Arts programy, vyhledejte nejlepší programy MA zde! - MA

Arts programy, vyhledejte nejlepší programy MA zde! - MA

Arts

Jedním z nejvíce různorodých aspektů lidské kultury je kreativita, která se zobrazí přes různé umění. Literatura, móda, vizuální a koncepční návrh studoval v programech magisterského studia po celém světě pomáhají moderní akademické obce pokroku poučila z minulosti.

I když se otázka "Co je MA v umění?" Zdá se dost jednoduché, odpověď je složitější, než si mnozí lidé uvědomují. Existují desítky různých studia studijních programů, které byly podány v rámci umění, a každý z nich má hrdou historii. Zatímco vědy jsou založeny na kvantifikovatelné skutečnosti a úvahy, umění se sídlem v kreativity a historické srovnání. Stejně jako stupně studia v oblasti vědy, studium postgraduální úrovni v oblasti umění mohou být samozřejmě na základě nebo na základě výzkumu. Mnoho uměleckých stupňů vyžaduje dokončení portfolia o specifických pro daný předmět.

Mnoho míst, které vyžadují studium v umění jsou přístupné s bakalářským titulem; nicméně, pokračuje v týchž oblastech obvykle vyžaduje další vzdělávání. Dalším studiu umění, další pracovní příležitosti otevírají.

Náklady na magistra umění se velmi liší v závislosti na míře se jedná stejně jako v instituce, která se student rozhodne zapsat. Vzhledem k tomu, cena je rozhodujícím faktorem při výběru školy, je moudré mluvit s každým univerzity nebo akademie individuálně získat předpokládanou cenu. Někteří zaměstnavatelé zaplatí náklady na vzdělání absolventa na zvýšení funkční znalosti svých zaměstnanců.

Stupňů mnoha mistrovských jsou speciálně přizpůsobeny pro určité odvětví, což znamená, že sledují práce ve výtvarném umění, architektury a designu může být jednodušší s MA v požadovaném oboru.

Aby bylo vidět výhody MA v umění z první ruky, začít hledat potenciálního školy online. Existují stovky různých programů a škol na celém světě, které nabízejí on-line možnosti učení, takže je snazší než kdy jindy sledovat moderní vzdělání. Neváhejte získat magisterský titul, který vám poskytne výhodu na pracovišti. Hledání programu dole a kontaktujte přímo vstup kanceláři školy podle svého výběru vyplněním hlavní formulář.

Čtěte více

MA V Oboru Interiérového Designu

London College of Contemporary Arts
Campus forma Denní studium 18 měsíců October 2016 Spojené království Londýn

MA v Interior Design program připravuje studenty na úspěšnou kariéru v interiéru průmyslu. Tento program učí studenty pokročilé dovednosti v oblasti designu, vyprávění a reprezentaci, které pokrývají širokou škálu typologií a měřítka. [+]

. MA v Interior Design program připravuje studenty na úspěšnou kariéru v interiéru průmyslu. Tento program učí studenty pokročilé dovednosti v oblasti designu, vyprávění a reprezentaci, které pokrývají širokou škálu typologií a měřítka. Stejně jako to, studenti budou rozvíjet schopnost kriticky se analýzy interiéru průmysl v globálním měřítku. Požadavky předmětu Minimální kvalifikace: UK žadatelé: diplom (2: 2 nebo vyšší) nebo ekvivalent v každém předmětu. Zámořské žadatelé: všechna UK NARIC schválený ekvivalent. Jazykové znalosti: minimálně IELTS 5.5 ve všech značek, nebo ekvivalent. Non-absolventi s minimálně pěti letošního zkušeností v oboru jsou vítány platit [-]

Magistr Na Obrázku

Academy of Art University
Campus forma Denní studium September 2016 Spojené státy americké San Francisco

MZV Ilustrace Graduate School vzdělávací program klade důraz na vizuální komunikaci a zvládnutí technických a koncepčních schopností a zahrnuje intenzivní vzdělávání při formulaci nápadů, řešení problémů a umělecké dovednosti. [+]

Škola programu Ilustrační je MFA poskytuje pokročilé studium v ​​ilustrativních umění s důrazem na osobní styl pomocí nejvhodnějších nástrojů. Umění dovedností a rozvoj ústní, písemné, vizuální a prezentačních dovedností hrají denní roli v celém programu. Studenti absolvent s živou portfoliem a jsou dobře vybaveny pro výkon na vysoké úrovni, jak se pustit na profesionální kariéru ilustrátorů. MFA Požadavky Ilustrace Unit Hlavní 27 jednotek Režie Study 18 jednotek Absolvent svobodných umění 12 ks Volitelné předměty * 6 jednotek CELKEM 63 jednotek * za schvalování ředitel MZV Ilustrace Titul Požadavky Úspěšné absolvování závěrečného projektu práce Minimální 2,0 kumulativní GPA Minimální stupeň C, ve všech požadovaných 63 jednotek MFA Program Studijní výsledky MFA Ilustrace Graduate School curriculum klade důraz na vizuální komunikaci a zvládnutí technických a koncepčních schopností a zahrnuje intenzivní vzdělávání při formulaci nápadů, řešení problémů a umělecké dovednosti. Studenti jsou požádáni, aby protáhnout své schopnosti a zdokonalit dovednosti, které zvýší své umění, na rozšíření možností pro jejich práci. Vývoj stylu jedince a pohledu je zaměření magisterského studia na obrázku. Postgraduální studenti obdrží klasického umění poučení a vystavení nových médií. Absolvent Student bude rozvíjet portfolio, které demonstruje osobní styl a vysokou úroveň odborných dovedností. Očištěný ilustrativní styl a hlas vyvrcholí individuální zaměření postgraduální student pro závěrečného projektu v oblastech, jako redakční, reklama, grafický román a dětské knihy. Závěrečný projekt je vystaven pro veřejnost po schválení závěrečného výboru Review. Ministerstvo zahraničních věcí absolventi školy Ilustrace bude splňovat následující kritéria výkonnostní Student: MFA práce Project Naplánujte portfolio děl zaměřených na legitimních trhů Vytvářejte portfolio na profesionální úrovni se skládá z 15 děl zaměřených na legitimních trhů Umělecké schopnosti Prokázat dovednosti potřebné ve zvoleném médiu nebo média, aby se úspěšně dokončit jejich práce projektu Vytvářet přesvědčivé obrazy Udržovat konzistentní "jazyk" nebo "rukopis" Výzkum a konceptualizace dovednosti Jasně určit jejich publikum Provádět výzkum pro referenci Prezentační dovednosti Profesionálně prezentovat a diskutovat o své práci s přehledem výboru. Profesionální Připravenost Rozvíjet digitální i tiskové materiály na trh sebe a svou práci Prokázat chápání současných trendů a vizuální průmyslových standardů tím, že popisuje, jak jejich práce se zaměří na konkrétní trh Návštěva www.academyart.edu se dozvědět více o celkových nákladech, medián studentské půjčky dluhu, potenciálního povolání a další informace. Akreditovaným členem WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), Naab (B.Arch *, M.ARCH), CTC (Kalifornie učitel pověření). Úřadující studijní program není v současné době nabízejí on-line kurzy. ** B.Arch je v současné době ve stavu kandidátského. [-]

Magistr Výtvarných Umění Ve Filmu A Video Produkci

Rochester Institute of Technology (RIT)
Campus forma Denní studium 3 let September 2016 Spojené státy americké Rochester

Program makrofinanční pomoci ve filmové / video produkce má state-of-the-art zařízení, ve kterém studenti mohou vytvořit v zobrazovacích uměních počítačová animace je unikátní v tom, že je to jen takový program sídlí ve škole filmu a animace s plnou výrobní zařízení, stejně jako další podpory vysoce specializované fakulty ve fotografování, zobrazovací vědy, informatiky a informačních technologií, a tisk. [+]

Program makrofinanční pomoci ve filmové / video produkce má state-of-the-art zařízení, ve kterém studenti mohou vytvořit v zobrazovacích uměních počítačová animace je unikátní v tom, že je to jen takový program sídlí ve škole filmu a animace s plnou výrobní zařízení, stejně jako další podpory vysoce specializované fakulty ve fotografování, zobrazovací vědy, informatiky a informačních technologií, a tisk.

