledků učení Absolventi Academy of Art University bude prokázat schopnost: Vytvořte skupinu práce vhodné pro hledání profesionální příležitosti ve svém zvoleném oboru umění a designu. Řešení problémů v jejich tvůrčí oblasti umění a designu, včetně výzkumu a syntézu technické, estetické a koncepční znalosti. Sdělovat své myšlenky profesionálně a spojit se s jejich zamýšleným publikem pomocí vizuálních, ústní a písemné prezentační dovednosti důležité pro jejich oboru. Provést technické, estetické a koncepční rozhodnutí na základě chápání umění a designu principů. Zhodnotit práci ve svém oboru, včetně jejich vlastní práce, s použitím odborné terminologie. Rozpoznat vliv významných kulturních a estetických trendů, a to jak historických i současných, o umění a designu výrobků. Naučte se profesních dovedností a chování potřebné k konkurovat na globálním trhu pro umění a designu. Návštěva www.academyart.edu se dozvědět více o celkových nákladech, medián studentské půjčky dluhu, potenciálního povolání a další informace. Akreditovaným členem WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), Naab (B.Arch *, M.ARCH), CTC (Kalifornie učitel pověření). Úřadující studijní program není v současné době nabízejí on-line kurzy. ** B.Arch je v současné době ve stavu kandidátského. [-]

Master Of Arts - Média, Umění, Design A Tech Nologie

Hanze University of Applied Sciences, Groningen (Hanze UAS)
Campus forma Denní studium 2 let September 2016 Nizozemsko Groningen

Master of Arts - Media, Art, Design & Tech nologie (MADtech) je vše kolem kombinuje umění a technologie, vytvářet hybridní formy umění, tradièním stejně jako zcela nové, nečekané způsoby, obsah a média. Experimentování, hrát si a hraní jsou životně důležité pro rozvoj metody své práce, opírající se o důkladné zamyšlení. Výtvarnou technologií výzkum je tedy hlavní součástí hlavního programu. Ty se budou podílet na spolupráci uměleckých výzkumných projektů, prozkoumávat možnosti a omezení transdisciplinárních a transmediální situace v současné kultuře. To vám pomůže pochopit vazby mezi estetikou, technologie, významnosti, myšlení a politiky. [+]