Programové cíle Cíle programu je poskytnout studentům možnost využít animace, filmové tvorbě, a jiné zobrazovací umění jako prostředek k:

pokračovat v kariéře, a vydělat si na živobytí. obohatit jejich osobní život a společnost jako celek. podporovat smysl pro komunitu, kreativitu, stipendia, a účelu. ... [-]

MA / MSc Nositelné Futures

Ravensbourne
Campus forma Denní studium Kombinované 1 - 2 let August 2016 Spojené království Londýn + 1 více

Nositelné Futures je cross-disciplinární zastřešující program pro návrháře, kteří mají zájem v clusteru technologií a zkušeností, které mají lidské tělo a jeho obal jako své centru pozornosti. [+]

Nositelné Futures je cross-disciplinární zastřešující program pro návrháře, kteří mají zájem v clusteru technologií a zkušeností, které mají lidské tělo a jeho obal jako své centru pozornosti. Kurz poskytuje komplexní prostředí založené na integraci tvůrčím výpočetní, digitální zpracování a materiálu kultury, a zároveň začlenit technologie a pokroky v oblasti hardwaru, které mají vliv na výrobní techniky a souvisejících aplikací. Nositelné futures přišlo jako součást současného závazku Ravensbourne se stát kreativní lídrem v oblasti nošení aplikací a tělo-centric designem. Digitální výzkum kultura Ravensbourne je významně přispívá v této souvislosti. Hlavní koncepční rámec na kurzu bude zajištěno teoriemi digitální řemeslo, tělo-centric technologií a fenomenologické četby a spekulativní filozofie. Ty budou tvořit významnou výzkumnou základ pro budování kritického dosah Ravensbourne a pomůže vám pomůže prosít a priority současné trendy a myšlenka týkající se módy a diskuse kolem těla v datech informovaných prostory. Interdisciplinární obor bude zahrnovat interakci a zkušenosti designu (UX) ", takže" a open source kulturu, inovativní design a užité filozofii. Budete seznámeni s filosofické směry a ty budou navazovat na své praxi, a pomůže vám rozvíjet kritický pohled zahrnující návrhu beletrii a nově vznikající teorie. Budete spolupracovat s výzkumnými metodami, jako je participativní, uživatelský studium a na uživatele designem. Kurz je platforma pro vyšetřování, šíření a analýza kolem současné teorie a praxe v nositelná průmyslu. Jádro role Kurz se bude podporovat vaše chápání tohoto trhu, a identifikovat latentní poptávky v rámci podnikatelské sféry a upozornit na budoucí aplikace a směry. Cílem bude, aby vám pomohl ovlivnit, kdo rozhodují tak, že budou přijaty nositelné řešení a splnění kulturních a etických očekávání při navrhování pro lidské tělo a oděvní-průmyslu. Očekáváme, že budete uvažovat o kulturní a společenské role, která je vlastní módě jako součást nositelná futures. Nositelné futures studenti zaměří své šetření na klíčové body vzplanutí těla jako rozhraní pro to, co je symbiotický, fyzický a digitální ústředna. V rámci metodiky návrhu kurzu, budete vyzváni k vývoji budoucích scénářů a vyprávění s cílem pomoci vám a vašim klientela pochopit průvodní sociální, environmentální a kulturní problémy navrhování pro věc jako jemné jako lidské tělo. [-]

Režie Fiction

NFTS - National Film and Television School
Campus forma Denní studium 2 let August 2016 Spojené království Londýn

Tento kurz poskytuje prostředí, ve kterém režiséři můžete najít svůj osobitý styl a vlastní osobitý hlas. S podporou Nadace David Lean, to je přední MA kurz ve Velké Británii v režii ... [+]

. Režie Fiction Tento kurz poskytuje prostředí, ve kterém režiséři můžete najít svůj osobitý styl a vlastní osobitý hlas. S podporou Nadace David Lean, to je přední MA kurz ve Velké Británii v režii. Tento kurz začíná v lednu každého roku. MA kurz na NFTS poskytuje dva roky, v nichž budou režie studenti přidávat hloubku a porozumění svých schopností, zatímco pravidelně produkovat práci. To je prostředí, kde budou oba napadán a podporovat zaměstnance a spolužáky. Instruktor poměr studenta je vysoká, což umožňuje výuka musí být specifické potřeby jednotlivých ředitele. Velkou výhodou mít různá oddělení v rámci školy není jen to, že studenti získají z praktických zkušeností ze spolupráce s ostatními obory, ale že jejich myšlení je informován různými spolupráce závazků, které společně přenášejí nápad na obrazovku. Podstatou kurzu je praktická zkušenost filmové tvorby, v kombinaci s širokou řadou dílen s důrazem na výkon, mise-en-scene a zkoumání, jak narativní díla v kině av televizi. Zapojení se studenty jiných oborů na NFTS je klíčovým aspektem kurzu. Osnova každý obor je určen k propojení s ostatními v dalším průběhu, aby studenti pracují společně na projektech různého rozsahu a složitosti, zvýšení jejich chápání různých specializovaných rolí zapojených do filmové a televizní programové tvorbě. Kurz zahrnuje týdenní relací na filmové a televizní kultury, a to jak současné a historické a příležitosti učit se z díla zavedených režisérů skrze mistrovských a nastavit návštěvy. To zahrnuje také spolupráci s dalšími obory, od výtvarného umění, literatury a architektury až po instalaci a divadelního umění. *Existuje celá řada různých stipendií, které podporují tento kurz, včetně Wellcome Trust Science Media stipendium. TUTOŘI Oddělení literatury vede Lynda Myles (na závazky) a senior školitele je Ian Sellar (Venuše Peter, Praha). Mnoho dalších předních režisérů učí na programu, včetně, Stephen Frears (Královna, Tamara Drew, High Fidelity), Brian Gilbert (Wilde) a Udayan Prasad (Gabriel & Me, The Yellow kapesník). ABSOLVENTSKÁ Režiséři David Yates (Harry Potter a Princ dvojí krve), Beeban Kidron (Bridget Jones: S rozumem v koncích), Lynne Ramsay (krysař, Musíme si promluvit o Kevinovi), Terence Davies (domě veselí, The Deep Blue moře), Michael Radford (Il Postino), Danny Cannon (Judge Dredd, Crime Scene Investigation) a Michael Caton Jones (Memphis Belle, Rob Roy) vystudoval NFTS. OSNOVY V prvním roce, režie fi studenti se účastní řady workshopů prozkoumání všech aspektů režie, získat solidní znalosti současných postupů a technologií celé souvisejících odborných řemesel. Dílny jsou podporovány semináře o jazyku a historii obrazovky, stejně jako jednotlivé výukových sezení; což může vést studenty v self-motivovaný výzkumu s cílem doplnit jejich konkrétní potřeby učení. Kromě týdenní obrazovky Arts v programu projekcí a seminářů se režie Fiction oddělení má pravidelné zasedání projekcí, scénu analýzu scény a diskuse vedené lektory a studenty. Směrovacím Oddělení literatury semináře se zaměřují na izolaci a budování dovedností používaných ve spolupráci s ostatními odděleními. Každá série workshopů vrcholí v praktickém výrobním cvičení. Výrobní zkušenosti se považuje za nezbytnou, protože schopnost udržovat čistotu myšlenek a jejich vyjádření v rámci protichůdných požadavků scénář, obsazení, posádky a praktické parametry - to je test učení, který přišel dřív. První rok práce je zaměřena nejen na rozvoj dovedností, ale odhalil slabiny porozumění a koncept. V posledním semestru prvního roku, ředitelé spolupracovat s týmem, aby na první rok Film. Jedná se o projekt, který, kromě časových a rozpočtových omezení, dává studentům značnou volnost a které vyzývá je, aby převzali odpovědnost za jejich práci. Během prvního roku, bude student začali pracovat na vytvoření druhé ročně projektů a jejich disertační práce. Druhý ročník režie Fiction kurzu poskytuje více příležitostí pro samostatně výdělečně motivované studentovi rozvinout svůj vlastní hlas prostřednictvím dvou různých typů výrobních zkušeností. Diplomová práce umožňuje zkoumání určité oblasti do hloubky a je třeba doplňovat a informovat další práci. Delší forma vyprávění je vyvíjen přes digitální produkci. Primární spolupráce na této produkce je zaměřena na režisér / kameraman / herce. Krátká forma vyprávění a spolupráce s větším posádkou je vyvíjen přes filmovou produkci s názvem The Summer Fiction. Jak to i digitální filmové jsou silně podporovány individuálních konzultací. K inscenacím patří i pravidelné workshopy / semináře / seminářích podporu pro odlévání, zkoušení, záběr plánování, stanovené postupy a práci s AD, stejně jako intenzivní a nepřetržité prohlídky a kritiky rákosím a úprav. Střih, zvuk a hudba lektoři také výukové programy v průběhu post-produkci. Na rozdíl od jiných škol, veškeré výrobní náklady hradí školy. Kromě toho budete mít peněžní výrobním rozpočtem. NFTS studenti jsou zapojeni do dalších inscenacích jako součást osnov, než kterýkoliv z našich konkurentů. Vstupní požadavky Studenti pocházejí z celé řady prostředí: můžete být nezávislý filmař, můžete mít prvního stupně, nebo můžete mít zkušenosti z práce v průmyslu. Vaše žádost musí obsahovat DVD krátkého kusu beletrie - nebo výňatku z delší práce, -, které jste v nedávné době v režii a krátkou léčbu jiného projektu narativní bázi. Nanášejte Léčba pro původního filmu nebo video projekt ne více než 5 stran papíru formátu A4, napsaný a dvojité rozložených. To by nemělo být léčba na stejný projekt jako vaše DVD níže. Mělo by být k léčbě buď krátký film nebo délky funkce projektu. Tato léčba by měla zahrnovat: základní situace, se znaky a další prvky a Hlavním záměrem příběhu, jak to změní od počátku, přes střed, až do konce Tři kopie filmu (na tři samostatné DVD) dobu až 15 minut, "spuštěna, které jste režíroval. Vezměte prosím na vědomí, že můžete určit, které za 15 minut je třeba považovat. Technická kvalita práce předložené není prioritou při posuzování. (Je-li dialog není v angličtině a DVD nemají anglické titulky, prosím napište dialogové přepis v angličtině). [-]

MA V Hudbě

The Open University
Online forma Denní studium Kombinované 2 let Spojené království

Tento studijní obor je určen pro ty, kteří chtějí rozvíjet své výzkumné a analytické schopnosti a zvýšit si kvalifikaci. To bude vyhovovat nikomu s příslušnými vstupními kvalifikací, který má vášeň pro hudbu a hledají intelektuální výzvou. [+]

MA v hudbě Tento studijní obor je určen pro ty, kteří chtějí rozvíjet své výzkumné a analytické schopnosti a zvýšit si kvalifikaci. To bude vyhovovat nikomu s příslušnými vstupními kvalifikací, který má vášeň pro hudbu a hledají intelektuální výzvou. Vzdělávací cíle Tento učil postgraduální program v hudbě (který zahrnuje postgraduální základního modulu (A870), modul předmět (a871) a disertační modul (A877) bude: poskytnout vám s pokročilým akademické školení v technikách postgraduální studium v ​​hudbě zvýšit své znalosti a pochopení celé řady klíčových témat, včetně způsobů, jak se výzkum prováděl, s použitím jak tradičních metod a takové, které využívají nové technologie, a jak vědecké diskursy o hudbě jsou přepravovány v písemné formě vám umožní prozkoumat způsoby, jak výzkum a stipendia informovat diskurzů o, a postupy spojené s, hudební vystoupení. Výuky, učení a metody posuzování Znalosti a vědomosti jsou získávány a rozvíjeny prostřednictvím studijních materiálů v postgraduálním nadace, modul předmětu a závěrečné disertační práce modulu. Učební materiály podporující první dvě z nich jsou studijní příručky a offprints, s výsledky doplněk, audio CD, přiřazení brožury, a přístup k velkému počtu on-line zdrojů, prostřednictvím webových stránek Postgraduální Music. Získané výsledky jsou hodnoceny především pomocí vyučujících s označením úkolů (TMA). Nadace modul má také vyšetření, které vám poskytuje příležitost prokázat své znalosti z obecných metodických témat modulu a modul Předmět zahrnuje závěrečný dlouhý úkol, nebo "projekt", který vás připravuje na samostatnou práci disertační práce. Pro disertační práce si vyberete téma, týkající se témat studovaných dříve v rámci programu, a psát to v 16,000-18,000 slov. Lektoři poskytují zápočtu zpětnou vazbu k návrhům kapitol, ale disertace sám tvoří vyhodnocené součást tohoto posledního modulu. Kognitivní schopnosti: případové studie obsažené v prvních dvou programových modulů jsou navrženy tak, aby vám poskytl příležitosti k učení prostřednictvím analýzy a srovnání druhotných zdrojů v různých médiích (například zvukových záznamů, dokumentů a skóre), a podpořit rostoucí nezávislost v oblasti výzkumu. Využívání informačních a komunikačních technologií je neodmyslitelným prvkem učení techniky, který byl vyvinut v obou nadací a modulech jako pomůcku k učení (spíše než jako dovednost, která je učila, zkoušeno v jeho vlastní pravý). On-line zařízení v rámci tohoto programu tvoří rozšíření technik, které jsou vyučovány, například pokud jde o knihovny výzkumu a posuzování těchto dovedností se projevuje v celé TMA. Praktické a odborné dovednosti: tvorba argumentů a zaměstnanost kritické a hodnotící dovednosti jsou vyučovány v nadaci a modulech, a jsou stanoveny v těchto a disertační práce modulu. Použití vědeckých knihoven je vyučován v nadačním modulu a vytvořil v každé fázi programu. Podobně, použití on-line zařízení je vyučován ve studijním materiálu na úrovni základové a vyvinut v rámci programu. Tyto dovednosti jsou hodnoceny v celém programu. Klíčové dovednosti: základy modul nastaví přístup učení zaměřeného na celý program, pomocí opakující čtyřtýdenní vzor, ​​ve kterém budete za normálních okolností stráví dva týdny učení se od modulu materiálů, týden uplatňování a rozvoji těchto znalostí tím, že pracuje na případu studie relevantní pro nadcházející TMA, a jeden týden pracovat na samotném TMA. Klíčové dovednosti rozvíjené v rámci této struktury, a v dalších modulech jsou testovány, a to buď explicitně nebo implicitně, v každé součásti pro posouzení programu. Dopad Kariéra Pokud chcete pokračovat v kariéře v akademické půdě, nebo výzkumu, bude tato kvalifikace poskytnout cestu k dosažení vyšší úrovně výzkumu stupně (například PhD), který je základním předpokladem pro takovou kariéru. Magisterský studijní program může pomoci zvýšit své kariérní vyhlídky jako učitel na středních a vysokých školách. Je-li vaším cílem je vstoupit profesí spojených s médii, kulturou nebo odvětvích založených na znalostech, nebo pokud již máte kariéru v jedné z těchto oblastí a hledají další kvalifikaci jako prostředek rozvoje kariéry, pak magisterského stupně, doplněné relevantní dovednosti a zkušenosti, mohou být užitečné. Fakulta Umění Fakulta byla hodnocena průzkumu Times Higher Education, jako jeden z nejlepších 100 institucí na světě pro studium umění. Významný síle našich interdisciplinárních přístupů, naši učenci mezinárodní postavení i učit a zkoumat velmi širokou škálu témat a motivů ve specifických oblastech, na něž. Patří mezi ně dějiny umění; Klasické studie; tvůrčí psaní; Angličtina; historie; hudba; filozofie; a náboženských studií. Fakulta také potvrdil partnerství s několika významných institucí ve Velké Británii a dalších částech světa. V čele fakulty je děkan, profesor David Rowland. Vstupní požadavky Musíte držet diplom nebo jeho ekvivalent ke studiu na naší MA v hudbě kurzu. Váš stupně nemusí být v hudbě, ale musíte mít základní dovednosti očekávané absolventa v této oblasti. Část 1 modul přinese vám aktuální s nejnovějšími myšlenkami a přístupy v této oblasti, ale nenabízí nápravná vysokoškolské vzdělání pro ty, kteří mají nevhodný bakalářský titul a nedostatečné zkušenosti. Předtím, než se pustíte do MA, musíte být schopni: napsat jasné, stručné, gramaticky správně a přesně napsána prózu rychle číst velké množství textu, přesně a kriticky klasifikovat důkazy a přesně posoudit jeho hodnotu a spolehlivost logicky argumentovat, důsledně a skepticky Marshal různé druhy důkazů, které podporují logické tvrzení, být gramotný v hudbě, do té míry, že můžete sledovat orchestrální skóre a vědět, který nástroj hraje. Pokud byste chtěli pomoci zhodnotit vaše připravenost můžete kontaktovat naše Student Registrace & Poptávka servis o radu. Pro studenty, které započne v roce 2014, je nutné začít své studium na MA v hudbě se část 1 modul a vaše konečné modul musí být modul část 2. Musíte dokončit tuto kvalifikaci do deseti let. Měli byste si uvědomit, že je jedinečný výzkum vládnout univerzity se vztahuje k této kvalifikaci. To znamená, že musí obsahovat alespoň 60 kreditů z OU modulů, které nebyly počítají v žádném jiném OU kvalifikaci, která byla dříve udělena na vás. Budete také muset být zběhlý v angličtině, na úrovni IELTS 7,0. Pokud si nejste jisti, budete moci vzít zdarma test angličtiny jako součást registračního procesu. Přečtěte si více o tomto programu najdete na internetových stránkách Open University zde [-]

Divadlo: Současný Výkon // Magistr Výtvarného Umění

Naropa University
Campus forma Denní studium 2 let September 2016 Spojené státy americké Boulder

Master of Arts v divadle výtvarných: Současný Výkon je interdisciplinární studio založené na stupeň výkonu Náropu University. [+]