Výtvarné umění - Media, Art, Design & Technology (MADtech): www.hanzegroningen.eu/madtech~~number=plural umělci dělají divné věci s technologií. To shrnuje naše MADtech programu. Chcete-li si představit, interpretovat a změnit lidskou interakci s transformující se světem, který budete používat a umělecky zkoumat různé technologie. Budete-li tak učinit s dráteník mentalitou: play a experimentování jsou důležité aspekty ve vašem vývoji, a bude nést zvláštní důraz na výzkum, co děláte. Tato mentalita, v kombinaci s kritickým postojem reflexní a koncepční dovednosti, povede k neočekávaným perspektiv, což má za následek multimediální umělecké práce. Master of Arts - Media, Art, Design & Tech nologie (MADtech) MADtech je o kombinuje umění a technologii, vytvářet hybridní formy umění, za použití tradičních i zcela nové, neočekávané způsoby, obsah a média. Experimentování, hrát si a hraní jsou životně důležité pro rozvoj metody své práce, opírající se o důkladné zamyšlení. Výtvarnou technologií výzkum je tedy hlavní součástí hlavního programu. Ty se budou podílet na spolupráci uměleckých výzkumných projektů, prozkoumávat možnosti a omezení transdisciplinárních a transmediální situace v současné kultuře. To vám pomůže pochopit vazby mezi estetikou, technologie, významnosti, myšlení a politiky. Obohacení svou práci a nápady Zadáte tento program s vaší vlastní výzkumné téma. Budete rozvíjet a zdokonalovat tyto nápady během svého prvního roku, obohacuje své myšlenky prostřednictvím znalostí a dovedností, které budete získat, experimenty, které budete provádět a spolupráce, které se kterými se setkáte. Druhý rok je téměř úplně věnována vaší maturitní práce a umělecký výzkum, což vedlo k vaší diplomové práce. Během svého času s námi budete součástí komunity, kde je vzdělání, výzkumu a praxe setkávají umělecké a vzájemně posilovat. Hybridní Arts Lab Pro většinu z vaší pracovní, výzkum a přednášky půjdete do naší budovy na Praediniussingel. Tam najdete náš Hybridní Arts Lab, také volal HAL 24/7. Obsahuje výtvarnou technologií výzkumné laboratoře, seminář, projekt, přednáškové a výstavní prostory, média a fotografování studia, společné pracoviště, společná kuchyň a jednotlivých ateliérů. Máte také přístup ke svému studiu 24 hodin denně, sedm dní v týdnu. V HAL zajišťujeme mnoho zařízení, které můžete používat, technologicky i jinak, stejně jako dostatečnou technickou podporu. Pokud požadujete složitější, technologická zařízení, jste vítáni využít zařízení Hanze v Ústavu inženýrství v Assenu. Setkání odborníků, rozhovory umělce a výstavy Můžete navštěvovat zajímavé setkání odborníků, rozhovory umělce a výstav, například lektory Centra aplikovaného výzkumu a inovací Art & Society. Během "Zapíná Festival" mezinárodní workshop s názvem "Recyklace Electronics zde konaly. Dalším zajímavým příkladem je setkání odborníků týkající se photography výzkum v oblasti cross-disciplinární a cross-kulturní umělecké praxe, který zahrnoval současných studentů a absolventů. Každý rok se kurz pro výzkum a vývoj / umění nových médií Practices organizuje různé společné projekty a workshopy, například s posádkou Immersive Media a Blast Theory. Centrum aplikovaného výzkumu a inovací Art & společnost Art & společnost výzkumné centrum Hanze Univerzity aplikovaných věd Groningen pokrývá výzkum založený praxi Minerva Akademii výtvarných umění. Art & společnost výzkumné centrum se skládá ze tří výzkumných skupin: celoživotního vzdělávání v hudbě, obraz v kontextu a populární kultuře, a udržitelnost a inovace. Program první rok První rok: prozkoumat možnosti První ročník tohoto magisterského programu je hlavně o poznávání zvoleném oboru. Budete provádět své vlastní experimenty v naší Hybrid Arts Lab, dráteník s novou technologií v průběhu tvůrčí programování a prozkoumat možnosti výzkumu v uměleckých postupů. To vám umožní zlepšit své znalosti a dovednosti, poznat mezinárodní umělecké praxe, vytvořit nové koncepty a zjistit možnosti uměleckého výzkumu. První rok zdůrazňuje Experimentování v naší Hybrid Arts Lab. Po bohaté tvůrčí programování samozřejmě, stejně jako MAX / MSP. Research & Media Teorie: Následující teorie a výzkum kurzy o vztahu mezi vizuální vnímání psychologii a teorii médií a mezi vnímání a poznávání, aktuální vývoj v teorii médií a propojení mezi umění, vizuální komunikace a vizuální kultury. Účast sérii přednášek na univerzitě v Groningenu. Spolupráce ve společné výzkumné kurz pro výzkum a vývoj / umění nových médií postupů s mistrem studenty univerzity v Groningenu. Pravidelná zasedání kde vy a vaši spolužáci prezentovat a diskutovat výsledky experimentů, dílen, výzkumných projektů a svého vlastního pokroku; k sobě, na odborníky a pro veřejnost. Individuální či kolektivní návštěvy příslušných institucí, festivalů, pracovních míst a výzkumných center. Program druhý rok Realizace své umělecké cíle Na začátku svého druhého ročníku, začnete pracovat na svém absolventském projektu. Většinu svého času bude věnována práci na tomto projektu. Tam bude ještě být třídy, i když méně než v prvním roce. Dohledu bude radit a vést vás a povzbudit svůj pokrok. Vaším cílem je realizovat svůj výzkumný projekt a napište svou diplomovou práci. K dispozici bude spousta příležitostí v průběhu celého roku, aby sdílet to, co jste se naučili a zkušenosti s ostatními během zasedání, diskusí a prezentací. V závislosti na tom, co budete potřebovat, budeme ptát hostující lektory přispět k dohledem vašeho výzkumného projektu. Během série veřejných dialogů, budou studenti druhého ročníku také diskutovat o jejich práci s hostujícími lektory a další, který vám pomůže zlepšit vaši práci a vzít ji na další úroveň. Druhý rok zdůrazňuje Strávit několik hodin v laboratoři, experimentování jednotlivě nebo ve spolupráci s ostatními, se zaměřením na svůj vlastní projekt. Po tvůrčí programové schéma; individuálně nebo kolektivně. Účast sérii přednášek o relevantních subjektů na univerzitě v Groningenu, jako dějiny umění, psychologie umění a umění filozofie. Studium samostatně, pod dohledem svých lektorů. Spojování projekty, spolupracuje s Centrem aplikovaného výzkumu a dalšími partnery hanzovní. Návštěva mezinárodních festivalů, jako je Ars Electronica v Linci, Transmediale v Berlíně a intenzivní studijní cestu do New Yorku. Pravidelné zasedání, kde vy a vaši spolužáci prezentovat a diskutovat výsledky experimentů, dílen, výzkumných projektů a vlastní práci týkající se vašeho absolventského projektu. Prezentace a diskuse o svou práci na veřejných příležitostech, jako jsou festivaly, výstavy a veřejné přednášky. Maturitní práce a diplomové práce Ke konci svého druhého roku, budete dělat svou absolventskou práci a napsat diplomovou práci, ukazuje své analytické schopnosti, kritický pohled a schopnost uvažovat o své vlastní práci, stejně jako ilustraci své výzkumné schopnosti. Díky této práci nám také ukázat svou budoucí místo ve světě umění. Budete prezentovat své umělecké dílo a vaši diplomovou práci na vaší veřejné promoci. Po vaší promoci budete odměněni titul Master of Arts. Žádost o prestižní ocenění Kromě toho, jak druhý rok studentem magisterského studijního programu, můžete požádat o zvláštní ocenění za vynikající studenty výtvarného umění, například na "George Verberg dotace", každoroční, prestižní ocenění ve výši € 10.000. Toto ocenění umožňuje vítěze strávit rok v jedné z pobaltských států, Německa, Polska a Skandinávie, aby tam pracovat jako umělec. Obohacení svou práci a nápady Zadáte tento program s vaší vlastní výzkumné téma. Budete rozvíjet a zdokonalovat tyto nápady během svého prvního roku, obohacuje své myšlenky prostřednictvím znalostí a dovedností, které budete získat, experimenty, které budete provádět a spolupráce, které se kterými se setkáte. Druhý rok je téměř úplně věnována vaší maturitní práce a umělecký výzkum, což vedlo k vaší diplomové práce. Během svého času s námi budete součástí komunity, kde je vzdělání, výzkumu a praxe setkávají umělecké a vzájemně posilovat. Hybridní Arts Lab Pro většinu z vaší pracovní, výzkum a přednášky půjdete do naší budovy na Praediniussingel. Tam najdete náš Hybridní Arts Lab, také volal HAL 24/7. Obsahuje výtvarnou technologií výzkumné laboratoře, seminář, projekt, přednáškové a výstavní prostory, média a fotografování studia, společné pracoviště, společná kuchyň a jednotlivých ateliérů. Máte také přístup ke svému studiu 24 hodin denně, sedm dní v týdnu. V HAL zajišťujeme mnoho zařízení, které můžete používat, technologicky i jinak, stejně jako dostatečnou technickou podporu. Pokud požadujete složitější, technologická zařízení, jste vítáni využít zařízení Hanze v Ústavu inženýrství v Assenu. Setkání odborníků, rozhovory umělce a výstavy Můžete navštěvovat zajímavé setkání odborníků, rozhovory umělce a výstav, například lektory Centra aplikovaného výzkumu a inovací Art & Society. Během "Zapíná Festival" mezinárodní workshop s názvem "Recyklace Electronics zde konaly. Dalším zajímavým příkladem je setkání odborníků týkající se photography výzkum v oblasti cross-disciplinární a cross-kulturní umělecké praxe, který zahrnoval současných studentů a absolventů. Každý rok se kurz pro výzkum a vývoj / umění nových médií Practices organizuje různé společné projekty a workshopy, například s posádkou Immersive Media a Blast Theory. Centrum aplikovaného výzkumu a inovací Art & společnost Art & společnost výzkumné centrum Hanze Univerzity aplikovaných věd Groningen pokrývá výzkum založený praxi Minerva Akademii výtvarných umění. Art & společnost výzkumné centrum se skládá ze tří výzkumných skupin: celoživotního vzdělávání v hudbě, obraz v kontextu a populární kultuře, a udržitelnost a inovace. Požadavky na přijetí Chcete-li být přijat, co potřebujete bakalářský titul v umění (vizuální umění nebo design) nebo rovnocennou předchozí vzdělávání (například vysokoškolské vzdělání nebo diplom v oblasti související). Kromě toho se očekává, že mají dobré znalosti angličtiny. Musíte být schopni číst odborné publikace v angličtině, postupujte podle pokynů v angličtině a vyjádřit sám sebe dobře v anglickém jazyce. Chcete-li prokázat svou způsobilost, budete muset předložit oficiální mezinárodní zkušební certifikát IELTS, TOEFL nebo Cambridge ESOL. Minimální požadavky jsou následující: Mezinárodní IELTS test: skóre alespoň 6,5 Mezinárodní TOEFL test: Internet-založené TOEFL: skóre 90; Computer-založené TOEFL: skóre 232; Paper-založené TOEFL: skóre 575 Cambridge ESOL úroveň C (CAE - C) Více informací o přijetí a aplikaci návštěva: www.hanzegroningen.eu/madtech [-]