. Master of Arts v divadle výtvarných: Současný Výkon je interdisciplinární studio založené na stupeň výkonu Náropu University. Tento přísný laboratorní program byl vytvořen fakultou inovátorů první generace s cílem podpořit novou generaci průkopníků ve výkonu. Zakořeněný v fyzickým výkonem technikách, které zdůrazňují tělo jako zdroj, náš trénink zkoumá struktury, které jsou základem současné výkon. Náropa je Contemporary Performance MFA je první vzdělávací program svého druhu, prozkoumat křižovatky z výkonu tvorby s kontemplativní umění. Vytváření zásadní a relevantní nové práce je jen část rovnice; snoubenců umělec musí být také schopen mluvit a psát o jejich práci. Ceníme praxi jako výzkum a šíření; Naše pohlcující studio práce bude mít pocení vám jak fyzicky i intelektuálně. Divadlo a výkon jsou multidisciplinární umění a my jsme investovali do budování multidisciplinární kohortu. Ať už je vaše pozadí je herectví, režie, design / vizuální umění, psaní divadelních her, teorie performance, tanec / pohyb, hudba, film / media, nebo performance art, budete zapojit se do intenzivního tréninku sborovém bázi používat své tělo, mysl, a hlas vytvořit dílo, které je jedinečné ve formě a obsahu. Snažíme se studenti z USA a všech koutů světa, k vytvoření skutečně různorodé mezinárodní kohortu, kde je spolupráce informován mezikulturního a vícejazyčného dialogu. Doba trvání: Současná Performance MFA je 48-úvěr, dvouletý program. Soudobé vystoupení MFA Degree Highlights Rozvíjet a vytvořit originální dílo jako součást úzce souvisí souboru, zatímco ve stejné době podporován ve vašem individuálním objevitelské cestě v nejlepších tradicích studentských zaměřeného vyučování a učení. Kompletní práce projekt týkající se výroby, servisní učení, aktivismus / sociální spravedlnosti, vyučováním, nebo výzkum. Ponořte se do intenzivního tréninku studiu a zkouškách. Práce s celonárodně a mezinárodně uznávaných fakulty a hostujících umělců. [-]

Ma Módní Obchodní Futures

Nottingham Trent University - School of Art & Design
Campus forma Denní studium Kombinované 1 - 2 let August 2016 Spojené království Nottingham + 1 více

Zkoumá globální módní sítě a umožní vám zjistit aktuální trendy a vztahy dodavatelského řetězce budoucnost módy. Budete se očekává, že ukázat povědomí o etických, udržitelné a [+]

MA Módní Obchodní Futures

Zkoumá globální módní sítě a umožní vám zjistit aktuální trendy a vztahy dodavatelského řetězce budoucnost módy. Budete se očekává, že ukázat povědomí o etických, udržitelných a firemní sociální odpovědnosti, a pochopení dopadu, který mohou mít na módní podnikatelské prostředí. Dozvíte se o širokou škálu nových technologických a marketingových příležitostí pro dodavatele a praktiky.

Studijní cesty

Můžete studovat tento kurz:

    • na plný úvazek v průběhu jednoho roku

    • na částečný úvazek více než dva roky jako MA módního průmyslu Futures registrovaní Project.... [-]


Magistr V Tanci

IAB | Institute of the Arts Barcelona
Campus forma Denní studium 1 rok September 2016 Španělsko Barcelona

Program na IAB MA Tanec je velmi praktické, odborně řízený program určený pro profesionální tanečníky upřesnit a definovat svůj vlastní osobní přístup k tanečním vystoupením. Fee (Španělsko Residents) € 7700 / rok poplatek (Obyvatelé EU / EHP) € 9,95 tisíc / rok poplatek (další) € 14000 / rok [+]

. Vytvoření Empowered Professional Theatre Artist Program IAB MA Dance umožní tanečníky a tanečních tvůrců: Chcete-li využít značné možnosti pro vytváření, provádění a představí novou práci Chcete-li mít na stále rostoucí míru osobní odpovědnosti za jejich nepřetržitý profesní rozvoj Student soustředěný a studentské založeny, bude program MA Nabízíme pečlivě přizpůsobené příležitosti, aby umožňoval studentům zkontrolovat, prozkoumat a posílit jejich řemeslo. V souboru a jako jednotlivci, studenti budou: Encounter a vyšetřovat širokou škálu tanečních forem, kontextů a strategií Být podporovány k vytvoření bezpečné osobní metodiku a výkonnostní podpis / choreografickou styl Pojem "zmocněné profesionálního divadelního umělce", je jádrem všech programů IAB mistrů. MA Studenti budou vedeni a umožněno převzít přímou osobní odpovědnost za vyšetřování a pochopení současné a budoucí podmínky, za kterých se budou vytvářet své budoucí práci. Studenti budou mít možnost reflektovat, rozvíjet a obnovit jejich: Umělecké a odborná praxe Povědomí o současných a budoucích kontextech pro profesionální práci Schopnost objevovat, vytvářet a formovat budoucí profesní možnosti Progresivní zplnomocnění umožní studentovi, aby: Vytvořit vhodné další dovednosti a postřehy Objevte a vytvářet pracovní příležitosti Vytvořit, tvar a vylepšit osobní projekty a performance Pro studenta, bude konečný výsledek jejich zkušeností s MA Dance programu ústavu, aby: Znatelně vyztužené osobních dovedností a odpovědnosti; a Významně větší důvěra v hledání, zajištění a dělat práci, Tyto nově zmocněné umělci budou moci vyšetřovat, rozšířit a prohloubit své řemeslo, s jistotou, kterým se stanoví pevný základ pro svou budoucí práci a přijímání že budoucí práce na novou úroveň. MA DETAILY DANCE PROGRAM Úvod Program MA Dance u IAB je velmi praktické, odborně řízený program určený pro profesionální tanečníky upřesnit a definovat svůj vlastní osobní přístup k tanečním vystoupením. Program je speciálně navržen tak, aby rozvíjet svůj rukopis jako kreativní a organizovaných choreografů schopni pracovat v rozmanitých a náročných situacích. Cíle programu Cílem programu je vyškolit a rozvíjení tvůrčích tanečníky a choreografy, kteří mohou přispět k rozvoji tance. Konkrétněji je cílem programu rozvíjet osoby, které mohou: Vytvořit nápadité a dobře konstruované taneční představení, které pozitivně a vhodně reagovat na různorodém prostředí a nastavení Prokázat jasné a jedinečné podpis přístupy k choreografii a choreografické praxe Úzce a tvořivě pracovat s interprety Demonstrovat pokročilé a profesionální znalosti taneční techniky a její vztah k výkonnosti Provést roli taneční producenty, kteří myšlenku od počátečního konceptu až po plné produkci Unikátní vlastnosti tohoto programu Program MA Dance má řadu vlastností: Podstatná příležitost experimentovat a vytvářet nové taneční dílo Příležitost k rozvoji jak kreativní a technické taneční umělce Jeho jedinečná poloha v jediné evropské mezinárodní instituce performing arts Jeho vztah s partnerem MA herectví a režie MA Jeho závazek k rozvoji ruce na praktické zkušenosti Jeho jedinečná syntéza taneční techniky a choreografické praxe Jeho žákem střed, individuální výzkum přístup k výuce a učení Strategie výuky a učení MA Tanec (Choreografie a Performance) se zavázala k studenta orientovaný přístup se silným důrazem na učení se prostřednictvím dělá. Většina času studenta budou využity praktické dílny a laboratoře zasedání prozkoumávat zásady a postupy taneční techniky, výkonu a choreografie. Studenti se budou podílet na, nebo vést řadu taneční divadelních představení jako choreograf a umělec. Tento program bude obsahovat konkrétní a zaměřené přednášky programy poznávání historie, teorie a kontextu celosvětové produkce tanečního divadla. To bude probíhat souběžně s komplexní program přednášek a workshopů v tvůrčí taneční divadlo produkovat. Moduly a STRUKTURA MA Tanec (Choreografie a Performance) se bude skládat ze sedmi modulů a je tvořen z 90 ECTS jednotek (180 britští kreditů). Program začíná v září každého roku. KDO JE PROGRAM PRO? Program MA Dance je určen pro pro zralé a dobrodružné jednotlivce, kteří chtějí rozvíjet svou kariéru jako kreativní tanečních umělců či choreografy .. Program MA Tanec je určen pro ty, kteří se značnou předchozí zkušenosti tance a taneční techniky. Zkušenosti se může pocházet z profesionální taneční školení, vysokoškolské studium v ​​oblasti divadelního umění, nebo profesionální divadelní praxe. POTENCIÁLNÍ KARIÉRA VOLBY / EDUCATIONAL PROGRESSION V závislosti na rozhodnutích učiněných prostřednictvím programu studenti mohou jít na kariéru v širokém spektru taneční praxe. To zahrnuje: Choreografky (obchodní nebo současník) Účinkující Taneční animateurs Taneční učitelů a moderátoři Tanec programátoři / správci Vstupní požadavky Žadatelé jsou obvykle požadováno, aby dosáhli vysokoškolské vzdělání v oblasti související se divadelního umění. IAB rovněž přijmout uchazeče, kteří podstoupili na plný úvazek školení na vysoké úrovni konzervatoři v tanci. Ti, kteří jsou držiteli nesouvisející tituly se rovněž vyzývají, aby tehdy, když mohou prokázat značné úrovně múzických umění v praxi jako divadelní tvůrce nebo umělce. Technická taneční dovednosti na vysoké úrovni, je základní podmínkou pro tento program a jako součást žadatelů náborového procesu budou pozváni, aby přišli k IAB a vzít třídy. IAB je šťastný, že přijímat studenty, kteří přicházejí s z široké škály tanečních technik a stylistických přístupů. JAK SE PŘIHLÁSIT Je důležité, aby institut poznat žadatelům o jeho magisterského studia velmi dobře. Proces aplikace je přímočaré. V první řadě, jsou žadatelé vyzváni k vyplnění formuláře žádosti MA a připojte osobní prohlášení popisovat své tvůrčí ambice a důvody, které si přejí vstoupit do programu MA. [-]

Jeden Rok Masters Of Arts (MA) V Módní Design: Nové Materiály A Technologie

Paris College Of Art
Campus forma Denní studium 1 rok September 2016 Francie Paris

Master of Arts (MA) v oděvního návrhářství navrhovaných PCO, zaměřené na nových materiálů a technologií, je jeden rok program zaměřený na vybavení návrhářům s znalosti a dovednosti potřebné, aby co nejvíce z nově vznikající technologie a materiály. [+]

Master of Arts (MA) v oděvního návrhářství navrhovaných PCO, zaměřené na nových materiálů a technologií, je jeden rok program zaměřený na vybavení návrhářům s znalosti a dovednosti potřebné, aby co nejvíce z nově vznikající technologie a materiály. Nové materiály jsou vyvíjeny rychlým tempem, což oděvy udělat víc, než utěrkou: mohou měřit teplotu, předávat informace o fyziologickém stavu nositele, poskytují stimulaci uvolňování sloučeniny do kůže, atd Tyto materiály se často používají pro sportovní oblečení a spodní prádlo, ale mohou sloužit účelu mimo technického opotřebení. Cílem programu je podpořit a umožnit návrhářům z ready-to-wear začlenit je do jejich designu, ať se jedná o pánské, dámské nebo dětské oblečení. Studenti se také naučí pracovat s novými technologiemi, jako je například pomocí 3D tisku produkovat oděv nebo vytvářet spojené oděvy. Francie hostí mnoho společností specializující se na inovativní materiály (Lytess je průkopníkem v oblasti cosmetotextiles, které jsou textilie obsahující látku nebo přípravek určený pro být propuštěn trvale na různých částech epidermis) a připojení (Cityzen Sciences byla první zahájit připojen T- košile), a budeme čerpat z této místní odborné znalosti pro naše profesionální praxe Workshop Series. Program kombinuje technické znalosti a principy designu výzkumu a teorie. Studio třídy a semináře vedené odborníky z příslušných oborů (materiály expertů, inženýrů, designéři) zdůrazňují osvojení nových materiálů a technologií a jejich začlenění do nejrůznějších vzorů (nejen technické převodovek), zatímco teorie-based a metodické kurzy pomáhají studentům rozvíjet své osobní tvůrčí vize. Studenti s pozadím v módního designu nebo šití bude dobře hodí pro vstup do programu, a zároveň nadále rozšířit své znalosti a dovednosti prostřednictvím podpory kurzy na udržitelných výrobních procesů a etické odpovědnosti. Struktura tohoto stupně se skládá ze tří typů tříd: Studio: Kreativita & Poptávka (jádro a volitelných předmětů) Výzkum: Šetření (core a volitelných předmětů) Profesní dovednosti (core a volitelných předmětů) CORE Art & Design KURZY Studio I & II: Nové materiály a technologie Každý semestr, kurz Studio přináší odborníků v oblasti nových materiálů a technologií učit na 4-5 týdenní segment každého. Témata Dílenské zahrnují cosmetotextiles (textilní obsahující látku nebo přípravek určený pro být propuštěn trvale na různých částech epidermis), osvětlené textilie, které lze použít pro fototerapie, textilie, které vede teplo, nebo že může zachytit tělesnou teplotu a srdeční tep, textil zahrnující LED obrazovky, a 3D tisk, mezi ostatními. V každém segmentu se studenti učí různou techniku ​​a jsou povzbuzovány, aby jej na jejich malé černé šaty (podzim) a při posledním odběru maturitní (jaro). Studenti se zúčastní mezinárodní odborné veletrh věnovaný nové materiály Premiere Vision, která se konala v Paříži každé září a únoru. Připojené Oděvy V tomto kurzu budou studenti studovat příklady připojených oděvů, příští hranice po chytré hodinky, inteligentní brýle a fitness kapel. Studenti navštíví a studovat případy, jako jsou Cityzen věd, která inovuje v oblasti shromažďování a správy dat prostřednictvím integrovaných řešení zahrnující senzory, inteligentní zařízení a správu dat. Budou pak pracovat se studenty v MA / MZV ČR v Transdisciplinární nových médií přijít s prototypy pro připojenými oděvy mimo oblast technického zařízení pro konkrétní atletických disciplínách. Módní Lab Ve druhém semestru, po třídě studiu na nových materiálů a oděvů a Connected Oděvy třídy na podzim, budou studenti rozvíjet projekty pro společnosti Dassault Systeme je módní Lab inkubátoru. Atelier I: Od Ready-to-Wear Haute Couture Design a vytvořit tři verze malé černé šaty: jeden pro masový retail, jeden pro ready-to-wear maloobchodní a jeden pro couture dům. Vzdělávací Cílem je naučit studenty o různých segmentech trhu, naučit je vypočítat náklady a přizpůsobit design pro různé zákazníky. Konečné produkce budou přezkoumány porotou složenou z profesionálů zastupujících všechny tři segmenty trhu, a studenti se bude požádán, aby vysvětlit a ospravedlnit své volby pro váš návrh pro každou z těchto tří verzí šaty. Atelier II: Maturitní Collection V rámci tohoto projektu na bázi semestr-dlouhý třídě studenti navrhnout a vytvořit kolekci šesti pohledů (oděvy, příslušenství, atd), které budou představeny na odbornou porotou na konci semestru. Studenti dokončí výzkum kolem tématu budou mít vybrané a použít techniky, které budou mít získané v Couture řemesel a dalších studiové hodiny a volitelných předmětů. PODPORA Art & Design KURZ Historie Móda a doplňky V tomto kurzu budou studenti přezkoumá historii módy (včetně příslušenství), v 20. a 21. století. Studenti se budou zabývat, jak je znázorněno na katalogy, noviny a jiných vizuálních podpor. V Maciet archivů Bibliothèque du Musée des Arts Décoratifs (Knihovna Uměleckoprůmyslového muzea), PCA partnerská instituce, bude neocenitelným zdrojem pro výzkum studenta. Hlavní důraz bude kladen na Evropě, aby bylo možné využít zdroje na dosah ruky. Udržitelné Procesy Výrobní Studenti se učí o udržitelných alternativ výroby přes čtení, diskuse, případové studie a přímé aplikace na jejich práci ve studiu v ateliéru. Jak se bude oděv jejich navrhování být vyrobeny? Jaké jsou náklady a přínosy této výroby na každém kroku procesu? Studenti si také vybrat oblečení od jedné značky, které výzkum odhalit celý svůj životní cyklus, od výběru materiálů a výrobních prostředků ke konečnému recyklaci nebo zničením. Odborná praxe Workshop Series Profesionálové z pařížského módního světa přijde seznámit studenty s jejich odborné praxe a zapojit je do praktických cvičení jejich přípravě na trhu práce. Instruktoři budou čerpány z širokého spektra oborů: návrhářů doplňků pro muže a ženy, návrháři sportovního oblečení, dětské oblečení, spodní prádlo; kupci, časopisů redaktoři, IP a licenční právníci, atd Diplomová práce Studenti budou dokumentovat výzkum se provádět na téma svého závěrečného projektu, stejně jako výzkum, oni dělali na náklady a výrobní prostředek jejich projektu. Některá z kritérií pro hodnocení práce bude, do jaké míry je práce studenta se nachází v historickém a kulturním kontextu, kvalitu výzkumu studenta, a vhodné využití dokumentace, artefakty, a výukové materiály, které jim k dispozici v Paříž. Autorský Sociální sítě a etické zodpovědnosti V tomto kurzu se studenti budou postaveni před přemýšlet o etické důsledky voleb designéra na životní cyklus objektu (materiál, prostředky a podmínky produkce, recyklace, atd.) Každý student si zvolí k prádlu linii od určité značky, a zkoumat jeho životního cyklu. Volitelné předměty francouzština Studenti se rozřazovací test být umístěn do jedné ze tří úrovní francouzského jazyka: úvodní, středně pokročilé a pokročilé. Třídy schází dvakrát týdně na písemné a ústní cvičení, jejichž cílem je posílit slovní zásobu a gramatiku. Tyto kurzy používají dialogy, ústních cvičení, krátké skladby a literární texty vytvořit pevný základ v jazyce. Studenti se blíží každodenních situací ve francouzštině, zatímco se učí základy gramatiky a složitost rozhovoru. Na středně pokročilé a pokročilé kurzy sloužit jako sofistikovanější úvod do francouzské kultury a životního stylu a jako prostředek upevnění gramatiky a slovní zásoby. Concept Development: Storytelling V tomto semestru-dlouho kurzu se studenti učí rychle vyvíjet a výzkum koncepty vyprávět příběh pomocí obrázků a slov. Cílem je poskytnout jim nástroje, dovednosti a procesy, které budou muset reagovat na klienta stručně v profesionálním a přesvědčivým způsobem. Je otevřena jako volitelný předmět pro studenty z jiných útvarů, protože schopnost přijít s kreativními nápady, je výzkum a poté "obal" je v přesvědčivé verbální a vizuální příběh je klíčovou dovedností pro všechny návrháře, zda je rozvíjet příběh pro módní úvodníku, jako příslušenství tratě nebo koncepce nové rozvržení restaurace. Disciplinární mix studentů také slouží k přípravě je, aby pracovali v rámci interdisciplinárních týmů, což je to, co budou čelit v profesionálním světě. Zátiší fotografie Hlavním cílem tohoto kurzu je poskytnout studentům nástroje a techniky potřebné dokumentovat jejich práci v profesionálním způsobem, aby se o něj podělit s potenciálními klienty. Studenti ve všech nových magisterského studia (příslušenství designu, módní návrhářství, módní fotografie, interiérový design), bude muset být schopný v fotografování předměty a / nebo interiérů. Fotografování zátiší je odlišné od portrétování nebo fotografování ulice, a vyžaduje zvládnutí osvětlení a mizanscén. Práva k duševnímu vlastnictví Kurz IP pokrývá otázky týkající se autorských práv, patentů, smlouvy a závazky, jež se vztahují k umění a designu. Studenti se seznámí s mezinárodními právními předpisy souvisejících s právem autorským a patentů, a pochopit, jak chránit své duševní vlastnictví a nejlepší strategie, aby přijaly za různých okolností. [-]