Magistr Výtvarných Umění Ve Fotografii

Brooks Institute
Campus forma Denní studium September 2016 Spojené státy americké Ventura

Mistr výtvarných umění v míře fotografie Brooks Institute je navržen tak, aby připravit studenty, aby významně přispět k rozšiřující se role vizuální zážitek v současném životě. Program zkoumá obrazu-výroba jako kulturní síly, stejně jako způsob sebevyjádření. [+]

Umění - Umění . Mistr výtvarných umění ve fotografii Stupeň Brooks Institute je navržen tak, aby připravit studenty, aby významně přispět k rozšiřující se role vizuální zážitek v současném životě. Program zkoumá obrazu-výroba jako kulturní síly, stejně jako způsob sebevyjádření. Studenti, kteří sledují magisterský titul ve fotografii může růst intelektuálně i tvořivě přes živé výměny názorů z různých zdrojů a rozsáhlých pohledů, který kombinuje estetický průzkum ve všech formách médií objektiv-based a lehký-založené s akademickým šetření prostřednictvím výzkumu. Mistr výtvarných umění ve fotografii Nabízí přísný program studia pro studenty, kteří touží objevovat nápady a technologie v různých přístupech k vytváření obrazů, které vyjadřují jejich osobní vizi. Práce s instruktory, kteří jsou zkušení profesionálové, mohou se studenti učí prohloubit jejich koncepční komunikaci, rozšířit své umělecké porozumění, a formulovat koherentní a přesvědčivé prohlášení o své práci. 61-úvěrový program zahrnuje ročníkovou práci v oblasti dějin umění a kritiky; historie, věda a psychologie obrazu procesu; a komunikace, podnikání, a vzdělávání, které umožňují absolventům pokračovat v širokou škálu možností kariéry, včetně výuky na vysokoškolské úrovni. Základní kurzy Brooks ústavu MFA ve fotografii se skládá z dvouletého sérii ateliérových seminárních a kurzy, které kladou důraz na kreativní růst a vývoj vizuálního slovníku. Další kurzy zapojit studenta v teoretické, psychologické a estetické zkoumání uměleckého vyjádření. Základní kurzy zahrnují: Dějiny umění: Renaissance do roku 1900 Dějiny umění: 1900 do současnosti Fotografická Teorie Psychologie Obrázky Metody ve Imaging vzdělávání Dějiny fotografie Optika ve výtvarném umění Interdisciplinární aspekty komunikace Současná Kritika Současné zobrazovací systémy Podnikatelské dovednosti pro výtvarných umělců Volitelné možnosti Vedle základních kurzů, MZV ve fotografii curriculum Brooks Institute zahrnuje výběr zaměřených, příslušných volitelných předmětů. Mezi těmito volitelných možností, samozřejmě, jsou *: Výukové Stáže: Studenti pracují s učitel / mentor, aby získali ve třídě a vzdělávací zkušenosti. Grant Psaní: výzkum a vypracovat návrhy pro udělování grantů, rezidencí a stipendií. Self-navrhl stáže a speciální témata. Program Cíle MZV ve fotografii z Brooks Institute poskytuje komplexní program studia jsou určeny k rozvoji výjimečné umělce, kteří se snaží prohloubit své znalosti a povědomí o vizuální komunikaci. Absolventský by měly být vybaveny tak, aby: Vytvořit soudržný tělo původního díla integruje zvládnutí materiálů, metod a konceptů. Formulovat informované perspektivu, která zahrnuje definování estetický přístup, přezkoumání metod a postupů, a poskytnout širší kulturní kontext, ve kterém pochopit tělo z práce. Syntetizovat znalosti získané prostřednictvím různých výzkumných činností vykazující standard akademického integrity a úroveň absolvent kritické analýzy. Zapojit se do tvůrčí spolupráci jako efektivní člen týmu. [-]

Magistr Výtvarných Umění (MFA) Tvůrčího Psaní

American College Dublin
Campus forma Denní studium 2 semestry September 2016 Irsko Dublin

Umístěný v dětství domov Oscara Wildea na 1 náměstí Merrion Square a vydal ve spolupráci s centrem irských spisovatelů, Mistr výtvarných umění (MFA) tvůrčího psaní nabízí aspirující nebo zveřejněny modulům pro zápis jednoroční studium, které zkoumá proces a praxe výroby beletrie prózy. [+]