Architektura Pochod

London South Bank University
Campus forma Denní studium Kombinované 2 let August 2016 Spojené království Londýn + 1 více

Pochodu Architektura je dva rok na plný úvazek nebo tři rok part-time program vedoucí k Královského institutu britských architektů (RIBA) části 2 profesionální řízení. [+]

. Přehled Pochodu Architektura je dva rok na plný úvazek nebo tři rok part-time program vedoucí k Královského institutu britských architektů (RIBA) části 2 profesionální řízení. Kurz klade důraz na design jako ústřední činnosti, založená na výzkumu a doplňkových přednáškových studie založené v historii a teorii, technologie, umění a média a profesionální řízení. Program podporuje debatu a šetření o současné kultuře, postmoderní město, a vztahů mezi městskými a krajinných podmínek prostřednictvím různých a považovaných odpovědí na architektonického návrhu projektu, a kritický výzkum vyjádřené v rozšířené, strukturované psaní. Budete stavět na analytické dovednosti pro projektování a odborná způsobilost stanovených na bakalářské úrovni, se zaměřením na inovace v designu, konstrukci, a finančně efektivní technologie. Budete také rozvíjet své dovednosti a metody důležité pro soudobé odborné praxe, spolu se schopností produkovat složitých a různorodých designové návrhy. Kurz seznamuje kritické intelektuální rámce a zabírá s koncepčním, konstrukčního a environmentálního kontextu, ve kterém proces návrhu pracuje. Kurz splňuje kritéria držené společně RIBA a ARB pro část 2 kurzy v architektuře. Studio struktura Centrální vůči LSBU pojetí architektury postgraduálního vzdělávání je studio systém, které působí napříč součástí a na plný úvazek kurzy. Studia poskytují rámec pro řadu významných intelektuálních a praktických specializacích informovat projekční práce, která bude podkladem a přispívá k akademické přísnost architektury programu. Informace o tematické zájmy studi a pracovních stylů, přečtěte si více o Studio 21, Studio 22 nebo Studio 23. AKREDITACE RIBA Ověřené kurzy v architektuře ARB Architects Registration Board Moduly Rok 1 Konstrukce 401 (20 kreditů) Provedení 402: Umění, média a digitální design (20 kreditů) Konstrukce 403 (20 kreditů) Dějiny a teorie: kritické myšlení (20 kreditů) Energie a účinné využívání zdrojů v designu (20 kreditů) Praxe a konstrukce ekonomika Professional (20 kreditů) 2. ročník Konstrukce 501 (20 kreditů) Provedení 502: Umění, média a digitální design (20 kreditů) Konstrukce 503 (40 kreditů) Architektura a teorie: disertační práce (20 kreditů) Technologie 5: technické práce (20 kreditů) Posouzení Moduly na bázi Přednáška jsou obecně hodnoceny písemné a / nebo tažených podání. Zaměstnatelnost Kurz je dobře napojen na klíčové praktik v Londýně. Mnoho absolventů LSBU se také rozhodnout pro práci v zahraničí. Můžete také použít kvalifikační vnější architekturu, jako je žurnalistika, výuku, výzkum nebo designu softwaru. Kromě nabídky univerzitní ocenění Master of Architecture (a RIBA část 2), kurz je také příprava na druhé období praktického výcviku. První období praktického výcviku je obvykle, ale ne výlučně, provedena po ukončení prvního stupně v architektuře (RIBA část 1). Aby byly způsobilé pro přijetí do RIBA část 3 odborné praxe zkoušky, musíte mít úspěšně provedly uznávané RIBA část 1 a část 2 kvalifikaci - a dokončili minimálně 24 měsíců praktického výcviku. Modul Odborná praxe a design ekonomika vysvětluje potřebu přístupu obchodně orientované a profesionální práci, a zdůrazňuje, že je třeba dopředu plánování projektů. Absolventi postgraduální diplom v oboru architektury jsou zaměstnáni na Foster and Partners Niall McLaughlin architektů Stanton Williams, Wilkinson Eyre a Zaha Hadid Architects mezi mnoha jinými celosvětově uznávané praxe. Vybavení Informační model budovy (BIM) Centre LSBU pomáhá transformovat stavebnictví prostřednictvím svého Building Information Modelling (BIM) Centre. BIM centrum funguje jako rozbočovač pro inovace, odborné přípravy a vytváření sítí mezi odborníky praxe v oblasti životního prostředí postaveném. Tato zařízení jsou využívány studenty a pro krátkodobé kurzy. Architektura Design Studio V LSBU, studenti architektury mají své vlastní vyhrazený prostor studia v horní části našeho Keyworth budovy, kompletní s inspirující výhledem na londýnské krajiny. Toto místo se používá k rozvíjet své schopnosti a pomoci s výcvikem příští generaci architektů. Architektura studio: Studio 21 Studio 21 je jedním ze tří postgraduálních studií architektury na London South Bank University (LSBU). Zaměřuje se na budování jako kulturní produkt Architektura studio: Studio 22 Studio 22 je jedním ze tří postgraduálních studií architektury na London South Bank University (LSBU). Zaměřuje se na město jako primární spotřebitel zbývajících zdrojů planety Architektura studio: Studio 23 Studio 23 je jedním ze tří postgraduálních studií architektury na London South Bank University (LSBU). Zaměřuje se na přizpůsobivých konstrukčních systémů, s klíčovým tématem obchodu. Digitální architektura Robotic Lab Tato pokročilá digitální výrobní robotické laboratoře je určen pro vysoce kvalitní výzkum, stejně jako vývoji komerčních aplikací pro architekturu, a nabízí Kuka robotické rameno, které může produkovat stavební komponenty. Vstupní požadavky Tento kurz je obvykle určen pro absolventy architektury kurzů, kde se studenti, kteří jsou držiteli Part 1 odbornou způsobilost Královského institutu britských architektů (RIBA). Žadatelé o kurzu by měli mít první titul v architektuře (2: 2 nebo vyšší); Nicméně, univerzita uznává, že jednotlivci mohou vyvinout další dovednosti mimo univerzitu a bude rozhovor tito žadatelé s portfoliem příslušného akademického a praxe práce. Uchazeči o tento kurz musí také splňovat tyto dodatečné požadavky vstupu: Zámořské studenti musí prokázat, že jejich práce má RIBA část 1 rovnocennost kontaktováním Architects Registration Board Žadatelé o částečný úvazek kurzu by měl být funkční v praxi Všichni studenti zvážit pro přijetí budou muset navštěvovat rozhovor s portfolio práce; pokud se nachází v zámoří, budou žadatelé muset poslat portfolio práce na přijímací školitelem Budeme také posuzovat žádosti od těch, kteří získali dovednosti prostřednictvím širokého spektra odborných kvalifikací, nebo příslušného odpovědného zkušenosti. [-]