Master of Fine Arts (MFA) tvůrčího psaní Umístěný v dětství domov Oscara Wildea na 1 náměstí Merrion Square a vydal ve spolupráci s centrem irských spisovatelů, Mistr výtvarných umění (MFA) tvůrčího psaní nabízí aspirující nebo zveřejněny modulům pro zápis jednoroční studium, které zkoumá proces a praxe výroby beletrie prózy. Práce tříd v posledních dvou letech "zahrnoval kusy, které byly do užšího výběru na Penguin Irsko povídky soutěže, dvakrát longlisted pro Fish povídky soutěže a dva studenty, kteří byli vybráni jako finalistů v IWC románu veletrhu. V kritickém dílny a instruktáží formátu studenti jsou poskytovány s výukou a poradenství při dokončení buď román nebo sbírka povídek. Pozornost je věnována intelektuálních, psychologických, hospodářských a kulturních vlivů, které jsou základem a řídit tvůrčí proces psaní. Kurz rovněž zdůrazňuje obchodní a profesionální prostředí psaní, se seminářů prezentovaných agenty a vydavateli a mistrovských kurzů zavedenými spisovatelů. Program poskytuje studentovi jak s odborným vedením při výrobě podstatnou písemnou práci ke zveřejnění standardu, a komplexní pochopení teoretických a praktických požadavků úspěšné účasti v činnosti psaní, ať už jako profesionální kariéru nebo jako součást celoživotní osobní závazek k tvůrčí úsilí. Absolvent programu bude v pozici, aby zvážila předložení kompletní a leštěného práce literární agent nebo vydavatele. On nebo ona bude také připraven pro účast v řadě vzájemně se doplňujících oblastí, jako je žurnalistika, publikování, editace, psaní, on-line reklamy, marketingu a výuky. Stupeň vyvíjí široké spektrum přenositelných dovedností, včetně pokročilých a adaptabilních technikami psaní, informovaný reagovat na kritické a redakční komentáře, samosprávy a organizačních schopností, a vysoké úrovně odborných znalostí v pochopení a lokalizaci tvůrčí práci v historické a kritické kontextu , Tyto dovednosti jsou použitelné nejen v kariéře, které čerpají přímo na schopnost psát kreativně, ale také v široké škále souvisejících obchodních, kulturních a společenských aktivit, jako je udržování webové stránky, blogy, advokacie a grantové psaní, kritiku a komentář. Značně zvýrazní krásu a, uprostřed takové utrpení, jak je nezbytné, radost z tvůrčí vyjádření. Bez ohledu na konkrétní cesty absolvent následuje, on nebo ona bude nechat program se zvýšenou, celoživotní ocenění z rozmanitých intelektuálních a emocionálních výhod a útěchami se nachází v praxi tvůrčího psaní. Sean O'Reilly Sean O'Reilly učí novou dílnu a modul na řemeslo tvůrčí psaní na MFA v tvůrčím psaní. Sean O 'Reilly vyrostl v Derry v Severním Irsku. Jeho práce zahrnuje sbírku novely, Policejní hodinaA romány Láska a spánek a Swingu věcí a experimentální erotické novela, Vodoznak, Je přispívající editor literárního časopisu, Bodavý Fly. Mike McCormack Mike McCormack učí krátký příběh workshop na MZV ČR v tvůrčího psaní. Narodil se v roce 1965, Mike McCormack pochází z západě Irska. Je autorem jedné sbírce povídek, Dostat ho do hlavy (1996), a dva romány, Crowe Requiem (1998), a Poznámky z kómatu (2005). V roce 1996 McCormack získal Rooney cenu za irskou literaturu. Dostat ho do hlavy byl vybrán jako New York Times Pozoruhodný Book of the Year v roce 1998. V roce 2006, Poznámky z kómatu bylo do užšího výběru pro irskou kniha roku Award. V roce 2007 mu byla udělena Civitella Ranieri Fellowship. Centrum The Irish spisovatelů MZV tvůrčího psaní je dodáván ve spolupráci s centrem irských spisovatelů, založený na 19 Parnell Square. Irský spisovatelů centrum je již dlouho centrem literární činnosti v Dublinu, založená na podporu a ctižádostivé spisovatele v celém Irsku od jeho umístění v čem Joyce volal "srdce metropole Hibernian." Je to nezisková organizace, zaměřená na podporu literatury a spisovatelů v Irsku. Vzhledem k tomu, že byla založena v roce 1987, centrum irských spisovatelů přivítala řadu oceněných autorů, prostřednictvím svých dveří, včetně Nobel, Costa, Man Booker, IMPAC, a Pulitzer Nobelovy ceny. To také sloužil jako důležitou platformu pro průlomový talent, se mnoho mladých spisovatelů dávat své první veřejné čtení v Centru. Centrum Irský spisovatelů má značné zkušenosti a odborné znalosti v oblasti výuky a podporu tvůrčího psaní. Tyto vlastnosti, se spojil s American College v Dublinu dlouhé pozadí ve svobodných umění vysokoškolského vzdělávání, informovaly vývoj programu a poskytovat průběžnou podporu. Centrum slouží jako prostor pro programové akce a prezentace, usnadňuje MFA studenty při navazování kontaktů s agenty, vydavatelů a dalších klíčových postav ve vydavatelském průmyslu, a poskytuje rámec pro studenty, aby se zapojily a interakci s Dublinu a irské psaní komunity. Všichni studenti MFA jsou povinni být členy Centra irských spisovatelů v průběhu roku jejich registraci na programu a jsou vybízeni, aby se svou kulturou a činností, a to jak v průběhu, a v letech mimo. Navíc, jako obecnou zásadu, studenti jsou vedeni k tomu na základě pozorování a dalších writerly požitky a inspirací, které navštěvují zážitek z cestování cesty, vedlejších cest a prostory, které spojují MERRION a Parnell čtverce. Rozvrh MZV tvůrčího psaní se skládá z celé řady vyučovaných tříd, workshopů, a kulminovat závěrečný projekt, což je podstatná část románu, nebo sbírka povídek. Všechny moduly jsou povinné, s výjimkou jedné z kategorií psaní seminář v prvním pololetí; romanopisci jsou povinni vzít pouze román psaní dílny a krátký příběh spisovatele jsou povinny vzít pouze krátký příběh workshop, ne oba (nicméně, i když účast v obou není povinné, každý student se chce podílet na obou je vítán, aby tak učinily ). Tvůrčí psaní je vypracován projekt po celou dobu průběhu programu (ve skutečnosti, někteří studenti mohou přijít do té míry s prací již v určité fázi dokončení, který je vyvinut v programu) a je dokončen v létě, se podání datum v průběhu první týden v září) Semestr 1 Představivost a vyprávění Psaní Workshop 1: román Psaní Workshop 1: krátký příběh Spisovatel jako kritik Řemeslo tvůrčího psaní Semestr 2 Obchodní psaní a publikování Psaní dílna 2 Masterclass v psaní beletrie Tvůrčí psaní projektů Požadavky předmětu Vyznamenáním bakalářský titul v oboru příbuzného oboru může být výhodou, ale není nutností pro vstup do Master of výtvarných umění v tvůrčího psaní. Hlavní požadavky na přijetí do programu je prokázání dostatečného zájmu o aktivity tvůrčího psaní a vybavení důkaz o schopnosti provádět a těžit z průběhu na úrovni magisterského studia a výuky v tvůrčího psaní. Žadatel o makrofinanční pomoci by měla předložit přijímací kanceláři prohlášení cca 750 slov svého zájmu při provádění průběh a portfolio jeho nebo její prózy psaní. Portfolio se může skládat z jednoho kusu psaní nebo kolekce až čtyř vzorků; celá délka portfolia by měl být přibližně 3000 slov. Žadatel bude také nutné k pohovoru (osobně nebo prostřednictvím internetu). Kariéra dovednosti Spolu s akademických znalostí, které studenti obdrží po celou dobu trvání jejich zvolené téma, budou studenti také získávat a rozvíjet přenositelné profesní dovednosti ze svého studia disciplíny. Tyto dovednosti spolu s potenciálními profesní dráhy jsou uvedeny níže, aby vám dobře zaoblené pohled na to, co kurz nabízí. Tyto dovednosti zahrnují: Pokročilé dovednosti a kompetence v psané komunikace Pokročilé dovednosti a kompetence v oblasti vědeckého výzkumu Detail-orientovaný TVOŘIVOST Self-management Organizační kompetence Kritická a redakční komentář Absolventi MZV tvůrčího psaní budou připraveny k účasti v řadě doplňkových oblastech, včetně: žurnalistika publikování Editace Online psaní Reklama marketing učení [-]

Magistr Výtvarného Umění

William Paterson University of New Jersey
Campus forma Denní studium September 2016 Spojené státy americké Wayne

Mistr výtvarných umění (MFA) stupeň je navržen jako profesionální titul pro jemné umělce, návrháře, a mediální umělce. Je to poslání programu poskytnout kandidáta MZV s důsledným prostředí, v němž se zaměřují na profesní cíle a umělecké dokonalosti. Důležitým aspektem tohoto prostředí je vytvoření společenství vrstevníků a mentorů všech usilují o posílení imaginace prostřednictvím vytvoření a interpretaci smysluplné práce. Členové fakulty mají značné odborné a vzdělávací zázemí a jsou určeny podle nejvyšších standardů uměleckého snažení. [+]

Umění - Umění . Mistr výtvarných umění (MFA) stupeň je navržen jako profesionální titul pro jemné umělce, návrháře, a mediální umělce. Je to poslání programu poskytnout kandidáta MZV s důsledným prostředí, v němž se zaměřují na profesní cíle a umělecké dokonalosti. Důležitým aspektem tohoto prostředí je vytvoření společenství vrstevníků a mentorů všech usilují o posílení imaginace prostřednictvím vytvoření a interpretaci smysluplné práce. Členové fakulty mají značné odborné a vzdělávací zázemí a jsou určeny podle nejvyšších standardů uměleckého snažení. MFA je nabízen jako tříletý, full-time programu, nebo jako pětiletý, part-time studijní program pro práci profesionální. Studenti si vybrat z nabídek, které zahrnují počítačové umění a animace, malba, grafika, sochařství, a digitální sochařství, keramika, fotografování, grafický média a design nábytku. Plně vybavená studia ve všech oblastech poskytnout prostředky nezbytné pro aktualizaci z široké škály dvourozměrného, ​​trojrozměrné, a časově založené na práci. Požadavky na přijetí: Kromě požadavků pro přijetí na univerzity: Minimálně 60 kreditů v studiových umění, 12 kreditů v dějinách umění a umělecké kritiky, včetně alespoň 3 kreditů v současném nebo dvacátého století umění. Ti žadatelé, kteří nemají takové zkušenosti, může být požadováno, aby se vysokoškolské kurzy v těchto oblastech předtím, než oficiálně zahájením absolvent titul. V určitých případech, kdy žadatel má řadu let odborné umělecké činnosti, výbor, na základě kvalitativního hodnocení práce a sponzorování člena fakulty, může udělit povolení. Kumulativní stupeň průměr bodu na ne méně než 2,75 na stupnici od 4.00. Portfolio který demonstruje umělecké úrovně, která implikuje rozvinutou schopnost pro pokročilé studium ve vizuálním umění. Toto portfolio musí být podány přímo k výtvarnému umění postgraduální programový ředitel k přezkoumání výboru. Portfolio by se měl skládat ze složky dvaceti obrázků na cross-platformní CD nebo DVD. Snímky musí být doprovázeno samostatným tištěné titulu seznam jmenování kusu, data, média, a velikosti (je-li to vhodné). 500-slovo prohlášení o záměru, které se musí diskutovat o estetické zájmy, citovat historické a současné vlivy na práci, a naznačují, profesních cílů. Pokračovat dokumentující chronologii všech vzdělávacích a pracovních zkušeností, včetně uměleckého zážitku, pedagogické zkušenosti, granty, vyznamenání, ceny, výstavy a publikace. Ústav umění informace formulář. Dva doporučující dopisy Požadavky programu: 60 kreditů pro postgraduální studium Kromě splnění studijních povinností MZV 60 kreditů, každý kandidát musí vytvořit a předložit projekt práce, což je skupina práce vytvořené speciálně pro tuto práci pod dohledem práce poradce a která není souhrnem dříve práce. Projekt Práce je doprovázena písemným důsledek dokumentu. Volba média, rovnováha písemné a tvůrčí práce, a způsob prezentace musí mít předchozí souhlas absolvent přezkumného výboru. Absolvent přezkum výbor zakládá konečné udělení stupně MZV k vyhodnocení a přijetí konečného projektu práce, písemné důsledek, prezentaci práce, a požadované dokumentace projektu. Umělecké oddělení si vyhrazuje právo držet studentské práce pro účely výstav až po dobu dvou let. Struktura programu MZV kurikulum se skládá z devíti potřebných základních kurzů: dva semestry Graduate interdisciplinární fóra, dva semestry Studio praxe a kritiky I a II, tři semestry dějin umění a současného studia (dva požaduje, jeden volitelný), a vrcholí dvou semestrů z vyvrcholení absolventské práce I a II. Jádrem programu jsou 33 kreditů ateliéru volitelných, které jsou vyrobeny z médií specifických studiových kurzy, nezávislé studie a stáže, které poskytují studium a rozvoje odborných znalostí v určitých médiích. [-]

Magistr V Svobodných Umění

University of St. Thomas
Campus forma Denní studium Kombinované 2 - 4 let Přihlašování započato Spojené státy americké Houston + 1 více

Mistr v míře svobodných umění na univerzitě v St. Thomas je interdisciplinární absolvent titul, který Vám nabízí výběr, svobodu a flexibilitu. [+]

Mistr v míře svobodných umění je interdisciplinární absolvent titul, který Vám nabízí výběr, svobodu a flexibilitu. Vyberte si z 18 různých oblastí studia přizpůsobit studijní program, který vyhovuje vašim zájmům a cílům.

Choice - Svoboda - flexibilita 36-credit-hodinový Mistr v svobodných umění (MLA), program oslovuje různorodé skupiny studentů, kteří hledají profesionální rozvoj, vstup do doktorských programů nebo osobní obohacení. Nabízíme pohodlně pravidelné kurzy. Vylepšete si titul studiem v zahraničí a stáží.

Oblasti koncentrace

Applied Music dějiny umění Katoličtí Studies komunikace Drama Angličtina francouzština Obecná psychologie historie Mezinárodní studie Irská studie Interdisciplinární studie Středověké studie FILOZOFIE politické vědy Rusistiky španělština Sociální spravedlnost Studies teologie ... [-]

Magisterský Titul V Oboru Kulturního Dědictví

University of Minho - Institute of Social Sciences
Campus forma Kombinované 4 semestry October 2016 Portugalsko Braga

Master in kulturního dědictví z University of Minho si klade za cíl zvýšit tréninkový profil s vysoce specializovanými dovednostmi, které umožní jejich absolventům plnit výzkumné úkoly, koordinace a řízení projektů ", které oceňují historické a kulturní bohatství, vytváření sítí s místními a regionálními strukturami vývoje, vhodně zasazena do právního hlediska a s vědeckou a odbornou etického povědomí. [+]

Umění - Umění . Titul: Mistr ECTS: 120 Doba trvání: 4 semestry osnov Režim: po pracovní době Místo: Gualtar Campus, Braga Hlavní vědecký plocha: History The Master in kulturního dědictví University of Minho si klade za cíl zvýšit tréninkový profil s vysoce specializovanými dovednostmi, které umožní jejich absolventům plnit výzkumné úkoly, koordinace a řízení projektů ", které oceňují historické a kulturní bohatství, propojení s místními a regionálními strukturami vývoje, vhodně zasazena do právního hlediska a vědecká a odborná etické uvědomění. Vnitřní mezioborovost diplomové konceptu odůvodňuje použití nejrůznějších vědních oborů, od archeologie antropologie, procházející školství věd, mezinárodních vztahů, veřejné správy, geologie, geografie a nových informačních technologií, kromě historie, hlavní vědecký plocha. Tato rozmanitost přístupů poskytne studentům dovednosti k řešení problémů v širší a vhodnější souvislosti, co se týče požadavků realitě na trhu práce. [-]