Ma Design Pro Komunikaci

University of Westminster - Westminster School of Media, Arts and Design
Campus forma Denní studium 1 rok Spojené království Londýn

Tento Masters odráží multidisciplinární povahu současných komunikací, kde se setkají hlavní předmět disciplíny v oblasti vizuální komunikace včetně grafického návrhu, pohyblivého obrazu, digitálních médií a ilustrace. Kurz vám pomůže rozvíjet analytické schopnosti a vytvářet koncepční myšlení potřebné pro přípravu na vysoké úrovni odborné praxe. [+]

Tento Masters odráží multidisciplinární povahu současných komunikací, kde se setkají hlavní předmět disciplíny v oblasti vizuální komunikace včetně grafického návrhu, pohyblivého obrazu, digitálních médií a ilustrace. Kurz vám pomůže rozvíjet analytické schopnosti a vytvářet koncepční myšlení potřebné pro přípravu na vysoké úrovni odborné praxe. Zavázali jsme se k mít široký záběr aktivit na hřišti, od tradičních grafických dovedností pro budoucí metody poskytování komunikace. Kurz poskytuje silné vazby na nových médií, a pracujeme ve spolupráci s nimi, a využít jejich rady a zkušenosti, v pokračujícím vývoji obsahu kurzu. Jedná se o ambiciózní program pro studenty, kteří chtějí realizovat svůj tvůrčí potenciál a soběstačnost, pracuje jako freelance nebo malých podnikatelů v náročném a měnícím se světě tvůrčích komunikační odvětví. Obsah předmětu Obsahem kurzu je zaměřena průmysl, a zahrnuje problematiku centrální vůči současné projekční praxi prostřednictvím procesu analýzy, experimentování a praktického testování a realizaci tvůrčích nápadů. Hlavní moduly BUSINESS pro design V tomto modulu se bude zabývat odborný kontext pro provedení podnikání, managementu a podnikání. Prostřednictvím řady přednášek a seminářů modul se zaměří na postupech vhodných pro volné noze a malé podniky. Budete zkoumat klíčové prvky odborné praxe, a získat vhled do návrhové podnikání prostřednictvím kontrol na místě a přednášky od profesionálů. Modul poskytne praktické rady pro spuštění v podnikání, pokrývající témata, včetně tvarování a pojmenování vašeho podnikání, výběr a nastavení prostor, kreativní myšlení a projektovým managementem, autorská práva a práva k duševnímu vlastnictví, a marketing a správu vašeho podnikání. Kritické debaty v designu Budete řešit a přezkoumání současných vizuálních, sociálních a technologických debaty v designu a vývoji informovaná názory na aktuální témata v designu. Modul bude zkoumat roli odpovědností konstruktéra v sociálním, kulturním a ekonomickém smyslu, roli designéra v komunikaci s publikem a výstavbu významu ve verbální a vizuální jazyk. Můžete se zvýší vaše povědomí o debat a problémů v oblasti designu a zdokonalovat své rázná myšlení spolu s technickými schopnostmi. Budete rozvíjet zabývající reflektivní praxi účinněji využívat svých vjemů a objevy, a prakticky i kreativně pracovat s odkazem na širším kulturním kontextu. DESIGN PROJECT A: vizuální identita Během tohoto modulu, který se zaměří na vizuální identity a jak subjekt prohlašuje, že v prostředí. Vizuální identita je jedním z hlavních úkolů designu. Organizace již dříve popsal svou identitu jako jejich "stylu", pak jejich "corporate identity"; více nedávno byl přednostní termín "branding" byl. Modul podporuje rozvoj výrazné grafické a typografické vizuálního jazyka prostřednictvím vizuální identitu pro specifické cílové skupiny. Budete rozvíjet řadu grafických a obrazových řešení založená, a to prostřednictvím spolupráce, skupinové práce a prezentace případových studií, při budování kontaktů s průmyslem. Design projekt B: DESIGN AUTORSTVÍ V návaznosti na zkušenosti, které získali v projektu A v tomto modulu, který se zaměří na publikační a navrhování autorství, získávání dovedností v oblastech, jako úvodníku, časopis, knižní design, e-book, interaktivní a designu webových stránek. Budete zkoumat tradiční roli designéra zprostředkovatelem, využití designu pro komunikaci jiných lidí zpráv a pojmu "designéra jako autor". Můžete pracovat na soutěžích, externí projekty, projekty spolupráce napříč samozřejmě, a self-definované projekty, pokud je to vhodné, a všude tam, kde to bude možné spouštět školení a semináře, aby vám šanci zlepšit své stávající vizuální komunikační dovednosti a rozvíjet nové ones. DESIGN výzkumné metody Tento modul umožňuje rozvíjet své výzkumné dovednosti a metody na hlubší úrovni, v rámci přípravy na další studium na úrovni, doktorátu i pro profesionální praxi. Zavádí oblasti designu výzkumu, analytické a praktický nástroj pro návrháře a stanovuje roli kritického myšlení jako podpora rozvoji záběru projekční praxi. Teoretické modely konstrukční analýzy pokryté patří semiotiku, teorie komunikace, systematické přístupy, sémantiky a pojednání teorie. Důraz bude kladen na to, proč děláme, co děláme a jak můžeme zajistit, aby byla účinná, a to prostřednictvím výzkumu testování, zpětné vazby a pevně stanovený přístup k designu. VELKÝ PROJEKT / VÝSTAVA Tento modul umožňuje jednotlivým studentům a studentské týmy zahájit, výrobu, správu a předložila komplexní návrh projektu. Hlavním projektem je shrnutí zkušeností, ve které se zaměřují své zájmy, dovednosti a aspirace jako designéři, a vyjádřit jim ve značném projektu. Zamýšlená cílové publikum, design strategie, design průzkum, testování výzkum, vývoj koncepce a zvolený způsob prezentace hotových koncepcí, patří mezi klíčové otázky, budete pokrývat a realizovat. Tento projekt představí svůj potenciál jako vizuální komunikace designéra a prokázat svou schopnost pracovat na vysoké úrovni odborné praxe. Přidružené kariéry Jako absolvent tohoto kurzu budete mít dobrou pozici k práci ve všech odvětvích v designu a vizuální komunikace průmyslu. Budete mít znalosti a zázemí, aby zvážila svůj vlastní design společnost, nebo pracovat na volné noze v této živé a expandující odvětví, v návaznosti na své znalosti a potenciálu být vlivný v rámci vizuální komunikace průmyslu. Vstupní požadavky kurzu specifické Za normálních okolností byste měli mít dobrý prvního stupně nebo odbornou kvalifikaci v oblasti umění, designu nebo vizuálních médií. budou považovány za studenty s jinými prvních stupňů, ale bude zapotřebí, aby se prokázalo, že mají nějaké znalosti a praxi v vizuálního umění nebo designu. žadatelé Domácí budou požádáni, aby pohovor s průběhem týmu. Zahraniční studenti budou vyzváni k předložení portfolio buď poštou nebo elektronicky. Je velmi důležité, že máte dobrou znalost mluvené i psané anglického jazyka (IELTS skóre 6,5 nebo ekvivalentní). [-]

MFA / Ma Ve Studiu Umění

Burren College of Art
Campus forma Denní studium 2 let September 2016 Irsko Galway

MZV poskytuje dokonalý vzdělání ve vývoji odborné praxe jako umělec. Jako absolvent MZV budete produkovat finální výstavu, bude kvalita což dokazuje, že jste vyvinuli znalosti a dovednosti potřebné k přežít a prosperovat, protože praktikující umělec. [+]