Magistr Výtvarných Umění Programů (MFA)

California Institute of Integral Studies
Campus forma Denní studium 2 let September 2016 Spojené státy americké San Francisco

Jako umělců, spisovatelů a umělců v centru San Francisca, naše práce je ovlivněna technologické inovace, kulturní transformace, a městské redesign. Náš vzdělávací program dává studentům možnost zaměřit se na své vlastní praxe v mezioborovém prostředí. [+]

Mistr výtvarných umění programy (MFA) Vítejte na programy na KII MFA! Jako umělců, spisovatelů a umělců v centru San Francisca, naše práce je ovlivněna technologické inovace, kulturní transformace, a městské redesign. Náš vzdělávací program dává studentům možnost zaměřit se na své vlastní praxe v mezioborovém prostředí. V našich dvou let, 48 jednotek intensives budete absolvovat jednu nebo více z následujících možností: kniha-délka rukopis nebo chapbook večer-length tanec, divadelní nebo hudební vystoupení vizuální umění výstava v hlavní galerii na úrovni ulice sociální spravedlnost / komunitní projekt umění Nabízíme: Intimní počet žáků ve třídě Instruktáž s vynikající, spáchal fakulty Víkend intenzivní formát, který je ideální pro práci dospělých, Různorodé pohledy a mezioborových přístupů k umělecké tvorbě Přímý a stálý přístup k bohatému Bay Area umělecké scény Art-výroba může být průkopnický, transformační zákon, který mění, a někdy i převrat v-kulturu. Studenti v tomto programu se více self-reflexní a zručný ve své praxi. Přes intenzivní a mezioborových dialogu, vidí svou práci v širším umělecké, filozofické a kulturní dialog a rozvíjet inovativní, experimentální, a smysluplnou práci, která napadá osobní a kulturní vyprávění a vnímání. Požadavky na přijetí Žadatelé musí splňovat obecné požadavky na přijímací ústavu. Studenti musí absolvovat jejich bakalářský titul před začátkem programů; není tam žádný požadavek, pokud jde o obor z bakalářského titulu. Studenti mohou prokázat odpovídající úrovně úspěch a závazek k jejich umění prostřednictvím pracovních vzorků a osobní prohlášení. Vítáme studenty ze všech prostředí; však může Přijímací výbor požádat studenty s omezenými umění nebo zkušenosti psaní doplnit své tituly s některými dalšími KII kurzu. Program připouští studenti na podzim (počínaje koncem srpna) a na jaře (začátek v pozdních leden) semestry. [-]

MFA Výtvarného Umění

Nottingham Trent University - School of Art & Design
Campus forma Denní studium Kombinované 2 - 3 let September 2016 Spojené království Nottingham + 1 více

Tento kurz vám umožní rozvíjet své umělecké praxe, přičemž zároveň odborně s komunitou živé umění v Nottinghamu. Budete kriticky zapojit, vyslýchat a vyřešit svůj vlastní praxi, což vede k informovaným a zavedeného dílu. [+]

Umění - Umění . Tento kurz vám umožní rozvíjet své umělecké praxe, přičemž zároveň odborně s komunitou živé umění v Nottinghamu. Budete kriticky zapojit, vyslýchat a vyřešit svůj vlastní praxi, což vede k informovaným a zavedeného dílu. S důrazem na odborné praxe a zapojení publika, budete rozšiřovat vaše síť pracuje s partnery po celém městě Nottingham, přípravou vám za nástrahami současné praxe jako umělec a výzkumného pracovníka. Nottingham je uznaná jako jeden z nejaktivnějších umělců pod vedením scén u Londýna. S důrazem na odborné praxe a zapojení publika, bude tento kurz vám umožní rozšířit svou síť, pracující s partnery po celém městě, jako jsou Nottingham Contemporary a New Art Exchange. Klíčové vlastnosti Věnovat sami do studia se zaměřením a zkoumání své praxi. Práce s uměleckou komunitou v Nottinghamu rozšířit své praxi a profesionální síť. Zúčastněte se programu odborné praxe, včetně plánování profesního rozvoje a odborné praxe. Být podporována pracovníky vyznávající umělci v jejich vlastní pravý. Těžit z našich rozsáhlých vazeb s festivalech, uměleckých organizací a skupin umělců na místní, národní i mezinárodní úrovni, včetně naší vlastní Bonington galerie. Mají možnost absolvovat evropskou výměnu s partnerskou institucí, a to prostřednictvím programu Erasmus. Rozhodnout se pro další výzkum relací, pokud uvažujete o postupující do PhD studia nebo profesionální doktorát. vstupní požadavky Budete potřebovat: 2,1 stupně nebo ekvivalent v příslušném oboru, nebo relevantní zkušenosti dodat ukázky své práce. Kariérní vyhlídky Profesionalita je jádrem tohoto kurzu, který vám pomůže získat zkušenosti a vytvořit trvalé spojení s uměleckých organizací mimo univerzity. Možnost provádět pracovní stáže a zapojit se do odborné praxe je vložený do kurzu, který vám pomůže získat přehled a znalosti v rámci přípravy na kariéru po promoci. Pokud uvažujete o postupuje k dalšímu studiu budete mít možnost podniknout další řady výzkumných sezení, aby pomohl připravit se na profesionální doktorát nebo PhD. [-]

Magisterský Program Ve Vizuální Kultuře A Současného Umění

Aalto University
Campus forma Denní studium 2 let August 2016 Finsko Espoo

ViCCA (Visual Culture a současného umění), je dvouletý major, který spojuje světy umění a non-art. Centrální pro program jsou nové a naléhavé profesionální praktiky, které se rodí a vyvinuté v tomto novém prostoru kulturní produkce. [+]