. Cíle MFA / MA ve Studiu umění MZV poskytuje dokonalý vzdělání ve vývoji odborné praxe jako umělec. Jako absolvent MZV budete produkovat finální výstavu, bude kvalita což dokazuje, že jste vyvinuli znalosti a dovednosti potřebné k přežít a prosperovat, protože praktikující umělec. Budete také demonstrovat schopnosti kritického zkoumání prostřednictvím výtvarného umění, se schopností vyhodnotit svou práci prostřednictvím informovaného pochopení sociálních, kulturních a teoretické obavy formujících pojednání o současného výtvarného umění výzkumem a praxí. MA poskytuje vzdělání na magisterské úrovni v umělecké vhodných pro pestrou škálu aplikací. Jako MA absolvent bude vyrábět finální výstavu, bude kvalita což dokazuje, že jste získali na magisterské úrovni v umělecké praxi. Budete také demonstrovat schopnosti kritického zkoumání prostřednictvím výtvarného umění, se schopností vyhodnotit svou práci prostřednictvím informovaného pochopení sociálních, kulturních a teoretické obavy formujících pojednání o současného výtvarného umění výzkumem a praxí. Struktura kurzu Studio Research tvoří jádro MZV a MZe a skládá se ze studio na bázi individuálního poradenství a rigorózních skupiny kritiky. Studio Výzkum moduly poskytují pro studiové založené na experimentování a inovaci, což vede k produkci značného dílu. Historické a kritických studií moduly vás zapojit se do intenzivní kritické diskuse o současném umění. Odborné studie moduly mají usnadnit rozvoj osobních, koncepčních, technických a organizačních dovedností potřebných pro odbornou praxi jako umělec. Jsou dodávány prostřednictvím seminářů, sympozií a vzdělávacích návštěvy Dublinu, Londýně a Berlíně. MFA / MA Studio Art - Přijímací Žádosti jsou přijímány průběžně. Uzávěrka přihlášek je 1.února ročně, ačkoli pozdní žádosti mohou být přijaty, pokud nebyly vyplněny všechna místa. Všechny způsobilé žadatelé jsou dotazováni osobně nebo telefonicky. Žadatelé by měli mít bakalářský titul s prvními nebo druhými horními vyznamenáním ve výtvarném umění; nebo bakalářský titul se zaměřením na výtvarné umění s GPA nebo 3,50 nebo vyšší; nebo důkazy o rovnocenných úspěchu. V případě významného portfolia, bakalářský titul s nižší druhé třídy / 2.2 vyznamenání / GPA 3,0, mohou být přijaty. zámořské Žadatelé Zámořské žadatelé ze zemí mimo EU musí být v souladu s irskými imigračních předpisů týkajících se cestovního pasu, víza, finanční životaschopnost a evidentní ze statutu studenta (např dopisu o přijetí od College). Anglický jazyk Požadavky na non-rodilí mluvčí angličtiny: Žadatelé v této kategorii by měli mít pravomoci v angličtině, která je jazykem výuky. Ty budou muset dodávat IELTS, pokud jejich primární stupeň byl vzat do angličtiny, certifikace, který musí být dodán. Pro více informací o tom, jak se přihlásit, naleznete na webových stránkách College v http://burrencollege.ie/content/graduate-programmes-master-fine-art-admissions-fees~~HEAD=pobj Kontakt: Lisa Newman lisa@burrencollege.ie~~dobj [-]

MZV Ve Výkonu A Interaktivní Mediální Umění

Brooklyn College CUNY
Campus forma Denní studium September 2016 Spojené státy americké Brooklyn

Program absolvent výkon a interaktivních mediálního umění (PIMA), vám pomůže rozvinout do výkonnostní umělec s reputací za inovace a tvůrčího úspěchu. [+]

Program absolvent výkon a interaktivních mediálního umění (PIMA), vám pomůže rozvinout do výkonnostní umělec s reputací za inovace a tvůrčího úspěchu. Náš program vám poskytne nástroje pro navržení a vykonávají na spolupráci a multidisciplinární divadelní kusy. PIMA vás naučí, aby prozkoumala způsoby, jak využít technologie v uměleckých spolupráce s různými výtvarnými disciplínami. Budete studovat se studenty z různých prostředí, kteří již mohou mít zavedenou kariéru v oboru umění, a kteří s sebou přinášejí nepřeberné množství vlivů a kontaktů. Další důležitou součástí programu je intenzivní mentoring obdržíte z úspěšných absolventů fakulty a ze čtyř oddělení - umění, počítačové a informační věda, televize a rozhlas, a Divadlo - stejně jako konzervatoři. Ještě předtím, než jste absolvent, budete si uvědomil své umělecké vize. Přední špičkový program absolventa v Ensemble, experimentální, interdisciplinární produkci divadelního umění. Studenti spolupracovat vytvořit výkony, které čerpají a hybridizují divadlo, performance, tanec, hudba, loutky a různé další experimentální formy. Sdružující zkušené umělce z celé řady prostředí, tento intenzivní dvouletý program učí mezioborovou spolupráci jako dovednost sama o sobě, a multimediální počítačové programování jako nástroj jak pro praktickou výrobu a spolupráce. Studenti v podílu programu zájem v oblasti digitálních médií a využití technologií ve výkonu a multimediální díla je povzbuzovat a podporovat. Po počátečním období intenzivního vytváření spolupráce na akademické půdě, studenti mají příležitosti a jsou vyzýváni, aby předložila spolupráce pracuje v New York City místech, poskytuje jedinečné výrobní příležitosti. Program PIMA MZV vrcholí ve společné práci produkoval pryč-školní areál. [-]

Ma Umění A Vizuální Kultury

University of Westminster - Faculty of Social Sciences and Humanities
Campus forma Denní studium Kombinované 1 - 2 let September 2016 Spojené království Londýn + 1 více

Tento multidisciplinární, vizuální kurz teorie založené je založen kolem přesvědčení, že vizuální gramotnost a dopad vizuálních forem myšlení a práce nyní hrají významnou roli ve společnosti. Kurz vás seznámí s celou řadou historických i současných debat, které informují teorie a praxe vizuální kultury, a umožňuje vytvořit koncepční rámec, jehož smyslem je zhodnotit roli ... [+]

. Tento multidisciplinární, vizuální kurz teorie založené je založen kolem přesvědčení, že vizuální gramotnost a dopad vizuálních forem myšlení a práce nyní hrají významnou roli ve společnosti. Kurz vás seznámí s celou řadou historických i současných debat, které informují teorie a praxe vizuální kultury, a umožňuje vytvořit koncepční rámec, který pro hodnocení role výtvarného umění a jiné formy vizuální výroby, v současné společnost a kultura. Získáte tvůrčí a odborné výzkumné dovednosti, jako je schopnost pracovat z výstav, výtvarných děl a institucionálních archivů, aby bylo možné pracovat v rámci různých uměleckých a koncepčních rámců. Obsah předmětu Tento Masters vyrovnává historickými a teoretickými debaty v oblasti vizuální kultury studií s důsledným výslechu kulturních praktik v celé řadě témat, včetně: aktivismu a populární politice; současného výtvarného umění, kapitalismus a kultura; globalizace a nových mediálních technologií; instituce a jejich archivy; a hmotná kultura města. Kurz rovněž čerpá z kulturních institucí a intelektuálních zdrojů centrálního Londýna, a navázala kontakty s dalšími galeriemi a organizacemi pro pracovní stáže. Hlavní moduly DISERTAČNÍ PRÁCE Tato rozšířená kus výzkumné práce je příležitost pro vás sledovat téma individuálního zájmu, a provádí se pomocí individuálního studia a režie dohledu. Modul obsahuje také přípravu podrobný výzkumný projekt. Výzkumné metody: Znalosti, kulturní paměti, ARCHIV A VÝZKUM Tento úvod do výzkumných metod v záběru s kritickými důsledky poznání v humanitních oborech, přes interdisciplinární přístupy k literatuře, vizuální, materiálu a prostorové kultury, tak jak je chápe, interpretovány, a mobilizoval. Zvýraznění otázky vznesené v diskurzu o epistemologie, paměti, archivy, a výzkum sám, modul se zaměřuje na komplexní propojení mezi: organických a technických forem paměti; veřejné i soukromé kulturní instituce znalostí, paměti a identity; a shromažďování informací, získávání a analýzy. Teoretická a KRITICKÉ PERSPEKTIVY Tento modul vám představí teoretické debaty, které přispěly k oblasti vizuálních studií kultury, včetně zvážení politiky reprezentace, reprodukce obrazů, publikum recepce, mužského a ženského pohledu, a diskurzu "jiný". Můžete se také zaměří na zkoumání způsobů, že teorie a předměty představují navzájem. Vizuální kultura: VÝROBA DISPLAY A diskurzu Tento modul poskytuje úvod do dějin a teorie vizuální kultury. Filosofické a teoretické pohledy slouží k prozkoumání vizi jako sociální a kulturní proces, vyšetřování, jakým způsobem významů "vidět" jsou prozkoumány, konstruovány a napadené ve stavebnictví, displej a diskurzu. Vstupní požadavky kurzu specifické Měli byste mít dobrou první titul v dané oblasti, jako je historie umění, kulturních studií, výtvarné umění nebo design, angličtina, historie, média a komunikace, architektura a obchodní studie. Ty mohou být pozváni k pohovoru, nebo předložit předchozí písemné práce. Pokud je vaším rodným jazykem není angličtina, budete potřebovat IELTS skóre 6,5 s 7,0 písemně (nebo ekvivalent), a budou požádáni o poskytnutí exampled předchozí písemné práce. Univerzita nabízí před zasedáními letní programy, pokud potřebujete zlepšit svou angličtinu před zahájením kurzu. Přidružené kariéry Absolventi budou vybaveni pro role v kreativních odvětvích, včetně Muzeum a galerie práce, vzdělávání, správy a marketing umění, nebo mohou pokračovat ve studiu na úrovni PhD. Kurz je vhodný pro nácvik umělce, kteří chtějí podporovat jejich výzkumu také. [-]