Cílem vzdělávání (výsledky učení) ViCCA (Visual Culture a současného umění) je dvouletý major, který spojuje světy umění a non-art. Centrální pro program jsou nové a naléhavé profesionální praktiky, které se rodí a vyvinuté v tomto novém prostoru kulturní produkce. V hlavní, umění je vyrobena a nové profesionální agentury jsou zkoumány v rámci širší oblasti vizuální kultury. Aalto University nabízí velmi dobrý multi-vědecký kontext pro toto. Umění naší doby funguje stále v interakci s výzkumem, plánováním, aktivismu a veřejné debaty. Cílem ViCCA major je prozkoumat a systematicky rozvíjet tyto nové území a způsoby umělecké tvorby. Umění v supermarketech, umění prohlašovat, parky a experimenty umělecké výzkumu jsou například centrální pro mnoho umělců dnes. To motivuje mají učitelů v rámci programu a to nejen z oblasti umění, ale také například z filozofie, společenské vědy a výzkumu měst. Sensing, experientiality, a experimentality mají klíčovou roli ve studiích jako způsoby získávání znalostí a vytvoření umění. Silný teoretický základ spolu s multi-umělecké rámování tvůrčí práce poskytuje konkrétní nástroje pro práci v mnoha nových profesí v současné společnosti kromě těch v oblastech umění, výroby a kultury. Studenti se také naučí gramotnost a dovednosti v jiných uměních, než je ta, kterou původně byli odborníky v. Program nabízí holistické názory a schopnosti na to, jak získat poznatky z odborné praxe. Major je přizpůsoben pro umělce a odborníky z umění a vzdělanosti, kteří chtějí rozvíjet své vlastní profesionální agenturu a rozšířit jejich způsob nazírání na svět a jeho jevů pomocí uměleckých nástrojů. Nabízí studijní cestu pro studenty přemýšlet o jejich profesní roli v nové způsoby, jak prostřednictvím umění a vizuální kultury. Major nabízí velké příležitosti pro rozvoj výzkumné schopnosti a smysl a chuť na uměleckou a kritického myšlení. Pro umělce, program nabízí možnost rozšířit své profesní identitu a vytvářet nové způsoby práce a nové formy profesionality. ViCCA Hlavní výsledky učení: Obsah výsledky: Studenti se učí, aby přehodnotili a přetvářet jejich vztah k světu a žil prostředí uměleckými prostředky Studenti mají k dispozici širokou pochopení současných a nově vznikajících uměleckých postupů Studenti pochopit vizuální kultury za hranice viditelné a teorie mimo akademické Studenti mají tvůrčí pochopit možnosti umění jako nástroj v sociálních kontextech a prostředích Dovednostní výsledky: Studenti se učí obohatit své pravomoci v jejich vlastní praxi, médií či oblasti Studenti se naučí přemýšlet o své vlastní praxi ve vztahu k těm z jiných oblastech Studenti získají experimentální přístup a nástroje pro využití ho Studenti mají konkrétní zkušenosti z projektů, kde teoretické myšlení a praxe sloučení umělecké Akademické dovednosti: Studenti mají komplexní výzkumné dovednosti, které je připraví i pro doktorské studium Obsah vzdělávání Studium v ​​ViCCA se skládá z teorie dílny, výzkumné laboratoře, konkrétní projekty a práce. Ve velkých zde jsou čtyři různé moduly pro pokročilé speciální studie: Sites, smysly a situace, slova a Spaces, bytosti a věci, a kurátorem, Správa a zprostředkovatelské umění (CuMMA), z nichž CuMMA je také samostatná major. Student může stavět jeho / její balíček studií zcela volně, výběr z různých modulů, nebo jen se zaměřením na jeden. Pokročilé zvláštní studie Místa, smysly a situace nabízí rámec pro zkoumání a projednání naší životností životní prostředí, se zaměřením na smyslovém vnímání a otázky týkající se prostoru, místo a sociálním kontextu. Prostory a prostředí jsou studovány prostřednictvím umělecké praxe z obou kontextových a zkušenostní hlediska. Sledujeme naše životní prostředí na několika úrovních a snaží se aktivně spolupracovat s ním. Intervence ve veřejném prostoru a institucemi, participačních projektů a prostorových experimentů patří mezi použitých metod. Prostřednictvím naší multidisciplinárního přístupu doporučujeme studentům zkoumat nové formy umělecké praxe a spolupráce. Slova a Spaces Výhled na teorii mimo akademické a jako něco vložené do uměleckých děl. Jak může filozofie, dobrodružství v umělecký výzkum, a pracovní ruce na se slovy a obrazy být nově význam v měnícím se světě, v němž žijeme? Jsme experimentovat s významnosti, transparentnosti a metaphorics jazyka a prozkoumat především svou úlohu a potenciál v současném umění a umělecký výzkum. Kritika, hrané, experimentální psaní textové a výkon jsou mezi metody, které používáme při zkoumání okraji společnosti, hranice a souvislostí umělecké práce. Bytosti a věci poskytuje platformu pro diskusi a vyšetřování na to, jak bychom mohli přehodnotit a přetvářet své připojení k živému světu - v rámci tohoto světa. My sondy, například, průsečíky objektů, mikrobů, rezonance, lidských a formy non-lidský život. Zaměřujeme se na inter-relační a senzorické úrovních života a jevů, které nejsou nutně vědomě zjištěných nebo snímaných. Mohli bychom mluvit o "estetiku prostředí" a "sense-koule". Bytosti a věci trénuje studenty, aby se stal prostředníky nových způsobů tvůrčího / umělecké praxe v rozmezí od budovy k dýchání, z kvašení roztříštěnost. Kurátorské, Správa a zprostředkovatelská umění, CuMMA, poskytuje strukturu pro reflexi a herectví, učení a organizování v uměleckých institucí a veřejné sféry. Naším cílem je prozkoumat možnosti, jak pochopit a posunout paradigmata současného umění a svět kolem nás. Proto chápeme kurátorské, vzdělávání a organizování jako způsoby, jak být aktivní, vytvářet vztahy a být otevřený pro nečekaných setkání, myšlenek a znalostí. Major nabízí svým studentem širokou škálu menších studií, které jsou k dispozici ve škole umění, designu a architektury a jiné školy Aalto University. Tato kombinace designu, médií, ekonomiky a technologie jako součást vizuální kultury a současného umění hlavních otevírá nové profesní kariéry. Pracovní příležitosti Studenti, kteří absolvují z programu mohou pracovat v různých již existujících profesí v oblasti umění a kultury. Kromě toho program podporuje studenty, aby budovat své vlastní tvůrčí postoje a profesionální agentury v multi-tváří, neustále se mění a multi-disciplinární svět. Studenti, kteří mají zázemí mimo vizuální kultury a současného umění obohatit své vlastní pole odbornosti s novým hlediska - a široké škály nových metod práce s ním. Tituly Absolventů programu ViCCA může pracovat jako umělci, výrobci, výzkumných pracovníků, vědců, aktivistů třetího sektoru a think tanků - a v rozsahu nových profesí ještě lze představit. Internacionalizace Major je mezinárodní a hlavní jazyk výuky je angličtina. Major má dobré spojení do mezinárodních sítí, které jsou neustále zastavěných a vyvinuté. Prostřednictvím těchto sítí mají studenti možnost dělat vzdělání v zahraničí, nebo studovat část svého diplomu v jiných zemích s pomocí výměnných dohod. Přijímací řízení Žadatelé o studijním programu magisterského v vizuální kultury a současného umění; Vizuální kultura a současného umění (ViCCA) platí při přijímání na magisterské úrovni v oblasti umění a designu. Studenti jsou vybíráni prostřednictvím dvoudílného vyšetření, z nichž si podklady tvoří část 1, a rozhovory / prezentační část 2. Kritéria pro výběr, jsou dovednosti a znalosti pozadí, vhodnost pro program a pole práce je program postaven na, a vhodnost pro vysokoškolské studium. [-]

Magistr V Printmaking (ma)

Middlesex University London
Campus forma Denní studium Kombinované 1 - 2 let August 2016 Spojené království Londýn + 1 více

S state-of-the-art zařízení a odborným vedením od některých z předních britských akademiků a technických specialistů, bude náš kurz umožní prozkoumat oba experimentální a tradiční přístupy k grafiky. [+]

Umění - Umění . Na Middlesex bereme velmi praktický přístup k grafika, která vám umožní prozkoumat své zájmy a zlepšit své dovednosti prostřednictvím experimentování, výzkum a kritické analýzy. Pružně navrženy tak, aby splňovaly ambice studentů z celé řady kreativních prostředí, včetně ilustrační, výtvarné umění a designu, náš kurz zařídíme s pokročilými dovednostmi, současných znalostí a průmysl postřehy, které potřebujete vytvořit si vlastní praxi profesionální norma. Umístěný v našem 80 milionů liber umění a designu školy a učil rozmanitých grafiky akademiků a profesionálů, náš kurz nabízí world-class zařízení a odborné semináře vybavené nových i tradičním zařízením. S možností, jak budovat obchodní kontakty a vykazují svou práci na dálku, budete také získat zaměstnatelnosti dovednosti, expozici a zkušenosti, které potřebujete k navigaci úspěšnou kariéru v dnešním konkurenčním kreativních průmyslů. Zdůrazňuje Předmět: Naše zařízení patří mezi nejlepší ve Velké Británii s lept, hlubotisk, lina, knihtisk, kámen litografie, sítotisk, keramické obtiskem a glazury transferů k dispozici ve vyhrazený tiskový workshopu s odborným technickou podporu přístupu k inovativní software a zařízení v celé škole na umění a design, včetně 3D tiskárna, velkoplošný digitální tiskárny, tmavých místnostech, fotografické ateliéry, laserové nože a kovářství workshopy výstava vaší práce v centru Londýna k vytváření sítí příležitosti a budovat obchodní kontakty v profesionálním prostředí Přímý přístup do Londýna umění svět s cennými průmyslu odkazy na celou řadu galerií, grafiků, obchody, knihovny a sbírek, které zlepší váš výzkum a informovat své praxe Přístup k navazování, světově vedoucí výzkumu a znalostí prostřednictvím Art & Design Research Institute (Adri) na akademické půdě [-]

Magistr Výtvarného Umění A Audiovize Programy

School of Arts Ghent
Campus forma Kombinované 1 rok September 2016 Belgie Gent

V "roce magisterského, KASK chce nabídnout studentům pokračovat od bakalářské programy ve výtvarném umění a audiovizuální šanci pěstovat jako umělci a designéry.Dát si vlastní [+]

Mistr výtvarného umění a audiovize programy

V "roce magisterského, KASK chce nabídnout studentům pokračovat od bakalářské programy ve výtvarném umění a audiovizuální šanci pěstovat jako umělci a designéry. Dát si vlastní umělecký proces a další směřování látkou je centrální. Studenti, kteří ukončili tříleté bakalářské 's programem se vyzývají, aby dokončit své magisterské projektu. Podstatou tohoto uměleckého mistra 's projektem v rámci rozsáhlé možnosti pro reflexi, výzkumu a konzultací. V magisterském studijním programu, je možnost, aby jeden 's vlastní umělecké možnosti v solidní podporu rámcových velký důraz.... [-]


Ma Fine Art

Norwich University of the Arts
Campus forma Denní studium August 2016 Spojené království Norwich

Výtvarné umění na NUCA poskytuje stimulující a tvůrčí prostředí, ve kterém napadnout a definovat své praxi, v rámci odborných a moderní možnosti.Kurz bude [+]

MA Výtvarné umění

Výtvarné umění na NUCA poskytuje stimulující a tvůrčí prostředí, ve kterém napadnout a definovat své praxi, v rámci odborných a moderní možnosti. Kurz bude podporovat vás rozvíjet a posilovat intelektuální a praktické dovednosti, které potřebujete k vytvoření umělecké praxi vysoké kvality.

MA výtvarné umění umožní vám zapojit se do řady studio praxi a studenti mohou rozhodnout se specializovat nebo kombinovat oblastí, které zahrnují malba, kresba, grafika, sochařství a instalace. Tam je potenciál pro studenty spolupracovat i jednotlivě. Základem předmětu je pojem praxe vedené vyšetřování, opírajícího se o vhodné výzkumné metody. ... [-]


Magistr Ve Výtvarném Umění

Holy Spirit University of Kaslik - USEK
Campus forma Denní studium 2 let October 2016 Libanon Jounieh

Studie na vizuální a múzických umění jsou založeny na zkoumání, pravomoci a postupné prohloubení znalostí, jakož i na prohlubování a pokračující evoluce učení. Tento program proto nemůže být považována za akademicky bez podpory pravidelného a vytrvalé praktické a reflexivní účasti studentů. [+]

Studie na vizuální a múzických umění jsou založeny na zkoumání, pravomoci a postupné prohloubení znalostí, jakož i na prohlubování a pokračující evoluce učení. Tento program proto nemůže být považována za akademicky bez podpory pravidelného a vytrvalé praktické a reflexivní účasti studentů. Programy jsou stanoveny v souladu s mezinárodním systému amerických úvěrů. V průběhu vysokoškolské studium (BA), program se zaměřuje na specializované vzdělávání v možnosti vybrané studenty. Držení technických, teoretických a uměleckých dovedností jim umožní odborně provádět projekty, které povedou k autonomním chováním uměleckých a komerčních zakázek. Na konci bakalářského stupně, studentům zlepšit a rozšířit jejich dovednosti v oblasti své specializace, díky pokročilé kurzy a sadu řízení, organizace a obchodních technik, použitelných pro úspěch jejich vedoucích projektů. Tyto dovednosti a techniky mají aktivovat získané znalosti, v rámci přípravy na akademické a profesní začlenění. Předměty katedry vizuální a múzických umění jsou nabízeny výhradně v hlavním kampusu Kašlík. Mistr ve výtvarném umění (36 kreditů - 2 roky) Audiovizuální: Multimedia Audiovizuální: Umění Video Kino Televize FOTOGRAFIE Pracovní příležitosti Potenciální pracovní příležitosti se nacházejí v profesních sektorech výroby obrazu, založená na realizaci projektů v oblasti audiovizuálních, filmu, televizi, fotografie, divadlo a multimédia. Televizní kanály nebo dceřiné výrobní společnosti Filmová produkce společnosti Výroba filmů a dokumentárních filmů Web design a 2D a 3D animační výrobní společnosti Komerční fotografické produkční společnosti Noviny Prodej a obchodní vztahy v oblasti fotografie Kariéra v filmových a digitálních laboratoří [-]

Master of Fine Arts in Sudio and Digital Arts

Liberty University Online
Online forma Denní studium September 2016 Spojené státy americké Lynchburg

[+]

Umění - Umění . Tento stupeň je navržen tak, aby vás výzvou v mnoha oborech a zařídíme pro úspěch výuku na vysokoškolské úrovni nebo honit kariéru jako umělec. [-]